AI-видеоконвейер 2025: превращаем один ролик в десятки форматов!

сняли одно видео, из него можно собрать 10 разных для YouTube, TikTok и рекламы. Сейчас покажу, как сделать это за пару часов с помощью трёх нейросетей. — В этом видео я покажу, как связка бана и LS превщают обычный ролик в готовый контент. — Весь процесс на примере от кадра до финального видео с новым голосом. реальные кейсы от маркетинга с десятками AB-тестов до e-commerce с виртуальными примерками. И в конце дам стратегию, как это можно использовать уже сейчас, чтобы делать больше контента быстрее и дешевле. Добро пожаловать в реальный мир технологий. С вами Виталий Волченко. Всем приятного прорыва. Итак, результат, который вы видели в начале - это работа ни одного от трёх AI инструментов, действующих в полной синергии. Это как профессиональная съёмочная группа, где у каждого своя чёткая и незаменимая роль. Давайте познакомимся с нашими инструментами. Но перед этим я попрошу подписаться на канал и поставить лайк этому видео, чтобы ни в коем случае не пропустить обзор новых инструментов для твоего бизнеса.

бизнеса. Первый и главный в нашей связке Google Нанобана. Это наш художник-постановщик. Его задача - визуальная трансформация. Это ядро, которое берёт вашу реальность и меняет её по текстовой команде. Его ключевые возможности, которые делают его настолько эффективными. Контекстное редактирование. Он понимает сложные многоэтапные инструкции на естественном языке. Вы можете сказать ему: "Надень на меня скафандр, но оставь моё лицо и руки нетронутыми, и он сделает именно это". Высочайшая последовательность или consistнc - это его основное преимущество. Он решает главную проблему генеративного Ии в потерю идентичности персонажа. Нанобана сохраняет черты лица и объекта с точностью 90-95% при многократных правках. Это значит, что ваш персонаж останется самим собой, даже если вы отправите его на другую планету. Скорость и фотореализм. Он генерирует высококачественное, неотличимое от фотоизображения и делает это очень быстро, в среднем за 5-15 секунд. Дальше в игру вступает Runwayй. Это наш режиссёр-аниматор. Его задача - оживить статичную картинку, которую создал художник. Он берёт наш отредактированный кадр и превращает его в полноценный видеоролик. Его ключевая технология - это Driving Performance. Объясню на аналоге. Представьте, что у вас есть душа и тело. Driving performance - это душа. Мы скармливаем ему наше оригинальное видео, и он считывает оттуда все движения, мимику, жесты, всю актёрскую игру. Character - это тело. Это наша отредактированная в нанобана картинка. Runwayй буквально берёт душу из оригинального видео и переселяет её в новое тело. В результате вы двигаетесь и говорите так же, как в исходнике, но выглядите уже совершенно иначе. И финальный штрих, без которого результат будет неполным, 11 Laps. Это наш звукорежиссёр. Его задача - добавить аудиореализм. Любое, даже самое качественное видео без правильного звука кажется пустым и неестественным. У 11 Labs для этого есть две ключевые функции. генерации звуковых эффектов. Он может создать любой фоновый шум по текстовому запросу. Если вы переместите себя на вулкан, он сгенерирует для вас шум лавы и ветра. И изменение голоса. Voice changer - это очень полезная функция. Вы можете создать совершенно новый голос, например, голос из шлема астронавта и наложить его на свою оригинальную речь. при этом и идеально сохранить ваши интонации, паузы и ритмы, просто изменив тембр. Вместе эти три инструмента образуют полноценный производственный конвейер, который раньше был бы доступен только студиям с большими бюджетами. Хватит теории, переходим к практике. Сейчас я с максимальной детализацией каждого микрошага покажу вам весь процесс создания такого видео.

Мы возьмём простое интро и превратим меня в астронавта. Шаг первый. Подготовка исходного кадра. Всё начинается в любом стандартном видеоредакторе. У меня есть вот такое короткое видео, где я просто говорю на камеру. Нам нужен всего один кадр, который станет нашим холстом. Я выбираю самый первый кадр, где я смотрю прайма в камера и поза наиболее статичная. Это важно, чтобы у Иёткая основа. Теперь я экспортирую этот кадр как изображение в формате PNG или JPEG. Всё, подготовительный этап завершён. Шаг второй, визуальная трансформация. Теперь отправляемся за визуальной частью. Я иду на платформу Freep, которая предоставляет доступ к разным AI моделям, и выбираю Google Нанобана. Первым делом я загружаю наш экспортированный кадр как референсное изображение. Затем очень важный микрошаг. Я проверяю, что выбрано правильное соотношение сторон 169. Это необходимо, чтобы сгенерированная картинка точно соответствовала формату нашего будущего видео. А теперь самое интересное. Промпт. Я пишу простую и конкретную команду: "Надень на меня скафандр". Никаких сложных ключевых слов. Я просто говорю модели, что хочу сделать. Жмём сгенерировать. И вот результат. В этом видео я покажу, как связка нанобана. Буквально за 10 секунд модель сделала именно то, что я просил. Моё лицо, руки, фон комнаты, всё осталось практически нетронутым. Изменилась только одежда. В этом и заключается основное преимущество контекстного редактирования нанобана. Скачиваем наш результат. Шаг третий. Анимация изображения. Заходим в runway и выбираем режим. Здесь у нас два слота для загрузки. Первый Drive and Performance. Я загружаю своё оригинальное интровидео. Это наша душа, источник движения. Во второй слот character я загружаю отредактированное изображение в скафандре. Это наше тело. Теперь критически важные параметры. Fal expressiveness я выставляю на три или четыре. И обязательно ставим галочку gesters, чтобы он скопировал движение рук. Запускаю генерировать. Runway создаёт новое видео, где я в скафандре полностью повторяю свою мимику и жесты из оригинала. Качество по умолчанию хорошее, но для профессионального результата я настоятельно рекомендую сделать upscale до 4K. Это убирает артефакты и делает картинку гораздо чётче. Шаг четвёртый- создание аудиореальности. Приём - это астронавт Nнобана Runway и 11 Labs. Видеоряд готов. Но я в скафандре говорю голосом обычного человека. Это нарушает атмосферу. Нужно это исправить. Сначала мы создадим мой новый голос. Для этого в 11 Labs нужно зайти в раздел Voice Design. Там мы описываем, какой голос нам нужен. Мой промт был таким: голос астронавта, шлем на голове, высокое студийное качество. Звучит как в аквариуме. После генерации мы сохраняем этот голос, назовём его астронавт. Теперь нам нужно применить этот голос. Мы берём аудиодорожку из нашего исходного видео. Затем в 11 Labs переходим в раздел Voice Changer, загружаем наш аудиофайл и выбираем только что созданный астронат. Через несколько секунд у нас есть новая аудиодорожка. Шаг пятый. Финальная сборка. Последний рывок. Мы возвращаемся в наш видеоредактор. Я закидываю на таймлайн наше видео в 4K из Runway. Важно. Я удаляю его оригинальную звуковую дорожку. Под него кладу новый голос из шлема от Eleven Labs. Чтобы полностью погрузить зрителя, можно добавить фоновый шум. Я также сгенерировал эффект лёгкое шипение систем жизнеобеспечения в космосе и подложил его тихим фоном. Проверяем, чтобы всё было синхронизировано. — Готово. Из простого видео говорящей головы мы сделали полноценную сцену. Итак, мы увидели, как это работает. Но как эта связка технологий меняет бизнес и зарабатывает деньги. Давайте разберём два самых ярких примера.

А теперь давайте разберём более простой, но от этого не менее мощный бизнес-кейс, с которым сталкивается практически каждый онлайн-бизнес. Кейс продуктовая фотография 2.0 от одного фото до бесконечности. Проблема, представьте, вы продаёте дизайнерскую мебель. У Вайс есть один идеально снятый в студии стул на белом фоне, но покупатели хотят видеть, как этот стул будет смотреться в реальной жизни: в лофте, в скандинавском интерьере, на кухне. Раньше это означало несколько локаций: работу фотографа, логистику, ретуш. Это долго, дорого и для сотен товаров просто невозможно. Решение с использованием связки и подробный пошаговый процесс. Шаг один. Исходник. Всё, что нам нужно - это то самое одноединственное студийное фото нашего стула на белом фоне. Никакой видеосъёмки не требуется. Шаг два. Создание контекста с нано банана. Здесь начинается основная работа с визуалом. Загрузка. Я захожу на платформу с доступом к нанобана и загружаю наше студийное фото. Генерация вариаций. Теперь я просто текстом описываю, где должен оказаться наш стул. Я пишу первый промт. Помести этот стул в современный минималистичный интерьер с бетонными стенами и большим окном. Готово. Теперь второй промт. Тот же стул, но в уютной гостиной с деревянным полом и горящим камином. И третий. А теперь этот стул на террасе загородного дома с видом на лес. За несколько минут мы получили три совершенно разных фотореалистичных лайфстайл снимка. Нанобана сама поняла 3D стула и правильно вписала его в окружении, добавив корректные тени и освещение. Шаг третий- добавление динамики в Runwayй. Статичные картинки - это хорошо, но видео продаёт лучше. Простое движение. Я беру одно из генерированных изображений, например, с камином и загружаю его в Runwayй. Так как у нас нет исходного видео, мы не можем перенести движение человека, но мы можем использовать встроенные инструменты камеры в runwayй. Я просто выбираю эффект медленный наезд или плавное панорамирование. Таким образом, статичное фото превращается в короткий эффектный видеоклип, идеальный для соцсетей или карточки товара. Шаг четыре от создания атмосферы в 11. Чтобы сделать наши клипы ещё более живыми, добавляем звук. Я иду в 11 Labs и генерирую фоновые звуки для каждой сцены. Для гостиной - тихое потрескивание дров в камине, для террасы пение птицы, шелесть листьев. Результат: из одного студийнного фото за полчаса мы создали целый пакет маркетинговых материалов, десятки высококачественных изображений и коротких видеороликов для разных платформ. Это практически полностью устраняет необходимость в дорогостоящих lifestyle фотосессиях и ускоряет вывод нового товара на рынок в разы. А вот ещё один пример. Кейс номер

два. E-комерс бесконечная витрина. Проблема в онлайн-торговле визуал - это всё. Покупатели хотят видеть, как одежда выглядит на людях с их типом фигуры. Организация таких съёмок для сотен товаров экономически невозможна. Снимается короткое видео с одной моделью. На основе одного кадра создаются изображения с той же футболкой на виртуальных моделях разного телосложения, роста и этнической принадлежности. Эти статичные изображения оживляют. Виртуальные модели двигаются так же, как модель в исходнике. Добавляются звуки, чтобы усилить погружение. Результат: создание инклюзивного и персонализированного покупательского опыта, что напрямую повышает конверсию и снижает процент возвратов. Практически полная отмена необходимости в дорогостоящих лайфстайл фотосессиях.

Итак, что мы имеем в итоге? Это связка из трёх инструментов не просто набор функций. Это новый производственный конвейер для создания визуального контента. Он быстрее, дешевле и гибче всего, что было до него. Но самое главное изменение происходит не в технологиях, а в головах. Ценность творческого специалиста смещается. Раньше ценились технические навыки, теперь эту работу берёт на себя Ии. На первый план выходят режиссёрские компетенции, креактивное видение, а direction, стратегическое мышление и, конечно, промнжениринг. умение правильно ставить задачи нейросети. Поэтому вот мои стратегические рекомендации для вас. Первое, начните экспериментировать немедленно. Не ждите, пока эти инструменты станут мейнстримом. Второе. Пересмотрите творческие роли в своей команде. Ваши дизайнеры должны становиться арт-директорами для Ии. Третье. Проведите аудит своих рабочих процессов. Определите этапы, которые можно автоматизировать, и перераспределите сэкономленные ресурсы на креатив и стратегию. И, конечно, нужно помнить об ответственности. Такие мощные инструменты повышают риски создания дипфейков и дезинформаций. Будущее креативной индустрии будет зависеть не только от мощности Ии, но и от нашей с вами способности ответственно управлять этой мощью. Надеюсь, этот разбор был полезен для вас. Если да, вы знаете, что делать. Ставьте лайк и подписывайтесь на наш канал. И обязательно напишите в комментариях, какую рутину в создании видео вы бы автоматизировали в первую очередь с помощью этой связки. Спасибо за просмотр и до скорого. y