Veo 3.1: новый стандарт качества в AI-видео. Наконец-то!

Хватит получать видео, где лицо человека в одном кадре не похоже на него же в следующем. Google Veo 3.1 - это не просто ещё один конкурентра 2. Это первый инструмент, который даёт вам настоящий контроль над тем, что происходит в кадре. В этом видео мы разберём связку Veo и нанобана и сделаем из неё ваш рабочий инструмент. Во-первых, я покажу вам профессиональный метод, как с помощью нанобана создать главное изображение, которое заставит Veо перестать плавить лица и сохранять вашего персонажа в ролике. Во-вторых, мы разберём два примера для бизнеса, в которых VeО намного полезнее, чем Сора 2. Создание идеальных рекламных роликов. И в финале мы честно сравним Veo Со 2. Я расскажу, почему быстрая модель часто работает лучше качественной и сколько они на самом деле стоят. Перед просмотром ролика прошу вас подписаться на канал, поставить лайк этому видео и написать комментарий. Всем приятного прорыва.

прорыва. Итак, давайте начнём с главной проблемы, с которой сталкиваются 99% пользователь любого AI видеогенератора, будь то Со, Veo Пика. Эта проблема плавающие лица и потеря персонажа. Вы пишете команду, красивая девушка идёт по Парижу. В первом кадре она выглядит одним образом. Во втором кадре, снятом как бы с другой точки, это уже другая девушка. Её лицо поплыло. одежда изменилась, волосы стали другого цвета. Для создания простой атмосферной нарезки это может и сойдёт, но для бизнеса, для рекламы, для создания истории - это катастрофа. Вы не можете рассказать историю, если ваш главный герой меняется каждые 3 секунды. Почему это происходит? Говоря простым языком, AI просто забывает, как выглядит ваш персонаж, и придумывает его заново. Для каждого нового кадра нам нужен инструмент, который создаёт идеальную картинку и инструмент, который её оживляет. Нанобана - это невероятный умный фоторедактор. Его задача - помочь нам создать одно идеальное изображение нашего персонажа. Veo31 - это сам видеогенератор. Его задача взять нашу картинку и заставить её двигаться. И для того, чтобы не прыгать между десятью разными сайтами, ключами API и так далее, мы будем использовать платформу Freep. Они очень грамотно поступили, собрав все эти инструменты, и Nнобана, и Veo 3.1, и кучу других моделей в одном удобном месте. Мы можем делать все шаги, не выходя из одного окна. Давайте прямо сейчас, шаг за шагом, пройдём этот профессиональный путь.

Шаг первый. Создаём главное изображение в нанобана. Мы сначала идём в фоторедактор Нанобана на той же платформе Freep. Наша задача - создать одно идеальное статичное изображение. Это наш якорь, наш главный кадр. Нам нужно, чтобы он был максимально детальным. Мы пишем подробную команду. Крупный план женщины и астронавта 30 лет смотрит прямо в камеру. У неё голубые глаза и маленький шарам на левой щеке. На ней белый футуристичный скафандр, освещение студийное и чёткое. Стиль ультрареалистичная фотография. Мы получаем идеальную картинку. Это наша актриса. Но как убедиться, что AI её запомнил? Шаг второй. Создаём Библию персонажа. Вот тут начинается самое интересное. Нанобана умеет не только создавать, но и редактировать картинки, сохраняя главное. Это его ключевая особенность. Мы загружаем нашу актрису обратно в нанобана и даём ей текстовую команду на изменения. Отлично. Теперь измени фон на марсианскую пустыню на закате. Нажимаем generate. И посмотрите, фон полностью изменился, но лицо осталось тем же. Тот же шрам, те же глаза. Теперь поменяй ей цвет скафандра на тёмно-синий. И снова скафандр стал синим, а лицо 100% то же самое. Мы только что создали Библию персонажа, набор утверждённых изображений, с которыми мы будем работать. Шаг третий. Оживляем картинку в Veo. Теперь, когда у нас есть актриса, мы переходим в Veo всё на той же платформе Freep. Мы не будем писать пром с нуля, мы будем использовать специальную функцию, которая в разных интерфейсах называется по-разному. Но суть одна: ingredients to video. Видео из картинок. Мы загружаем в Veo наше главное изображение, а можно и два-три разных. Что нам это даёт? Мы заставляем Veo привязать своё видео к нашей картинке. Он больше не будет плавить лицо или придумывать его с нуля. Он будет использовать наше изображение как главный образ. Теперь, когда Veш персонаж, нам остаётся сказать ему только две вещи: что делать и что говорить. Мы пишем простой промпт, описывающий только движение и звук. Камера медленно приближается к лицу астронавта. Она смотрит на приближающуюся песчаную бурю. Женщина говорит: "Нам нужно срочно найти укрытие, звук завывания ветра". Нажимаем Generate. Veo оживляет нашу картинку. И что мы видим? Мы видим нашу актрису. Её лицо не меняется. Она двигается, смотрит по сторонам. И что самое важное, она открывает рот и говорит нашу фразу с идеальной синхронизацией губ. И мы слышим фоновый шум ветра. Мы только что решили главную проблему AI видео. Мы получили полный контроль над персонажем. Теперь давайте посмотрим, как на этом

можно заработать. История. Представьте, вы маркетинговое агентство, к вам приходит клиент и говорит: "Мне нужна реклама для моих новых беспроводных наушников. Мне нужен один идеальный дорогой геройский кадр для сайта". Проблема: вы идёте в 42, пишете красивые чёрные наушники на столе. 42 - это художник. Он выдаст вам очень атмосферный живой кадр. Но может так случиться, что продукт будет немного не в фокусе. Логотип будет смазан, а освещение будет слишком творческим и тёмным. Вы не можете сказать клиенту: "Ну, AI так видит. Вам нужен стопроцентный контроль". Подход с Veo 31. Мы не будем полагаться на удачу, мы будем строить наш кадр. Шаг первый. Нанобана. Сначала мы идём в нанобана и генерируем идеальную картинку наших наушников. Мы тратим 10 минут, чтобы получить один кадр, где каждый блик, каждая текстура кожи на амбушурах выглядит идеально. Шаг второй. Veo 3.1. А теперь главный трюк. Нам нужен красивый переход, как в рекламе Apple, например, от 3D модели к самому продукту. Шаг третий. Функция. Мы используем функцию, которая называется First and Last Frame, переход между кадрами. Шаг четвёртый. Демонстрация. Мы загружаем в первый кадр картинку с чертежом наушников, а во второй кадр нашу идеальную картинку из нанобана. Шаг пятый. Промт. Пишем простую команду. Плавный переход, показывающий, как технология превращается в красивый продукт. Фоновая музыка, тихая, электронная. И давайте посмотрим. Мы получили идеальный, чистый, дорогой рекламный ролик. Мы полностью проконтролировали, как выглядит наш продукт. Это именно то, за что бизнес готов платить. Мы получили не атмосферу, а результат.

А вот второй пример, который нужен абсолютно каждому, кто делает видеоконтент. Это создание кастомных перебивок или беролов. Представьте, вы контент-мейкер или видеоредактор. Вы смонтировали основное видео, вашу говорящую голову, и это откровенно скучно. Вам нужны перебивки, чтобы сделать видео динамичным. Вы идёте на стоковый сайт, вы тратите час и сейчас что-то вроде человек пьёт кофе утром, вы находите 500 клипов, но все они не то. Не тот ракурс, не та чашка, не то настроение, не тот цвет свитера. В итоге вы всегда идёте на компромисс и берёте что-то похожее. Подход с Veo 31 плюс нанобана. Мы не будем искать, мы будем создавать. Мы получим кадр, который на 100% соответствует нашему сценарию. Сначала мы создаём идеальный статичный кадр. Мы идём в нанобана и пишем пром для нашей картинки. Фотореалистичный кадр. Красивая чашка Слаты Арт на тёмном деревянном столе. Вид сверху. Рядом лежит открытый блокнот, малескин и дорогая ручка. Мягкий утренний свет падает из окна слева. Мы получаем идеальную картинку. Наш якорь. Шаг второй. Veo 31. Теперь мы оживляем картинку. Мы берём наш кадр и загружаем его в VO3 через inredients to video. Пишем промт. Камера медленно пролетает над столом. От чашки кофе идёт лёгкий, едва заметный пар. Звук тихое бормотание людей в кофейне. Шаг третий- результат. Veo генерирует нам идеальный восьмисекундный клип. Это ваш берол. Он идеальный, потому что вы его спроектировали, а не нашли. Вы можете сделать это для любой фразы в вашем сценарии. Говорите о дедлайнах, сгенерируйте календарь, где дни быстро сменяются. Говорите о коге, сгенерируйте пролёт камеры над кодом на экране. Это фундаментальный сдвиг. Вы больше не ищетеролы, вы их создаёте. Это меняет весь подход к видеомонтажу.

А теперь главный бой. Мы увидели, что Veo 3.1 в связке с нанобана даёт нам невероятный контроль. Но как он выглядит на фоне Сора? Кто на самом деле лучше для вашей работы? Разница в подходе. Сора художник. Он идеален, если вам нужна атмосфера, эмоции, живые кадры для соцсетей. Вы просите его, он творит, но он может вас не послушаться. Veo 31 мастер. Он идеален, если вам нужен контроль, чистый кадр, точный реализм и физика. Он создан для рекламы, обучения и истории, где важна каждая деталь. Демонстрационные ролики VO31, которые нам показывает Google, выглядят безупречно. Но когда вы начинаете пользоваться им сами, реальность немного другая. Пользователи на форумах часто жалуются, что персонажи всё равно плавают, а звук пропадает или губы двигаются не в попат. И вот вам главный лайфхак, который сэкономит вам кучу денег. Внутри Vio 3.1 вам предлагают две модели: качественную и быструю. Качественная стоит намного дороже, иногда в 10 раз. И логика подсказывает, что она должна быть лучше, но это не так. Многочисленные тесты и отзывы пользователей показывают, что качественную модель часто даёт такой же или даже худший результат, особенно в синхронизации губ. Моя рекомендация: всегда по умолчанию используйте быструю модель. Она стоит копейки, работает стабильнее и даёт 95% того же качества. Не тратьте деньги на лити, пока не будете уверены, что она вам действительно нужна. А теперь о главном. О деньгах. 42. Чтобы получить доступ к профессиональной версии, которая генерирует видео высоком качестве, убирает водяные знаки, вам нужно приготовиться к серьёзным тратам. Сотни долларов в месяц. Veo 3.1 нафрипик. Чтобы получить доступ к быстрой модели и всем функциям, которые я показал, включая нанобана, вам нужен базовый платный план, который стоит значительно дешевле. Вердикт. для профессиональной работы, где вам нужен контроль, где вам нужно, чтобы персонаж был узнаваемым и где вы не хотите, чтобы на вашем видео были оводяные знаки, Veo предлагает начать работу намного дешевле, чем 42. Veo 31 - это не убийца 42. Это инструмент для другой, более профессиональной задачи. 42 - это художник, которого вы просите о вдохновении и атмосфере. Veo 3.1 - это мастер, которому вы даёте точное техническое задание и получаете предсказуемый результат. Для бизнеса, который не может себе позволить случайные кадры, подходят Vio 3.1. Его функции контроля и самое главное, его связка с нанобана для сохранения персонажей. Это явный победитель. А теперь домашнее задание для вас. Подумайте о своей работе. Какой инструмент вам нужнее? художник 42 для быстрого создания атмосферы для соцсетей или мастер VeОO31 для полного контроля над рекламными роликами и создания истории с постоянными персонажами. Опишите свой пример в комментариях, что бы вы создали в первую очередь. Спасибо за ваше время. Начните строить.