Colombia 5.0 Bogotá 8 y 9 de mayo de 2026
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Colombia 5.0 Bogotá desde el Centro de Eventos Corferias | Segundo día
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ah. Oh. Ah. Hola. Ahí sí. Bueno, ese fue el cortometraje y que gracias. Como vieron, eh mezcla diferentes técnicas 3D, stop motion. también a nivel técnico y a nivel artístico fue un desafío muy lindo de hacer para el estudio. Y después esta es otra es otro de los contenidos originales del estudio MiniBit Power Rockers, una serie para Warner Bros Discovery que tuvo llegó a tener cinco temporadas. Es una serie preschool eh musical para niños y niñas. Tuvo cinco temporadas y una película. La verdad que también tuvo un reconocimiento muy grande con reconocimiento de audiencias en México, en Brasil, bueno, y en la región, ¿no? Este es otro proyecto, este está en desarrollo, es eh un largometraje 3D, full 3D. Esta es una serie también para Warner Bross Discovery. Es una serie que homenajeó, se basó en la en la película MetGol. que expandió el universo de la película y se hizo una serie con técnica 2D cutout, eh también emitida hace un par de años. Ah.
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Bueno, y llegamos a hoy. Este es el proyecto en el que estamos, en el que el estudio está bocado actualmente, la serie de Mafalda para Netflix. Esta pieza es medio ya tiene un tiempito porque fue para el anuncio del inicio de la producción de la serie. La verdad que es otro punto de inflexión eh en lo que es animación en Argentina y la región. Es un proyecto muy ambicioso a nivel artístico, técnico, de producción. Como muchos sabemos, hacer animación de alta calidad en esta región es bastante difícil por los recursos, por los contextos económicos, por las distancias. Sin embargo, atrás de todo esto hay como muchas ganas y un equipo de trabajo enorme haciendo posible este tipo de proyectos. vuelve a la dirección de animación Juan José Campanela, que había trabajado en Metegol y hoy está al frente de este proyecto. Eh, es un proyecto en homenaje al icónico personaje de Mafalda de Quino, que pretende seguir su línea de pensamiento eh y su evolución. Eh, detrás del proyecto volvemos a encontrarnos con un equipo artístico también que trabajó en metegol y obviamente con nuevos talentos. Esa sinergia es superlinda porque, bueno, desde mi lugar como productora diariamente estar trabajando con talentos de este nivel es impresionante. Gente que desde Metegol hasta acá tuvo una experiencia, una experiencia enorme a nivel profesional y por supuesto un compromiso también desde el equipo de trabajo porque hay un amor hacia el personaje de Mafalda y hacia la historieta de Quino que hace que todo esto tenga también otro otra riqueza. Eh, por supuesto, la dirección de Campanela también lleva el proyecto a otra dimensión. Es una dirección bien cinematográfica, así que hace muy particular esta serie y también un trabajo muy grande para poder seguir esta línea que tenía Kino y poder reflejar lo que él hacía. Eh, en los guiones se hizo un trabajo muy grande para clasificar tiras, se hizo un software para poder filtrar esas tiras por personaje, por tema, por fondo, por elemento, eh, y así poder construir historias que puedan, eh, bueno, homenajear, por supuesto, a Mafalda. E bueno, por otro lado, la colaboración con la familia de Quino también en el proyecto. Eh, y bueno, finalmente, Hola. Hola, Mafalda, ¿no viste el teléfono? No lo encuentro por ningún lado. Bueno, voy cerrando con esto. Esta es la última pieza. Como estamos en plena producción de la serie, no hay mucho que se pueda contar o mostrar. Eh, esta pieza se hizo para la promoción y el lanzamiento hace poquito de Netflix, de las producciones en Argentina y bueno, se llama la campaña de promoción se llama Hecho en Argentina. Para mí también es un hecho en Latinoamérica porque detrás de este proyecto eh hay bueno artistas de desde Argentina, desde la región que estamos con mucho esfuerzo, eh también con ganas de demostrar que se puede eh hacer este tipo de historias con identidad local, con gran nivel y con alcance global. Así que bueno, eso fue todo. Muchas gracias. No sabía si mencionar preguntas preguntas. E no sé si el Bueno, vamos a abrir un espacio pequeño de tiempo para ver si alguno de ustedes
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tiene preguntas, quiere saber algo más para que Julia les responda todas sus dudas. ¿Alguien? Hola, buenos días. Mi pregunta es, yo soy, o sea, de pronto soy un poco ignorante acerca del tema de las producciones, de la animación, de todo esto. Eh, yo soy ingeniero industrial. Mi pregunta es, ¿cómo cómo empezó este estudio y cómo digamos a nivel Colombia podríamos de pronto llegar a acercarnos a algo así? Perdón, hacer qué lo último no escuché. ¿Cómo podríamos en Colombia eh iniciar o llegar a tener este iniciar un camino para también eh que así como hacen en Argentina, pues así mismo en Colombia podamos generar este tipo de producciones? Bueno, la regla no, por supuesto no la tengo. Eh, sí creo que hace falta mucha, bueno, como ya mencionaba, es muy difícil hacer este tipo de producciones eh con el nivel que se busca y con bueno, con el nivel y con el nivel técnico. Eh, pero creo que lo que hace falta es mucha ambición. Eh, por ahí es una frase vacía. Decir, no creer en ello para lograrlo no es tan fácil. Pero sí es algo que hace falta mucho porque a partir de eso es que uno puede empujar. Eh, por eso digo, uno de los proyectos primeros que hizo el estudio fue Metegol, eh, y también fue un esfuerzo enorme porque también al ser una historia tan local uno puede pensar que no se puede, pero bueno, se logró y principalmente te diría que es esa ambición que la que sostiene este tipo de proyectos. Muchas gracias. Hola, muy buenos días. Hola, un placer ver el trabajo de ustedes. He seguido, he tenido la oportunidad de seguir el estudio desde hace mucho rato. De hecho, algunos de los cortometrajes como Ian eh han estado en el escenario educativo donde de donde hago parte. Entonces es eh un privilegio tener digamos esa experiencia que ustedes tienen acá y sobre todo teniendo en cuenta que hacen todo el proceso desde el estudio de toda la producción hasta la postproducción y lanzamiento. La pregunta básicamente es, ¿qué habilidades se requieren actualmente para llegar a esta calidad de producciones y cuánto más o menos en tiempo ustedes invierten para, por ejemplo, Mafalda? Gracias. Bueno, e voy de atrás para adelante. En tiempo es eh depende de la dimensión de la producción y demás. Yo no te puedo dar por ahí información más precisa de Mafalda porque está en producción, pero una película puede llevar de dos a tr años hacerse. Eh, una serie, te diría, principalmente por la animación, porque el recurso es la animación y eso lleva mucho tiempo. Tiene muchas etapas muy estancas cada una, eh, tiene que comenzar una para luego seguir la otra y demás. Entonces, no hay manera de que el tiempo sea menor. Eh, y en relación a lo artístico, creo que me preguntabas e bueno, un poco es la ambición, un poco, te diría bastante, pero después también me parece que hay una gran cuota de colaboración y compromiso entre todas las áreas. Es algo que Mundolco se, bueno, desde mi lado de producción se disfruta mucho. Cada área puede estar muy en contacto con la otra, si bien puede no tener una relación estrictamente directa. Por ejemplo, en la etapa de producción, toda la todo el trabajo de arte puede no tener directamente que ver con la programación o con cuestiones técnicas, pero todas podemos conversar y colaborar entre todos y me parece que eso hace que el camino sea común y que sea mucho más preciso. Eh, eso hace también que el nivel técnico sea superior, creo, ¿no? Eso a nivel humano y después a nivel técnico, bueno, es el acceso, bueno, a ese nivel artístico que traen los talentos. que es humano y el acceso a la tecnología, por supuesto. Por ejemplo, en Metegol eh pasa que muchos colegas es una película que se hizo hace un poquito más de 10 años y sin embargo hay muchos colegas que comentan que
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envejeció bien, que tiene bastante dignidad, digamos, todos conocemos los que trabajamos en animación que la tecnología cambia muy rápidamente y bueno, en animación se apoya en la tecnología, por supuesto. Entonces, eso es otra de las patas que son muy importantes, ¿no?, a nivel técnico y artístico. Bueno, mi pregunta es, eh, ¿qué ha evolucionado la cuestión de animación en 3D en Argentina desde el inicio de Metegol hasta ahora? Ay, ¿puedes repetir que no escucho? que cómo ha sido la evolución de la animación en 3D eh con referencia a Metegol, que fue una de las producciones que tuvo un desarrollo muy grande en 3D hasta ahora con la cuestión de las nuevas tecnologías en 3D para las producciones de animación series y películas. Bueno, em como contaba, Metegol fue un punto de inflexión porque yo no sé si es una de las primeras producciones de ese nivel y de esa dimensión. Eh, bueno, hay una cuestión histórica, por ahí no soy la más indicada en transmitir, que tiene que ver con que la animación en Argentina tiene eh tiene un recorrido y también hay mucha animación 2D de mucha calidad, ¿no? Diferentes técnicas catout tradicional e pero a nivel 3D creo, si no me equivoco, metol es la primera que establece este hito, ¿no? un largometraje que un largometraje 3D es muy difícil de hacer eh, y con el nivel eh con el que se trabajó, ¿no? Así que creo que si es uno de los primeros, si no el primero de este tipo. Ponte pie y no se arrepintió. Eh, buenos días. Mi pregunta es, de alguna forma eh volver a traer a Mafalda puede ser alguna forma de conectar a los jóvenes, a nuevas generaciones con todo lo que es la conciencia social, el mensaje político que transmite Mafalda. Eh, también creerías que tal vez en Latinoamérica nos hace falta apoyar la animación latinoamericana independientemente del país, eh, porque cuando ciertos países de Latinoamérica se unen, también se pueden hacer producciones muy lindas como Puerto Papel, que para mí fue increíble y sé que fue la unión de varios los países de Latinoamérica. Entonces, tal vez crees que nos faltaría un poco más de apoyo hacia lo local, hacia lo latinoamericano y ¿qué opinas de la animación indie actualmente que está tomando fuerza? ¿Crees que posiblemente podría ser una de las mejores opciones actualmente para incursionar en esto de la animación y que tal vez en Latinoamérica de esta forma se le de un mayor reconocimiento? Bueno, voy por la primera. Ah, sobre más falda. Sí, definitivamente digo, hablo a título personal, eh, y creo que muchos opinamos lo mismo. Volver, o sea, volver a a ver a Mafalda desde otro formato va a ser que se acerquen muchas generaciones. Si bien Mafalda tiene una actualidad enorme a través de sus viñetas, a través de las viñetas de Quino y nunca dejó de poder estar, ¿no?, E en la actualidad sí es una nueva manera de conectar porque definitivamente el recurso de la animación hace que reconecte con nuevas generaciones y por otro lado, definitivamente Mafalda tiene ese espíritu cuestionador y eso es parte de la esencia de Mafalda y está buenísimo. relación al apoyo. Si definitivamente creo que siempre es bueno apoyar y hacer de la manera en la que se pueda hacer que este tipo de industrias crezcan y así que sí, definitivamente eh
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hace falta más apoyo, creo. Y por otro lado, en relación a la animación indie, definitivamente es una manera de empezar quizá más animación 2D, porque los recursos pareciera que son como más eh chicos en un punto, no hablo de nivel, sino de que eh por ahí es mucho más de otras dimensiones hacer algo con recursos 3D que con recursos 2D. En Argentina hay mucha animación 2D independiente y es espectacular el nivel artístico que tienen y de contenido, por supuesto, y me parece que es una de las maneras que las nuevas generaciones o quienes no tienen recursos es una manera de empezar, así que definitivamente está buenísimo. Sí. Eh, muy buenos días por aquí. Mi nombre es Michael, soy estudiante de producción multimedia. Eh, tengo una primero antes de la pregunta admirar y enaltecer el trabajo que realizan el hecho de del trabajo de animación. Nosotros estamos, de hecho, en una parte o en un espacio donde estamos trabajando el área de personajes, la composición de personajes. Eh, es un trabajo complejo, es un trabajo arduo y el hecho de que ustedes el proceso que llevan y como lo terminan es algo de admirar y es sorprendente, pero dentro de todo entendemos que las tecnologías han avanzado mucho. El área de la inteligencia artificial es una herramienta importante. Mi pregunta es, ante el auge de la inteligencia artificial generativa, ¿cómo están definiendo ahora los roles dentro de una productora de animación? ya que entendemos que hay inteligencias artificiales que están realizando un trabajo de que nos facilita, por decirlo de alguna manera, el proceso de crear un personaje, de hacer una bocetación de un personaje. Y lo hablo pues desde el concepto personal, como les decía, de que estamos creando nosotros nuestros propios personajes y la inteligencia artificial ha sido un eslabón importante para facilitarnos como esa área creativa. ¿Cómo lo están manejando ustedes a hoy? Todo en el trabajo que están realizando. Gracias. Bueno, entiendo que tu pregunta va más a cómo se aplica la inteligencia artificial hoy, ¿no? Eh, sí, en los roles que están manejando. Sí. Em yo, o sea, en el estudio la aplicamos como muchos eh como una herramienta, como vos decís. Eh, hay muchas herramientas técnicas en las que buscamos también la ayuda de la inteligencia artificial, programación eh bueno, exploración y a nivel artístico creo que también, pero es más el uso a nivel exploratorio, creo. En el estudio, los artistas son los que definen el diseño de personajes también de una forma muy colaborativa. Así que por lo pronto en este tipo de producciones que son producciones originales que requieren otro nivel y también eh la búsqueda, perdón, la búsqueda bien precisa de lo que se quiere llegar, ¿no? Eh, y eso por ahora la inteligencia artificial no lo logra, ¿no? que es ese valor humano. Así que nada, te diría, por lo pronto, las herramientas que usamos de inteligencia artificial son para apoyo, ¿no? Para apoyo y exploración, pero no para la realización de arte original, digamos. Bueno, una intervención más solamente. Gracias. Buenos días. Eh, mi pregunta es, bueno, primero admirar este gran trabajo. Por ahí vi también el tráiler de Mafale, me pareció algo muy chévere, ¿no? Porque pues eh estamos viendo, como decía mi compañero, eh como todos los puntos positivos que tiene Mafalda eh a nivel político, a nivel eh social. Bueno, en fin, quisiera saber básicamente como cuál es el proceso que llevan desde el punto desde el día cero como hasta la fecha de entrega. Me gustaría saber cómo eh desde dónde llega la idea, desde dónde se hace la historia, bocetaciones, eh no sé si en algunos ciertos casos hay como eh eh tiempo limitado en entregas, cómo lo manejan y si necesitan a otros artistas que les ayude cuando se retrasan, por así decirlo, en algunas fechas. O sea, quisiera saber como todo el proceso que es hacer, por ejemplo, algo de este nivel. Bueno, ese es el proceso de producción de básico, entre comillas, de cualquier producción de animación y 3D en
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particular porque tiene más etapas y eso es lo que en particular también a lo que me dedico yo. En Mafalda y en todas las producciones, te diría, del estudio se inicia con la idea eh de lo que se quiere hacer, la búsqueda con bueno, con todas las características propias de cada proyecto. En este caso, como les contaba, Mafalda tiene esta particularidad de que se generaron muchas herramientas para, bueno, para poder filtrar las viñetas de kino, para poder catalogarlas y así que sean parte del proceso de escritura de los guiones. Después sigue el guiones, por supuesto, y a partir de cada guion viene el desglose tanto artístico de producción para entender qué es lo que se necesita. Y en este caso con respecto a Mafalda, el desglose de voces, porque Mafalda tiene esta característica también. Se hizo un casting de más de 800 artistas para las voces de Mafalda. Eh, también Campanela tiene un tratamiento con las voces muy particular que tiene que ver con grabar a todos los artistas como si fuera un rodaje de cine o un ensayo de teatro para poder sacarle esa espontaneidad o esa riqueza artística en la voz. Eh, eso es lo que trae también de su oficio de director cinematográfico y es también una particularidad muy rica. Y a partir de ahí, del desglose de arte, se empieza la el desarrollo todo artístico 2D principalmente para después elaborar los assets, como les decimos a los elementos, los props, los environments, los fondos. Todo esa elaboración 3D pasa a texturizarse, ponerse color, arriguiarse, que es como le decimos cuando le agregamos esos huesitos o esos elementos para que tengan movimientos todos los elementos de del arte y a partir de ahí viene la animación, bueno, el layout, el proceso de layout, la animación, luego el lighting, toda la etapa de iluminación y de agregado de color y texturas, el render, edición, eh música, sonido, etcétera, etcétera. Es un proceso larguísimo. Hay etapas que van sí o sí una después de la otra, no hay manera de hacerlas en paralelo y hay otras que sí se van haciendo en paralelo para poder llegar a tener los episodios finales. Ese sería más o menos a grande rasgo la estructura general de la producción. Bueno, muchísimas gracias, Julia. No podemos continuar con más preguntas, pero quiero que por favor le den un gran aplauso. Gracias. Muchas gracias a tias invadas. Bueno, también les quiero recomendar por favor que el para ministerio di superimportante conocer qué piensan ustedes acerca de cómo nos ha ido en Colombia 5. 0. Acá tenemos un QR, por favor califíquenos, nos van a ayudar un montón. Y también quiero contarles que al final de toda esta jornada vamos a tener en el auditorio principal el cierre de Colombia 5. 0 y que va a estar Cavas, así que no se vayan a ir. tienen que ir, tienen que escucharlo, es super bueno. Los invitamos entonces también a ver el video promocional que preparamos para ustedes mientras empieza nuestra siguiente conferencia. La transformación digital evoluciona y nosotros con ella. El desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano, es tecnología con propósito. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad, la innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. Bueno, y ahora continuando con nuestra agenda académica de Colombia 5. 0, vamos a tener la conferencia y ahora o nunca, el poder de la IA en el marketing y los negocios. Nos va a acompañar en esta conferencia Francisco Urdaneta. Es publicista, estratega en marketing y publicidad digital. Con más de 20 años en la industria, desarrolló estrategias, proyectos y campañas de diferentes marcas y empresas de la región. CEO fundador de ADMEDIA Rock, agencia de estrategia creativa integral 360 con operaciones en Colombia, Panamá y Venezuela. Un aplauso, por favor, para Francisco. El escenario es todo chudio. Buenos días. ¿Cómo vamos? Bien. Bueno, a ver, ¿quién tiene acá? ¿Quién quiénes son estudiantes? ¿Quién tiene emprendimiento, empresa? Okay. Bueno, perfecto, estamos ahí variados. Entonces, comencemos. ¿Qué vemos en esta imagen? ¿Qué ven? ¿Quién
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me dice? Año 2005, una multitud, un evento masivo como el que estamos acá en Corferias. ¿Qué ven? Vamos a ver si son detallistas. ¿Qué ven? ¿Quién es detallista? A ver. Hay algo raro que no es de esta época. ¿Cuántos hay un teléfono? Sí. ¿Cuántos teléfonos ven? Uno acá. Algunos peladitos aquí no conocen ese tipo de teléfonos. ¿Dónde ven otro? Por allá. Cinco. Bueno, señores, año 2005. Fíjense como un evento masivo. Todos estaban viendo a la tarima o a quien estaba hablando y habían pocos dispositivos, pocos celulares. Unos años después, ¿quién es bueno en matemáticas? 7 8 años, 2013, ¿qué vemos ahí? Todos conectados y algunos acá también grabando con el teléfono, con la cámara. ¿Vamos a un concierto? ¿Qué hacemos ahora? o cómo las personas consumen el contenido, el evento, el entretenimiento con la cámara del celular. Entonces, fíjense como en pocos años, desde el 2005 al 2013, todo cambia y podemos pensar que todo fue muy rápido, ¿cierto? Pero la verdad no es mucho, no ha pasado ahí, no ha pasado ni siquiera una década como tal. Entonces, fíjense cómo cambian las cosas, todos disfrutando con un dispositivo móvil. Ahora veamos este video y presten atención y me van a decir qué ven de raro en el video. Kevin, esto fue en el año nuevo del 2025. Sí. Enero 2025 en París. ¿Qué ven? Muchos celulares. Oye, pero ustedes no son detallistas, ¿vale? En otros eventos la gente es más detallista. ¿Qué ven de raro? Perfecto. Nadie se abrazó. Si vieron hasta dónde estamos llegando como humanidad, que por el dispositivo móvil, sí, por el querer grabar y documentar lo que está pasando, ¿cuándo se ha visto que en un año nuevo no nos abrazamos? Sobre todo nosotros, los venezolanos, los colombianos, los que somos más caribeños, si estamos en un evento masivo y es un feliz año, nos abrazamos hasta con el que tenemos al lado, que ni siquiera es familia nuestra, ¿cierto? Entonces, aquí yo hago una pausa porque me gusta hacer una invitación a que a pesar de que la tecnología está avanzando muy rápido y más ahora con lo que vamos a ver de inteligencia artificial, no olvidemos la humanidad. ¿Saben qué pasó ahí? ¿Han escuchado el término FOMO? Sí. Fear of missing out del inglés al español. miedo de perdérmelo, o sea, yo quiero ser el primero. Ese es un término que se viene usando eh desde hace unos años que está muy en tendencia ahora todo es el FOMO. ¿Qué pasa? Que el FOMO en este tipo de eventos o un concierto, la gente no solamente quiere grabar y tomar fotos. Ahí muchos estaban transmitiendo en vivo. Ahora todo es yo quiero ser el primero en transmitir, ¿sí? No quedarme atrás. Y eso está pasando con la evolución de la tecnología. Ahora veamos este video. ¿Cómo es el schedal de este miring the status? Gladiator es aquel que aún sin saber inglés quiere triunfar en el mundo de la mercadotecnia. Arrancamos con un review. Hay serios problemas de branding y el top management tiene serios concerns. Estamos perdiendo awareness. Ya no estamos en el top of mind del target. Necesitamos un nuevo approach, algo con más punch, appeal, engagement, right? Miren, estos chicos son trendies. Sí, ese es el keyarning. Propongo hacer un kickof. Hey, suena nice. Va a ser lo mejor by far. Ah, déjenme antes hacer un check del budget, pero no creo que haya un ise. Ande, estás muy callado. ¿Qué opinas? Next. ¿Ya habían visto este video? Levanten la mano quién lo visto. Pocos. Este video es viejísimo. Tendrá como unos 10 años. A mí me gusta usarlo mucho. Incluso en los eventos que he ido siempre es una minoría quien lo ha visto. ¿Quién hoy en día y con toda sinceridad se siente como Andy con el avance de la tecnología?
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Hasta yo, yo que trabajo en marketing y que aplico hoy en día inteligencia artificial al marketing, yo todos los días me frustro, me siento como Andy, porque cuando ya siento que domino bien una plataforma, un Hey yen, un Chagipt, un Yemina y un Cloud, sale otra. Y entonces el fomo como seres humanos psicológicamente nos lleva a que tengo que ser un crack en la plataforma y que tengo que ser el primero. Porque resulta que yo tengo un negocio que me dedico al marketing y la publicidad que va muy rápido, que hay miles de empresas en ese sector que si yo hoy sale una plataforma nueva y en una semana no me hago experto, ya estoy perdiendo clientes y estoy perdiendo terreno. O sea, esto va muy rápido. Entonces, me siento también como Andy. Entonces, cada uno de ustedes no se sienta solo. Muchos nos sentimos como Andy con el tema de la tecnología del avance. Empezamos a sentir algo así. E ay ¿Quién se siente así también? Todos los días. E ay, ey, ay. Te metes en TikTok. Ustedes saben que TikTok te adapta el algoritmo al tipo de contenido que tú buscas y consume y como también nos escuchan, entonces si estás hablando de algo, de una plataforma, te empieza a mostrar contenido, etcétera. Entonces, tú entras a TikTok a buscar eh relajarte, un entretenimiento y todo es ella. E hay hasta contenido ya no sabemos, cada vez está avanzando tanto si el contenido es real o no. ¿Les ha pasado? Yo ayer y los invito a que me sigan @francolly en todas mis redes sociales los invito a que vayan a mi historia, la última, que la monté anoche invitando a la gente a que viniera acá al evento, a mi conferencia. Yo mismo me sorprendí porque si van a ver ese video es un avatar, no soy yo, es mi avatar digital que estoy clonado, me cloné. Ya vamos a ver más adelante todo ese tema. Pero ha avanzado tanto que tenía tiempo que no hacía un video con el Avatar, que cuando lo vi yo dije, "Dios mío, o sea, aquí ni yo diferencio que soy yo. " Y normalmente cuando hubo un video con un avatar siempre me preguntan, "¿Esía? " Sí, claro. Esía o se nota, pero en este caso y el que no me conoce ve el video y como le digo, hasta yo me sorprendí. Búsquenlo y véanlo. Entonces, ¿a qué vamos con esta primera parte de la conferencia? Señores la tecnología, a pesar de que va muy rápido y que nos sentimos como Andy, saturado, el tema de la IA, e ay, la invitación es a que hoy en día si usted tiene un emprendimiento, una empresa, ¿no?, y si es ese estudiante no es opcional. Aprender de tecnología y aprender de IA hay que hacerlo porque algunos recordamos cuándo empezó la era del internet y pensamos que el internet en aquel momento y hace unos años venía muy rápido, ¿cierto? No, el internet realmente ya tarda el internet ya tiene y lo que es el marketing y la publicidad digital 30 años. Sí podemos pensar que es algo nuevo, ¿no? Ya tiene 30 años. ¿Qué pasa? La IA, señores, va más rápido. Aquí no son 10 años, son 20, son uno, son dos, son cinco. Cuando estuvimos con el evento la semana pasada en Cali, uno de los conferencistas, el que estuvo antes de mí, él hablaba de la parte Julio de la parte de robots y preguntaba al público que cuánto, hizo como una encuesta, ¿cuántos años creen ustedes que vamos a ver los robot entre nosotros tomando un selfie, trabajando en una oficina? Y él decía 5, 10 o 15. Yo, por lo menos, yo voté 5 años, o sea, para mí ya Tesla está vendiendo robots. Entonces, claro, ya unos 10 y 15 años la adopción y la masificación va a ser otro tema. Pero entonces no es opcional, señores. La tecnología es esencial si usted quiere que su emprendimiento y su empresa prevalezca en el tiempo. Los jóvenes a nivel de tema profesional, trabajo, tienen que aprender de tecnología porque la IA no solamente es programación y ya vamos a ver cómo en el marketing y los negocios la podemos aplicar. Entonces, en el evento desde ayer seguramente venimos escuchando mucho de IA. Les pregunto, ¿quién sabe cuál es el concepto de la inteligencia artificial? Levante la mano. No, yo tampoco la levanto porque yo no lo sabía. Sí. Entonces, fíjense algo, a mí me gusta enseñar desde las bases y siempre invito a que cuando vamos a aprender algo nuevo, investiguemos desde la base. Yo lo hice para montar esta conferencia y se los comparto para que todos estemos alineados. La inteligencia artificial es la capacidad de las máquinas, especialmente computadoras, para realizar tareas que normalmente requieren inteligencia humana. Estas tareas incluyen el aprendizaje
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el razonamiento, la percepción, la toma de decisiones y el procesamiento del lenguaje natural. Sencillito, ¿verdad? Entonces, ¿qué quiere decir eso? que la inteligencia artificial se alimenta de información ya existente. Entonces, es importante que si vamos a empezar a aprender de estos temas, sepamos de dónde viene todo. Y esto es un concepto sencillo. La base de la inteligencia artificial ya es mucho más técnico y tecnológico, o sea, esa si lo podemos ver como una pirámide, ¿no? Entonces, a nivel de tipos de IA, le pregunto, ¿cuántos tipos de IA de todas las que existen cree usted que hay? ¿Cuánto por aquí? ¿Quién dice más de 1000? ¿Quién? ¿Quién más? Están tímidos. Hace rato los vi interviniendo más. Cinco. ¿Quién más? Tú tienes cara que quieres decir cuántas. Dime. Señores, solamente en este momento hay dos tipos de inteligencia artificial. Cuando decimos 5 o 1000, 10,000 son plataformas. Entonces, esto para que no nos caigan a cuento. Un nuevo tipo de inteligencia artificial. Todo lo que estamos usando en cantidad son plataformas y esas plataformas son inteligencia artificial generativa. Sí, todo lo que estamos usando, un CHPT, un Cloud, un Yemini para hacer avatars, para hacer piezas, eh diseño, lo que sea, eh canvas con las presentaciones, eso es IA generativa. La IA Generativa se alimenta de información ya existente. Sí. Obviamente uno la va educando. Y la otra que es lo que yo llamo la apocalíptica, es la IA General, que se dice que hasta el momento no existen, que están haciendo pruebas. Sí, a ver cómo va esto, pero es la que vemos en las películas tipo Terminator. Han visto la serie Black Mirror. Los que no la han visto, búsquenla, véanla. ¿Cierto? Black Mirror, si mal no recuerdo, creo que la lanzaron tiempo de pandemia, un poquito antes. Creo que la última temporada fue hace poco. Uno la veía y uno decía, "Esto no va a pasar. Puro, pura ficción. Hay capítulos de Black Mirror que ya están pasando. " Sí, véanla. Búsquenla al que le guste la tecnología y quiere entender todo esto, véanla. Son muy friky los capítulos. Entonces, la general es esa apocalíptica de que va a acabar con la humanidad y nos va a esclavizar. Hasta el momento no ha pasado, entonces sigamos disfrutando de la parte romántica de la Entonces, ya entrando de lleno, entendiendo la base de la inteligencia artificial, vamos a hablar de marketing y de negocios. Esto que ven acá, tómenle foto, grábenlo, porque esto no lo van a aprender en la universidad. Los que estudian comunicación, marketing, publicidad, no van, esto no se lo van a enseñar a universidad. Esto que vemos acá es lo que se conoce como el modelo del marketing y las ventas, que el dice nuevo modelo, pero el modelo anterior constaba de la fase uno, estímulo, primer momento y segundo momento. El primer momento es cuando en aquella época que no existía el internet, estábamos expuestos a la publicidad masiva, radio, televisión, prensa, revistas, etcétera, etcétera. Y luego nos íbamos a la tienda a tener la primera experiencia, comprábamos el producto en la tienda, el carro, lo que sea, en el supermercado y luego venía el segundo momento, que es el famoso boca a boca en el mundo del marketing y la publicidad, que es lo que toda empresa y toda marca busca, generar boca a boca, que hoy en día, ¿cómo se genera? ¿Quién me dice? redes sociales, TikTok, vamos a un restaurante, la fotico en el Instagram, el video de la experiencia, si me fue bien, me fue mal y esa ese boca a boca ahora es más rápido, más rápido. Antes el bocaboca era más lento porque dependíamos de una un evento como este, una reunión familiar en la oficina. ¿Qué pasa? que cuando llega el internet y nacen las redes sociales, nacen los motores de búsqueda como Google, como Yahoo, etcétera, nace algo que se llama el efecto Simot, lo que ven ahí, Zero Moment of True, en criollo, el momento cero de la verdad. Esto es un estudio que hizo Google con PNG Proteran Gumble hace como unos 10 a 12 años. Sigue estando vigente. Esto es un libro, no lo venden en las librerías. Yo lo tengo digitalizado en PDF. Si ustedes quieren, al que le interese, me escribe por mi Instagram, por DM, "Hola, Fran, estuve en el evento, en tu charla en Corferias. " Me mandan de una vez su correo y yo les comparto el libro porque no digamos no se consigue en físico. Entonces el efecto Simot, momento cero de la verdad, que ahora igual seguimos teniendo el estímulo en campañas
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publicitarias, pero ¿dónde tenemos ahora ese estímulo? en redes sociales, entramos a Instagram, Ads, entramos a TikTok, Ads, en Google, en YouTube, etcétera. Incluso chat GPT, no sé si saben, ya va a empezar a mostrar publicidad en la herramienta. Sí, ya va a ser un modelo de negocio. Entonces, para no ponerme tan técnico, ¿qué quiere decir momento cero de la verdad? Cuando llegue al internet y todo el tema de la tecnología. Hoy en día, antes de todos nosotros entrar en contacto con una empresa, un producto, un servicio, ¿qué hacemos? Investigamos. O sea, eso se traduce en investigación. ¿Cuántos de ustedes se van a Google cuando quieren contactar una empresa? ¿Quién busca en Google? ¿Quién usa el buscador de TikTok como buscador? ¿Y quién usa YouTube? Y ahora, ¿quién usa Chaji PT Yemini como buscador? Si ven, mira, señores, el marketing no es difícil, uno lo entiende, es por el comportamiento de nosotros como seres humanos. Fíjense como aquí hay gente de diferentes generaciones, las más recientes, los más jóvenes que son los YC, usan TikTok y usan YouTube para buscar porque son más audiovisuales. Los que somos un poquito más de allá, sí, usamos Google y usamos YouTube. Sí. Entonces, eso se traduce en investigación. Señores, ¿para qué es importante esto? ¿Y para qué Francisco me enseña esto? Porque resulta que si usted tiene un negocio, un emprendimiento, y usted no aparece, no responde a esas búsquedas, a esa investigación, ¿qué va a pasar? Su competencia se lleva el negocio, se lleva esa platica. Entonces, es importante responder al momento cero de la verdad. Entonces, ¿qué pasa? que investigo. Luego que investigo llego al tercer momento, que ya no es irme a la tienda, por lo menos países como Colombia, que estamos tan avanzados en el tema del e-commerce, ¿qué hacemos? WhatsApp, redes sociales, contacto a la marca y compro en línea si la marca tiene su servicio completo de venta online. Fíjense cómo es más fácil. Y luego viene ese segundo momento de la verdad. En resumen, hoy en día la inteligencia artificial influye en cada uno de las herramientas que usemos. Porque, ¿qué pasa? Ahora seguimos investigando y cada vez más, pero ahora con la IA cuando con no son buscadores, pero cuando usamos un chayipit y un Yemini como buscador nos aconseja, ya no solamente nos da el resultado, sino que nos ayuda y nos aconseja y se vuelven nuestro mejor amigo. Claros hasta aquí de cómo la inteligencia artificial aplica e influye en la decisión de compra. Entonces, existen algo que son los principales pilares del marketing digital, que yo se lo resumo. Esto es una metodología que yo vengo desarrollando hace 10 años y la voy evolucionando. Esos pilares son estos que ven acá. se basa en seis principales pilares. Porque cuando hablamos de marketing digital, si no estamos metidos en el tema y más los emprendedores y los empresarios, nos confundimos mucho porque el marketing digital es muy amplio, igual que la IA a nivel de herramientas. Si yo le he preguntado a ustedes, ¿cuántos pilares tiene el marketing digital? Ustedes me dicen redes sociales, esto, lo otro, no, eso son herramientas. Los pilares principales para desarrollar una estrategia y que tu negocio y tu marca tiene que tener en cuenta son estos que ven acá. Contenido. Contenido es la base de todo. La base de toda estrategia comunicacional de una empresa hoy en día es el contenido. Número dos, social media. Si hay amigos de medios tradicionales acá, me van a disculpar. Yo como publicista de profesión creo en todos los medios, pero los tiempos han cambiado. Los medios masivos ya no es la radio ni la televisión tradicional que conocemos. Que es que cuáles son los medios masivos. ¿Quién me dice? Las redes sociales, esos los medios masivos hoy en día, sumándolas todas, porque ya no es un canal, dos canales, son la x cantidad de redes sociales que existen, TikTok, Facebook, Instagram, Pinterest, eh X, de todo. Entonces, tu marca tiene que estar en redes sociales. Motores de búsqueda, ya les expliqué por qué hay que estar en motores de búsqueda. Medios pagos, que son los ads, los anuncios publicitarios que vemos. Medición, señores. Lo que no se mide no funciona. Aprovechen que lo digital todo se puede medir y eso te permite ir perfeccionando tu estrategia, optimizando tu negocio en tiempo real. Y por último, la tecnología. Hoy en día la ya les dije, la tecnología no es opcional. tu negocio, así tú vendas empanadas allá afuera o a domicilio o a sub business, ya eso es tecnología y ahora lo puedes automatizar y a eso vamos. Con la IA tú puedes aplicar diferentes herramientas en cada uno de
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los pilares. No me voy a extender porque tenemos poco tiempo, pero ya más adelante vamos a ver algunas herramientas que yo les voy a compartir desde la experiencia. Pero entonces ahora con la IA, si tú eres un emprendedor y pasa mucho de cualquier nivel, desde el más pequeñito hasta el mediano, a nivel de tamaño de empresa, si tú no tienes presupuesto para pagarle a una agencia de publicidad, a un community manager profesional, a un creador de contenido, tú hoy en día con un nanobano, lo han usado en Gemini, Chagipt, la nueva versión de Chat GPT, hasta la gratuita le está dando dos patadas a Gemini. Yo soy Progemini y ecosistema Google y todo, pero la nueva actualización de CHGPT en creación de imágenes está brutal. Incluso esta diapositiva que están viendo anoche la cambié y la optimicé. Estaba más feitta. ¿Me quedó bien o no se entiende? La hice con chay pití. Entonces, si tú tienes un emprendimiento, tus empanadas, las tortas, lo que sea, usted le toma una fotico al producto acá en una mesita, le sube la foto con el celular de cualquier tipo, alta gama, mediana gama, se lo subes a la herramienta y le das una instrucción y ya te crea la pieza. Ahí tienes piezas para tus redes sociales, incluso la versión gratuita de Chagipt te permite como seis, ocho imágenes. Ahí ya tienes contenido para publicar en redes sociales y así vamos con cada uno de los pilares. En resumen, acá les comparto lo que es el uso de la IA aplicada al marketing. Ahí para que le tomen su fotico en un resumen. Lo que les estoy explicando para la estrategia. Si tú no tienes ni idea de cómo se diseña una estrategia de marketing, incluso una estrategia de modelo de negocio para una idea de negocio que tú tienes y no tienes para pagarle un asesor, usa un CH GPT, un Yemini, dale la instrucción, dale el rol y él te va a ir ayudando a diseñar una estrategia, en este caso de marketing, benchmark. ¿Saben lo que es benchmark? Es un término marquetero, investigación de mercado, sobre todo tu competencia. O sea, tú puedes hacer un análisis de competencia, campañas publicitarias, creación de contenidos. Bueno, en resumen, todo lo que ven ahí. Ejemplos para ya salirnos un poco de la de la teoría. Esto que ven acá, este anuncio lo creé yo con Gemini, con Nano Banano. Esto lo saqué de este producto que se vende acá en Colombia, lo saqué de Google. Investigué, hice, hice mi cero, me fui al sitio web de la marca y bajé la foto. Le di un prom a Yemini, a Yemini, sí, con Nano Banano. Créame un anuncio publicitario. Miren esa belleza. Si ven la diferencia, que a lo mejor uno ve esto y bueno, está bonito, pero mira cómo se puede mejorar. Y no le di el super prom. Esto lo hice para la conferencia, para la presentación, que como estamos hablando de ellas siempre la actualizo. Cada evento la actualizo. Miren ese anuncio. ¿Vende o no vende? Esto lo usas tú en un post en Instagram, le inviertes un poquito de platica en ads, la botaste y eso lo diriges a tu WhatsApp Business o a tu e-commerce y ahí ya vendes. Con esto no vendes tanto. Con esto sí. Mira lo que transmite. Incluso esos textos e iconografía que ven abajo, yo no le dije que lo hiciera y lo hizo. Otro ejemplo en Panamá con mi agencia, nosotros manejamos la marca Subaru Panamá. Saqué esta foto de esta es la Crosck, la saqué del sitio web de Subaru Panamá y le dije, "Créame un anuncio publicitario con estas características. Esto es un vehículo crossover, o sea, ciudad, montaña, playa. " Y miren cómo me hizo la fusión de la montaña con la ciudad de Panamá, que incluso hasta los edificios icónicos del ciudad de Panamá los puso y yo no le puse pon el edificio, la vela esta icónica. Faltó por ahí el tornillo que por ahí creo que está. Sí, ahí está. Por allá está al final. Miren esa pieza. Yo no le di los textos ni nada. Fue algo muy sencillo. Y créanelo en HD en alta resolución. Entonces, esto yo lo puedo usar en una valla digital acá en Bogotá, en Medellín, puedo desplegar una campaña en diferentes medios, vayas digital. Conoce todo lo que nuestro new Esto que van a ver acá es un avatar. ¿Quién ha trabajado aquí con influencers? Levante la mano. Sí, por ya. Alguno es influencer o vive de ser influencer o todavía no. Muchos soñamos con ser influencer y no trabajar, sino hacer contenido. Bueno, esto que ven acá, esta chica no existe en ningún lado. Y mírense, miren lo reale. Y eso que la creé ya hace un tiempito. La voz, obviamente en la voz sí se va a ver que Gía porque ya tiene un tiempito creada, pero hoy en día las plataformas que uso, la voz tú le puedes poner
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acento rolo, paisa, caleño, venezolano, lo que sea. Y nadie se va a dar cuenta que eso es un avatar. En la plataforma yo solamente creé a la chica la foto, le subí la foto del producto, que es un datáfono y le dije el guion, créame un video diciendo esto, esto y esto. Miren el resultado. Conoce todo lo que nuestro Newland N9S10 te ofrece por tan solo $210. Sistema operativo Android 10. Comunicación inalámbrica, WiFi 4G, 3G, 2G, Bluetooth y Puerto LAN. ¿Ya tienes el tuyo en tu negocio? Sencillito. La plataforma lo que vale son 25 mensuales, que si la vas a usar para tu negocio vale la pena. Ojo, la gratuita, como todo gratuita, te permite al día x cantidad de contenidos. Ahora vean otro ejemplo. Oigan, he probado 1000 cosas, pero esta agua termal de Uriage se volvió mi básico diario. Lo que me encanta es que no solo es agua, es literalmente una cura de minerales. Yo la uso primero para hidratar porque se siente superligera como si mi piel se la bebiera al instante. Pero lo que de verdad me salvó es como calma. Cuando tengo la piel sensible o irritada, el magnesio y el calcio hacen magia en segundos. Además, me da mucha paz saber que el silicio está protegiendo mi barrera cutánea sin alterar nada. Se nota el cambio en la luminosidad desde el primer spray. De verdad se siente la piel más fuerte. Si buscan algo que de verdad transforme su rutina, entonces, ¿qué tal? Se ve brutal, ¿no? Esto se ha ido perfeccionando mucho más. Ojo con algo. Esto no es que le va a quitar el trabajo a los influencers físicos. Estos son complementos. Incluso ya hay celebridades, ¿saben? El muchacho este, el que él es gracioso, el negrito eh inglés creo que es o francés, Kevin. Kevin, que es que hace de mudo. Sí, ¿saben cuál es? Es muy famoso. El uno de los tiktokers que tienes más seguidores en el mundo, que su ¿Cómo es? Sus contenidos es mudo, como hacían antes. Entonces, a lo que voy es que se me fue el nombre. Hace como dos meses la noticia fue que él, una empresa de China le vendió por un año el uso de su imagen digital, lo clonaron y ahora van a empezar a usar su imagen en campañas publicitarias, más de 1000 millones de dólares por un año de usar su imagen. Entonces, hay muchos modelos, incluso de marcas famosas, modelos superfamosos, que ya están haciendo contrato con las marcas para clonarse y empezar a hacer contenido. Y como les digo, el que es emprendedor y está empezando y no tiene para pagarle un influencer, está bien empezar a utilizar este tipo de herramientas. Oigan, he probado, ¿saben lo que es el CEO? SEO Search Engine Optimization, muy técnico, posicionamiento en motores de búsqueda en Google, que es el más utilizado, que hoy en día también se creó un nuevo término que se llama GEO geo, que significa generative engine optimization, es decir, cómo optimizo mi marca y mi empresa para que aparezca en los resultados de ¿quién? de la inteligencia artificial, chaptem las principales. Aquí yo traigo un ejemplo real con mi empresa donde en Google Colombia tú pones anuncios F oo H, que significa anuncio fake out of home, que son un tipo de anuncios que se hacen con animación CGI, eh una integración con video real y animación 3D. Nosotros hacemos ese tipo de anuncios. Entonces, quisimos con inteligencia artificial, con chat GPT, creamos un artículo para el blog del website de la empresa, hablando de la tendencia de este tipo de anuncios que hace 2 años fue que se puso en tendencia. Entonces veíamos que se viralizaban contenidos con esta tecnología. Lo empezamos a desarrollar, hicimos un artículo con chat GPT y le pedimos a chat GPT, aplica a este artículo con este tema las mejores técnicas de posicionamiento en buscadores. Imagínate el rol. Hay que darle el rol. Imagínate, no eres un experto CEO en posicionamiento en motores de búsqueda. Hoy en día estamos de primero y de tercero en los resultados de la primera página de Google. Bueno, ¿y eso para qué sirve? negocios, señores. Lo que les dije hace rato, a nosotros mensualmente por el WhatsApp Business de la empresa, que obviamente también lo tenemos automatizado, nos llegan lo que se conoce como leads, prospectos, empresas y marcas que quieren que le desarrollemos este tipo de producciones. Entonces, cerramos negocios, ya hemos hecho varios, incluso con marcas conocidas de Colombia, de Venezuela, de Panamá que vienen del posición. ¿Y cómo sé? Porque uno le pregunta como en una empresa, uno hace su seguimiento a cuando te llega un cliente prospecto, oye, ¿tú dónde vienes? No, es que los busqué en Google. Ah, entonces sí está funcionando. ¿Qué pasa? ¿Cuál es la el otro hallazgo? Que normalmente cuando tú
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aplicabas antes técnicas SE CO a tu sitio web, tardaban semanas y meses para tú ver resultado. Con la IA esto en me sorprendió. En una semana ya estábamos y me di cuenta porque me empezaron a llegar chats en WhatsApp de la empresa. Entonces, señores, posicionamiento en buscadores. A nivel de plataformas, como decían por acá, hay muchas, hay cientos, miles de plataformas. Yo acá les voy a mostrar y les voy a compartir las que yo voy probando desde la experiencia. ¿Cuál es mi invitación? No se vuelvan locos para no ser como Andy, que me saturo de tantas plataformas y siento que no estoy aprendiendo nada. Agarren una, dos, hagan cursos. En internet hay muchos cursos gratuitos. En YouTube, en TikTok hay cursos pagos muy bueno, incluso las mismas plataformas como un Cloud tiene ya cursos gratuitos, Google tiene cursos gratuitos también de IA y las van probando. Las que yo les comparto son estas que ven acá. Mid Journey, Chagipt, Gemini, competencia chapt, BO3, que es para crear videos, que está integrada con Gemini, Mid Journey para hacer imágenes también que es de Open AI, Shaji PT para hacer imágenes. Leonardo Eyay, si ustedes les gusta el arte, son ilustradores, les gusta pintar, dibujar, hacer cuadros, Leonardo Eyay crea específicamente para crear arte. Incluso yo en mi casa creé un cuadro que lo tengo en la sala grande, hice la imagen, me gustó tanto que la mandé a imprimir en un cuadro y la tengo como parte de decoración en la casa. Y ese cuadro es único porque la IA si tú le des el mismo pronto, te va a generar dos veces el mismo arte. Incluso creo que más adelante por ahí se los voy a mostrar en un video. Eleven laps. Las voces que vende los avatars se hacen con Eleven Labs. Tú puedes buscar en un banco de voces con IA o puedes clonar tu voz y luego la pones en inglés, en chino, en ruso, con acentos de diferentes partes. Heyen, los avatar que están viendo y el que vieron el mío por ahí en Instagram, si vieron mi historia, son hechos con Heyen, con esa plataforma. Tiene su versión gratuita y sus versiones pagas. Es brutal. Hay muchos más. Hay como 10 plataformas de Avatar, pero para mí, y est la que usamos en la agencia en el día a día para crearle contenido a los clientes, para mí esta es la mejor, la más pro. Es un poco más costosa a nivel de pago, pero si es para tu negocio vale la pena. Sí, porque acuérdense, miren, la IA hoy en día cuando tú empiezas a pagar una herramienta, si tienes empresa, usted tiene que meterlo en los costos como un empleado. Chapt se te vuelve un empleado. Tú creas un agente Entonces, no lo veas como, "Uy, no, que tengo que pagarlo. " No, páguenlo si quieren hacer cosas pro y monetizar con eso. Canva para hacer presentaciones y diseños. Yo no diseño, pero sí uso Canva para hacer mis presentaciones y cada vez las voy mejorando. Sora es de Open AI para videos. Ya vamos a ver unos ejemplos. Make many n8N para automatizaciones de tus conversaciones en WhatsApp, por Instagram, por TikTok, redes sociales. Tú conectas todo, creas un flujograma y si tú no tienes tiempo, porque los emprendedores cuando empezamos, ¿qué nos toca? hacer de todo. Soy el de marketing, soy el de evento, soy el de finanzas, soy el que lleva el domicilio, todo. En cambio, cuando tú empiezas a automatizar tu chat de WhatsApp de tus clientes, ya la IA se encarga de hacer ese trabajo y tú te dedicas a lo más importante. Entonces, se las comparto, tómenle fotico. Esas son hasta el momento de todas las que existen. Ah, bueno. Cloud que está reciente, está en tendencia, incluso para mí está dejando atrás a un Gemini, Gemini y a un chat GPT para muchas cosas, o sea, tareas mucho más complejas, ¿vale? Y si quieren temas de venta y postventa, no tienen tiempo para ponerse a aprender a usar la herramienta porque lleva trabajo y lleva tiempo. Estos son dos plataformas, incluso creadas por colombianos eh desde Medellín y ya está a nivel mundial para automatizar tu proceso de venta y postventa. O sea, lo mismo que ya les expliqué, pero ya hay una plataforma que existe que tú entras, haces tu perfil, pagas el plan, depende de la cantidad de chat y haces ya la y ellos te ayudan a hacer las conexiones y todo tu embudo. ya existen. Entonces esto te ahorra unos pasos. Un ejemplo de Vicky, lo que vieron ahí Grobity y Vicky lo creamos para Subaru Panamá. Obviamente ese fue el video de lanzamiento, pero si tú escribes audio, aló, ¿me escuchan? Si tú escribes, ah, es que había como una interferencia. Si tú escribes al chat de WhatsApp e de Subaru Panamá, te va a entender ella por notas de voz con acento panameño y no vas a Ya Francisco te lo dijo, pero no vas a saber que es una a ella la llamamos Mónica. Hola, soy Mónica Montes, asistente de
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canal. Estoy aquí para acompañarte y hacer tu experiencia mucho más sencilla, clara y personalizada. Te asesoraré sobre nuestros modelos y versiones para que elijas el Subaru perfecto para ti. Escríbeme. Ella no es real. Fue creada el Avatar. Lo que sí es real es el fondo, o sea, es el concesionario, la vitrina de Subaru. E hicimos toda la producción para el lanzamiento a nivel de campaña de que ahora te va a atender Mónica, la nueva vendedora. Esto es un ejemplo de Sora de Open AI. Miren la calidad del video. O sea, miren la resolución. Ahí no van a encontrar ni un error. Miren esa ternura los perritos. Si tú eres una marca de vehículo, mira cómo puedes crear un comercial para tus campañas publicitarias. Lo voy a detener porque tarda un poco más. Ahora miren este ejemplo de BO3 de Google que es mucho más cinematográfico. Ya se están haciendo películas. Sí, no sé si saben, pero Netflix está trabajando en un proyecto de una serie donde nosotros como usuarios, con un promar nuestros propios capítulos. O sea, vamos a decirle a los actores y lo que va pasando en la serie, obviamente tendrá sus limitaciones porque la gente se pone creativa, si ustedes saben a qué me refiero. E pero vamos a poder hacer eso con las películas y con las series. Ya Netflix está trabajando en eso. Ahora, algo real, nosotros con Subaru en Panamá, la marca de vehículos, hicimos una serie de contenidos con inteligencia artificial con los vehículos para lanzar un nuevo modelo. Miren nuestro primer comercial. Todo comienza aquí. Cada detalle tiene un propósito. Cada pieza cuenta una historia. 100% hecho con IA. Hasta la voz. cada destino un recuerdo. Cross conectando momentos. ¿Cómo se integra la ciudad con la montaña? Todo eso lo hicimos con IA. Ese fue el primero, a lo mejor algunos lo notaron, tuvo algunos errorcitos. Sí, yo sé porque están aquí criticando para ver qué errorito van a conseguir, pero si tú lo ves en televisión, en el cine, en redes sociales, nadie va a estar pendiente de eso. Más allá de lo chévere que haya quedado, lo bueno, porque hay algo aquí importante. Bueno, la IA está generando resultados a nivel de campañas publicitarias, la gente la está aceptando. La respuesta es sí. Y se los digo que vengo trabajando con marcas de diferentes sectores. Esto, este tipo de contenido, este cuando lo lanzamos no solo es que generó likes, reproducciones, eso es lo de menos, eso son las cifras de Lego que llamamos en el marketing. Esto empezó a generar un porcentaje de ventas y de prospectos al WhatsApp Business de la marca allá en Panamá, mucho mayor de lo que venía generando con los contenidos reales, porque a la gente al final se está acostumbrando el ser humano a los contenidos con IA. Y al final, yo lo hablaba ayer con unos colegas, a todos nos gusta que nos vendan. Sí, nosotros a todos somos consumidores y nos gusta que nos vendan. Este es otro ejemplo un poco más avanzado ya con el lanzamiento de la Forester. Los caminos guardan historias únicas. Las pequeñas aventuras hacen grande la vida. La tecnología está para cuidarte y acompañarte. La seguridad te da la libertad de disfrutar más. La confianza es la base para seguir adelante. Nueva Forester 2026, diseñada para evolucionar contigo. ¿Qué tal? Quedó bueno. Digan lo contrario. Ojo, señores, los que trabajan con producción audiovisual y animación saben que hacer esto animado antes tardaba meses y a nivel de costos para una marca miles de dólares. Hoy en día los que trabajan con esto pueden apoyarse en las herramientas y hacen las cosas más esto no se hizo minutos, esto tardamos cada video una
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semana en hacerlo. ¿Por qué? porque hay que perfeccionarlo, ajustar. No es una sola plataforma, son varias plataformas. La voz en off fue hecha con IA, no tuvimos que pagarle a un voiceover. Entonces es que aprendan a integrarlo. Entonces, ya para ir cerrando, ventajas de la IA. Vamos a hablar de cuáles son las ventajas. Voy a compartir unas cinco ventajas, pero no lo voy a hacer yo. Yo traje a un invitado que no, mentira. Traje a Francisco virtual, mi avatar, y él les va a hablar para yo descansar la garganta y tomar agua de las ventajas. Incluso el cuadro que ven al fondo, si lo ven, es el cuadro que creé con Leonardo Ella y para mi casa. Hola a todos, soy el Avatar IA de Francisco y me siento muy contento de acompañarlo en esta conferencia, ya que casi nunca me invitab que soy más chévere que él. Bueno, a lo que vinimos, quiero contarles cuáles son algunas de las ventajas de la IA aplicada al marketing B2B. Número uno, la automatización. En la actualidad son muchos los procesos que se pueden automatizar aplicando ya, como por ejemplo contar con un vendedor virtual vía chat o con un avatar como yo, pero interactivo en tiempo real. Número dos, la creación de contenidos. Esto ya no tiene que ser una tarea complicada si aún no cuentas con una agencia o con un equipo robusto de marketing, ya que existen diferentes herramientas con las que puedes crear desde contenido de muy buena calidad en cuestión de segundos hasta tus propios avatar o influencers virtuales. Número tres, analiza datos al instante para ajustar estrategias rápidamente. Y número cuatro, te permite identificar clientes ideales con mayor precisión. Y ahora me despido y los dejo de nuevo con el Francisco original para que lo siga aburriendo con su charla. Eh, entonces él ya me ayuda. Fíjense como la IA es un apoyo. Él ya me ayuda a mis conferencias. Incluso en TikTok hay una tiktoker que hace live streamer que no existe, que es la primera meta humana en TikTok. Si ustedes entran normalmente en las noches, no me acuerdo el usuario, no cómo se llama, tiene un nombre raro, supuestamente es músico, es artista, es cantante, incluso tiene su música en Spotify, es DJ, hace música y en Spotify monetiza y en las noches la chica española está conectada en live de TikTok y tú le escribes y ella te va respondiendo en tiempo real. Una locura. O sea, da hasta miedo. Entonces, bueno, el que vieron es en español. ¿Qué pasa si tú tienes un negocio y tú quieres exportar a Estados Unidos o a Rusia o a China, pero no dominas los idiomas, ni siquiera el inglés? Tú con la plataforma de Heen agarras tu video, tu clon digital con tu propia voz que está clonada y le cambias el idioma en dos segundos, así como este. Ahí para resumirlo, yo lo que hice fue mi propio avatar, le cambié el contexto, le cambié el outfit, el mismo guion se lo di cuestión de menos de un minuto me lo transformó a un perfecto inglés. Sí, incluso tú le puedes decir que puede hacer un acento británico estadounidense del norte, del sur. rapidito. Entonces, ya tú puedes empezar a hacer contenidos en otros idiomas. Incluso el que quiera empezar a monetizar en redes sociales puede empezar a crear contenidos como con un avatar en TikTok que están funcionando muy bien y en YouTube con algún tema interesante y empiezas a monetizar. Hello everyone. Real time boss. Esto se hace con Eleven Labs. Esto es un agente. Hola, ¿cómo estás? Soy Ricardo, tu asesor de Subaru en Panamá. ¿Cómo te llamas? Esto es un demo. ¿Y qué te puedo ayudar? Están robotizado. Hola, Ricardo. Soy Francisco y estoy buscando algún modelo de Subaru para comprar un carro nuevo. Como es larguito, ya se está acabando el tiempo. Esto es un agente de voz que tú lo puedes conectar también con tu WhatsApp, en tu sitio web y que la persona hable y tú lo entrenas y ya se encarga de hacer el trabajo de venta. Sí, como una llamada. Entonces, ahora sí. Bueno, este último ejemplo, este es un avatar interactivo en tiempo real. Hola, soy Alina, tu asesora Hyundai. ¿En qué te puedo ayudar? ¿Y cuál es tu nombre? Hola, Lina, ¿cómo estás? Mi nombre es Francisco y estoy buscando comprar un carro nuevo Hyundai. Ella es una asesora de ventas de Francisco, mucho gusto en conocerte. Estoy bien, gracias por preguntar. Soy Alina, tu asesora. Es un demo. Tú puedes grabar un video real con un talento de la marca, subirlo a la plataforma de Heen, ya con su voz, con sus gestos, la entrenas con un documento que se llama base de conocimiento y lo puedes entrenar y reentrenar todos los días. Esto tú lo puedes incrustar en tu sitio
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web y las personas entran a tu sitio web, incluso pueden hacer una agenda por Zoom con ella y entonces a tal hora me conecto a Zoom y te va a atender el avatar y vas a conversar con él y con ella en tiempo real. Incluso la plataforma tiene plantillas así como ya ves que la puedes utilizar que son mucho más genéricas. Entonces, ya para ir cerrando, señores, juega el juego infinito, mentalidad de largo plazo, generación beta. ¿Saben qué es la generación beta? No, ¿verdad? Yo tampoco sabía. Ah, ¿cómo? Ya. Vamos a ver de qué se trata. ¿Por qué le comparto esta imagen de juega juego infinito mentalidad de largo plazo? Con todo lo que vimos, la inteligencia artificial ya sabemos que está avanzando muy rápido. Resulta que la generación beta, ¿saben lo que es la generación Z? Aquí hay muchos. JC, baby boomers, millennials, etcétera. En el año en enero del 2025, del año pasado, empezó a nacer la generación beta. Los bebés, que hoy en día tienen un año, son generación beta. ¿Y qué tiene que ver esto con todo lo que ya vimos? Que la generación beta de aquí a 25, 30 años, ¿quiénes creen ustedes que van a ser los que tengan poder adquisitivo para consumir, comprar las empresas, las marcas, la generación beta? Y si su empresa y su negocio hoy en día no se monta en el bus, en el tren de la tecnología de la inteligencia artificial, no va a sobrevivir en el futuro. ¿Por qué? Porque esta nueva generación, ¿quiénes creen ustedes que la va a educar y que las va a criar? La IA. Suena feo, pero aquí estamos hablando de marketing. Aquí no vinimos a juzgar. Sí. Entonces, se van a criar y se van a educar con la IA y van a ir creciendo con marcas. Y si esas marcas no están montados en la tecnología, no son innovadores, esa generación, incluso las actuales, no van a conectar. Entonces, tengamos mentalidad a largo plazo con nuestros negocios, con nuestros emprendimientos. No es solamente venderle a la hora, es pensar en las generaciones del futuro. Adicional les recomiendo El juego infinito es un libro del autor que se llama Simon Cek, que es un conferencista también, que el libro se llama El juego infinito. Es el es un libro que te enseña una metodología para aplicar en tu emprendimiento, en tu negocio. Entonces, esa generación, ¿cómo va a vivir? Así como ven en este video, so much can you put your hands in your head? Oh no. Esto no es el futuro. Ya hay un gran porcentaje de la población que está usando este tipo de gafas para trabajar, para entretenimiento, etcétera. Obviamente esto va a ir creciendo mucho más y esta generación así va a vivir. Bueno, ¿qué hace falta para recorrer 1000 km? Publicidad. ¿Quién dijo publicidad? Señores, dar el primer paso. No le tengan miedo a la tecnología, úsenla. Pruebenla IA desde lo más básico hasta lo más avanzado, ¿vale? No le tengan miedo, den ese primer paso porque es y ahora o nunca. Yo soy Francisco Urdaneta Coli. Muchísimas gracias. Bueno, muchísimas gracias, Francisco. En serio, enriquecedora esta conferencia. Qué pena los 5 minuticos que me robe. No te preocupes. Vamos a hacer una cosa. Vamos a dar paso a solamente una pregunta si alguien quiere, si la necesita, para que Francisco acá se la pueda responder. Vamos a hacer un sorteo. Tú sortea. No sé, no sé. El que llegue primero aquí a la tarima. Mira, ahí está. Ahí está. Allá está el micrófono. ¿Ves? É dio el primer paso. Si ven, no sirve igual, pero bueno, lo puedo hacer sin esto. Eh, proyecta, proyecta. Sí. Eh, bueno, eh, nosotros tenemos una empresa visualización arquitectónica y utilizamos mucho. No, no te escuchamos. No suena. Sí. Ah, ya. Listo. Nosotros tenemos una empresa visualización arquitectónica y
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utilizamos mucho la inteligencia artificial para generar imágenes y crear avatars, pero en el momento de las redes sociales hemos tenido muchos problemas a la hora de generar como un avatar, porque se nota mucho en la boca y siento que la gente como que no le gusta eso, ¿sí? Me va a entender, o sea, como que nota algo raro, el lipsim, lo que llaman el lipsim. Entonces, mi pregunta es, ¿qué estrategias hay o qué cosas se pueden hacer paraar eso? Mejorarlo, ¿qué plataforma están usando? Eh, yo normalmente utilizo Clink o utilizo también conozco eh suelo utilizar también Hickfield o también desde Freepck utilizo las dos, pero siempre tengo el mismo problema independientemente del modelo. Son muy buenas. Freeprica es muy buena creando el avatar, pero en el Lipsin Heyen es la mejor. Te invito a usar la versión gratuita que te da unos créditos como todo al día y si es para el negocio, páguenla. Vale, $3 porque Heen, fíjense el estos videos que tengo yo acá, los de la chica y los míos son viejos. Okay, si vieron o cuando salgan acá busquen mi Instagram, la historia que monté ayer invitando acá al evento. No te digo que hasta yo me sorprendí y eso lo hice anoche en 2 minutos con mi Avatar y el lips ni siquiera le subí el audio. Ya tiene mi voz clonada con mi forma de hablar y todo y el lips es una cosa brutal que ya no al principio si ven otros videos en mi fit hay videos que tú dices, esto es IA. Pero incluso lo publiqué ayer y amistades mías me dijeron, "Esa vaina, ese avatar tuyo ya cada vez está más avanzado porque saben que es un avatar. " Pero el que no te conoce, entonces úsenla para que tú veas que ahí sí no vas a tener problemas con el lipsim. Listo. Gracias. Listo. Yo voy a estar afuera si quieren ahí en la sala de speaker. No sé si tenemos una preguntica más. Una sola más. Una más. Una más. Allá. Mira, aquí es la amiga, creo. La más cerca. Bueno, yo tenía uno. Muchísimas gracias por el espacio. Dos. entiendo que Open AI cerró su unidad de negocio de Sora, no le era rentable y pues actualmente crear y tres, yo quería preguntarte e en la creación de contenidos y en la publicación de redes sociales, ¿qué tanto el bueno, el consumidor de redes sociales está dispuesto a entender de que ahorita redes sociales te obliga a poner el label, que es un contenido de hecho por IA? Entonces, está dispuesto como a en verdad consumir ese tipo de contenido sabiendo que es con IA o va a tener como alguna novedad y va a decir, "Uy, no, te voy a dar dos ejemplos. Uno, desde el punto de vista de marca. Como te digo, yo trabajo con banca, trabajo con vehículos, juguetes, consumo masivo. Tiene que haber un límite. Incluso yo a mi equipo no es que el 100% lo vamos a hacer con IA porque no tiene lógica, pero sí algunas cosas, las tendencias, algo que sea muy curado, muy publicitario, pero a nivel de resultados de negocio han ido aumentando. De hecho, trabajamos con una empresa de seguros de viajes acá de Colombia, Bogotá, eh, que es una transnacional. Y cuando empezamos a hacer contenidos de viaje, la familia viajando por París, por Londres, eh por Cartagena, que se ven muy reales, empezó a aumentar porque venden online el seguro de viaje, de asistencia de viaje. empezó a subir el conversion rate, que se le llama la tasa de conversión y cuando vimos que empezamos a comparar en la plataforma de Meta en Ads y en Google y todo esto, cuál eran los creativos, los anuncios más efectivos, los de inteligencia artificial. Entonces, desde el punto de vista de negocios comercial, al final a todos nos interesa es el fondo del contenido. ¿Qué me estás vendiendo? El vehículo. Claro, el producto, sí, cuando es algo físico tienes que evitar no intervenirlo con IA. Los carros no los intervenimos. De hecho, estamos trabajando con un concesionario Toyota en Venezuela y Toyota Venezuela nos dio el lineamiento. Usen IA en cierto porcentaje, pero no toques el vehículo, o sea, usa eh toca el contexto. El otro punto son los creadores de contenido. Si tú entras en TikTok, hoy en día hay mucho avatar que están dando noticias, que están hablando de noticias de marketing, que se ven totalmente reales. ¿Y cómo te das cuenta que funciona? Y uno se sorprende, la gente le deja comentarios. Una de las chicas que ustedes vieron es un influencer que yo creé. Pasa que no la he hecho público porque la dejé orgánico. La tengo orgánico. Se llama Isani. En TikTok y en Instagram la tengo orgánico. Como que vaya y los seguidores que tiene, poquitos, 100 acá, eh, 200 por allá en Instagram, han sido orgánicos. ¿Y a qué voy? Uno tiene que probar uno mismo. No dejen que te cuenten solo las cosas. Después de acá, accionen, acciones, prueben. Yo me sorprendo porque tengo el TikTok del de la chica, de la influencer. Los tipos le escriben por interno, qué bella eres. O sea, ¿qué nivel? ¿Qué nivel tienes que tener, huevón? Eso es una IA que se ve que es IA. Le dejan comentario, "Hermosa, bella, la otra vez un interno
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eh, dame tu WhatsApp. " Sí. Entonces ahí creo que ahí te respondí. La el ser humano y hay estudios, no lo digo yo, se está acostumbrando a hablar con la IA. No sé si han visto noticias de personas que se han suicidado por allá en Europa o que, lamentablemente no me gusta hablar de cosas negativas, mató a la mamá por allá, a los hijos, porque Chayi Piti se lo dijo. Entonces, da miedo esa parte. Pero hablando del punto de vista de marketing, de negocios, la gente, el ser humano se está acostumbrando a la IA. Es como el internet, nos acostumbramos al internet. Listo. Muchísimas gracias. Gracias, Francisco, a ti. Bueno, y por favor, antes de que se vayan, no se vayan sin calificarnos, por favor. Para nosotros es muy importante que ustedes accedan al QR y nos califiquen, nos ayudan un montón para saber qué les está pareciendo a ustedes. Colombia 5. 0. Y les quiero agradecer a todos los asistentes y también aquellas personas que nos acompañan desde casa, desde Canal 13 y de las plataformas de Colombia 5. 0. También les quiero recordar que al final para el cierre de Colombia 5. 0 en el auditorio principal va a estar Cavas, así que no se lo pierdan. Los invitamos también a ver nuestro video promocional de Colombia 5. 0 antes de que inicie la siguiente conferencia. La transformación digital evoluciona y nosotros con ella. El desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano, es tecnología con propósito. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad, la innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. Bueno, evolua y nosotros unos minutos es la nueva era. 0. Bueno, y siguiendo con la agenda académica del día de hoy, vamos a tener una conferencia que se llama Indie Marketing 10 puntos claves para tu lanzamiento y vamos a tener una invitada muy especial que nos acompaña desde Argentina. Ella es Marana Rosa, que es directora de operaciones de negocios en looper marketing, coleader y productora ejecutiva en Roby Studios. También es administradora de empresas con experiencia en marketing, de desarrollo de negocios, operaciones y gestión de proyectos. Recíbanla, Mariana, tú. Demás, pero me voy a quitar que se vaya a defender. Si quieres, ¿no? Si quieres comienza despacito, se puede. Hola. Hola. Bueno, buenas tardes. Eh, muchas gracias por estar acá. Eh, la charla se llama, como dijeron, indie marketing, 10 puntos claves para tu lanzamiento. Mi nombre es Mariana Rosa, soy directora de operaciones de negocios en Looper, una agencia de marketing de videojuegos. Nosotros ayudamos a empresas tanto de desarrollo de juegos como publishers, como empresas de tecnología con marketing y con las distintas estrategias para sus proyectos. También soy Clead de Roby Studios, una estudio de desarrollo de juegos de Córdoba e que sacamos en 2021. Nuestro juego Blue Fire. Es un estudio muy chiquito. El juego se hizo entre ocho personas y vendió más de 400,000 copias en PC, consolas, PlayStation, Nintendo Switch, Xbox. Eh, y en este momento estamos porando el juego para teléfonos. Estos son algunos de los juegos y proyectos que trabajamos con Looper. E hacemos un poco de todo lo que hace una agencia desde prensa, trabajo con influencers, creadores de contenido e advertising, redes sociales, etcétera. Y también trabajamos con algunas empresas de tecnología, ya sea en el mundo de la salud, de la IA y otras ramas. En la charla de hoy vamos a ver 10 puntos distintos que aplican para el lanzamiento de un juego, pero también proyecto en general de tecnología. En hoy en día más que nunca es importante para los desarrolladores entender al menos una base de cómo funciona el marketing de un proyecto, ya sea para conseguir clientes eh al final, ya sea si una estudio va a autopublicar su juego o para conseguir inversionistas para el proyecto. Hoy en día los inversionistas buscan ya comunidades que existen e en el caso de juegos buscan que los juegos ya tengan cierta cantidad de wishlist. Entonces es importante al
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menos entender la base y si no se puede contratar una agencia por un tema de presupuesto, poder hacer una parte por sí mismo. El primer paso es eh entender el hook del juego en cualquier proyecto. Si un proyecto no tiene un gancho suficientemente fuerte, va a ser muy difícil poder venderlo. Ya seo en un juego, en una app, en una plataforma de IA, si uno no sabe qué es lo que va a traer a la persona o al inversor, no hay eh estrategia de marketing que vaya a funcionar. Entonces, en primer lugar, empezar con a tratar el marketing desde antes del desarrollo o de tener el producto terminado a través de un poco de análisis de mercado, más allá de que uno siempre quiera hacer lo que le gusta e y tratar de trabajar con la pagación. Hay que entender también qué es lo que la gente busca, cuál es la demanda del mercado, que dentro de los juegos, qué géneros son los que están vendiendo más o menos. En el caso de nuestro juego Bluefire, es un juego principalmente de plataformas, pero cuando empezamos a desarrollarlo nos dimos cuenta, mostrándolo y analizando un poco el mercado, que eh los juegos de plataforma que también incluían combate tenían un alcance mucho más grande y de alguna forma eran más completos. Entonces incluimos mucho más el foco en el combate y de esta manera pudimos llegar a muchísima más gente. Por otro lado, con el trailer como lente, me refiero a desde un primer momento del desarrollo de un proyecto poder armar vos videos y trailers, que no hace falta que sea hecho por un editor profesional e ni algo muy HD, sino un video que muestre el proyecto y que puedan explicar cuál es la parte divertida, cuál es el hook, justamente el gancho importante e por el cual o un jugador o una persona va a estar atraída hacia ello. Entonces, desde un prototipo ya podés saber si algo se ve divertido, se entiende o no. Eh, el año pasado trabajamos con un cliente, por ejemplo, que había empezado a desarrollar un juego de terror y recién está en las primeras etapas de desarrollo, pero prepararon un trailer como super eh elaborado y hicieron una campaña de prensa con ese tráiler mucho antes de que el juego esté desarrollado. Fue como una forma de validar si realmente el proyecto tenía público y consiguieron 100,000 wishlist en Steam en un mes con el trailer no más. Y de esa forma puedes conseguir el inversionista que quieras, digamos, simplemente habiendo hecho un tráiler. Y la última es, bueno, estar abierto el feedback, que es un poco lo que vengo diciendo, que ayuda a entender realmente cuál es el elemento que genera interés real en tu proyecto. Cuando vas y lo compartís con la gente y escuchas qué es lo que les llama la atención, te va a ayudar a vos a poder entender cuál es el gancho de tu proyecto y cuál es la mejor forma de venderlo. Otro punto importante es que mucha gente cuando piensa en el marketing piensa en el lanzamiento del proyecto, en la fecha de lanzamiento y en hacer distintas campañas y acciones en ese momento, pero hay distintas oportunidades claves de promoción que está bueno poder explotar y no perderlas. como ya sea el anuncio del proyecto en el cual podés conseguir que la prensa empieza a hablar de tu juego, el primer prototipo jugable en el caso de una app, el primer prototipo que realmente los usuarios pueden probar. En el caso de los juegos de PC, Steam Nexfest es otro hito que no se puede perder. el anuncio de la fecha de lanzamiento, otro momento en donde también podés concedir prensa, podés hablar con creadores de contenido para ofrecer todas estas noticias como de forma exclusiva y bueno, obviamente el lanzamiento, todas estas etapas eh cuando uno lo hace de forma propia, quizás no tiene presupuestos grandes para e para cada una de estas, pero está bueno saber que existen y no perder todas estas oportunidades que potencialmente pueden generar mucha visibilidad. en tu proyecto. Bueno, este punto y el siguiente son específicamente orientados a Steam, que va a ser para los juegos de PC, pero esto se puede aplicar a cualquier otra plataforma, ya sea de consolas de juego o cualquier landing page que uno tenga de su proyecto. La página de inicio del proyecto por es clave porque por más acciones de marketing que uno haga en redes sociales, con la prensa, con influencers, si la página a donde llevas a la gente no tiene fuerza, no vas a poder convertirla en wishlist, en ventas, en lo que sea que uno está buscando convertir. En el caso de Steam, como recomendación, hay una guía en la página How to Market Your Game, que es
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una guía gratuita que te va indicando todo lo que uno tiene que tener en cuenta para hacer justamente optimización de la página y para generar mayores conversiones. Eh, es una idea gratuita y está muy buena, habla sobre todas estas cosas como el key, que es la ilustración. Podemos ver allá a la derecha la imagen del juego, que es la cara de tu juego. En caso de Steam, esto va a aparecer en un montón de partes de la store page y en base si esa imagen está buena y te atrae o no, alguien va a cliquear en tu juego. Después, bueno, la descripción que también tiene que indicar el género del juego, ayudar a que la gente entienda de manera rápida de qué se trata, las distintas capturas de pantalla, el trailer, que en el caso de casi todas las plataformas estas te tiene que atrapar rápido porque la gente no se va a quedar más de 15, 20 segundos migrando tu página. Eh, y después lo en el caso de Steam también los tags del juego van a hacer que el algoritmo de Steam pueda a mostrar tu juego a los distintos jugadores que les gustan juegos similares y por lo tanto meterte como en el loop mismo de la plataforma. Otro punto también sobre Steam que también aplica a las distintas consolas como la página de Xbox, PlayStation, eh Google Play en el caso de Mobile, es que todos estos algoritmos, si tu página genera ventas para si tu juego, tu app, lo que sea, genera ventas, la página misma te va a querer ayudar a moverlo más porque al fin y al cabo Steam lo que quiere es vender. Entonces, si vos mostrás que tu página tiene vida, tiene movimiento, tiene wishlist, tiene gente que va y la abre, la plataforma misma te va a retroalimentar. Una de las formas de hacerlo es a través de post eh en la misma página de Steam. Entonces, uno puede publicar, por ejemplo, anuncie el juego y lo publica en Steam. eh dentro de la página misma hace un anuncio. También puedes hacer blogs de desarrollo, cualquier cosa que uno tenga para contarle a la comunidad lo puede compartir dentro de la página misma del juego en Steam. Otra herramienta que tiene Steam son los streams en vivo. Cuando uno abre un juego, hoy en día muchos juegos tienen arriba un banner e en donde está una stream en vivo que normalmente ni siquiera es en vivo, es un loop de un video, pero eso mismo también te ayuda al movimiento de la plataforma y que tu página tenga vida. Y por último, los daily deals. Eh, esto es un poquito más complejo porque Steam te permite ser parte de un Daily deal recién cuando superaste una cierta cantidad de ventas. Pero el hecho de que Steam te ponga en primer plano, que pasa lo mismo con Google Play, en el caso de los desarrolladores móviles, si vos estás en la primera página de la app, la cantidad de ventas que podés conseguir es gigante. En el caso de Blue Fire, la última vez que fuimos parte de un Daily Deal, conseguimos en un día más ventas que con dos expansiones que le hicimos el proyecto. Entonces en un día alrededor de 11000 ventas del juego, que es realmente un dispárate comparar con cualquier otro bit de marketing. Otro punto que es también específico de juegos es todos los festivales y showcases. Para un juego hoy en día, los festivales y los influencers, la realidad es que es lo que más puede ayudarte mover la aguja. Eh, un festival o un showcase te va a poner al frente de mucha más gente con la competitividad que hay en el mercado hoy en día va a ser la diferencia. La regla de recomendación es si hay un evento de estos en donde tu juego más o menos puede entrar, aplicar, en el peor de los casos no entrás y no pasa nada. Por ejemplo, si estás haciendo un juego que tiene que ver con algo de puzzle y hay un festival específicamente eso, aplicar de nuevo. En el peor de los casos no salí seleccionado. Hoy en día en la plataforma misma de Steam de desarrollo hay un listado con un calendario de festivales que está muy bueno, pero también hay un montón de otros showcases y festivales que no son formales de Steam. Eh, acá también recomiendo la página de How to Market Your Game. Hay una selección de festivales que en donde hay están todo lo que existe. Hay muchos que son super nicho, pero de nuevo todo suma. Eh, y particularmente dos festivales que vale la pena y no perderse. El primero es, como dije antes, Team Nextfest se ha vuelto gigante para cualquier juego que vende en PC. Eh, cada juego tiene una sola oportunidad de ser parte y hay tres ediciones por año. Se recomienda ser parte de Steam Nextfest en la edición anterior al lanzamiento de tu juego.
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Esto es algo que no hay que perderse, es gratuito también ser parte y eh puede llegar a generar duplicar la cantidad de ventas eh previo al lanzamiento. Y el último, el Latin American Games Showcase. es un evento, un showcase eh para juegos de la región que es gratuito y que tiene alcance global, por lo cual también para cualquier juego latinoamericano me parece como recomendación sí o sí aplicar. Bueno, otro punto muy grande del marketing es la prensa. Esto aplica para cualquier proyecto, ya sea juegos, tecnología en general. Eh, es de lo que más ayudamos a empresas con la agencia. Porque bueno, para hacer prensa uno normalmente tiene que tener contactos, tiene que tener distintas herramientas eh para llegar justamente a los grandes medios, pero todo esto también se puede hacer a pulmón. La prensa le da legitimidad a tu empresa, a tu proyecto, a tu juego. Cuando uno busca en Google el nuevo nombre de un proyecto y le aparece eh en el caso de los juegos una nota de IGN, en el caso de una noticia global, el New York Times hablando sobre esa empresa le da mucha más confianza al proyecto. Entonces para lograr eso hay varios pasos que hacemos. El primero es armar un kit de prensa, básicamente una carpeta que cualquier periodista va a abrir y va a tener como los distintos archivos claves de tu juego como el trailer, eh las screenshots, la ilustración principal del juego. E de nuevo, esto puede ser una carpeta básica de Google Drive que se comparta con los periodistas. Por otro lado, el un comunicado de prensa, un press release es básicamente un documento en donde uno explica eh un anuncio en específico, ya sea un proyecto nuevo, los detalles de un juego, con algunas imágenes, con justamente lo que vos querés compartirle al periodista que use para escribir un artículo sobre eso. También hay distintas estructuras normales que se usan siempre para un comunicado de prensa, pero es un documento que cualquiera puede armar buscando los ejemplos de internet. Y lo último y que es lo más importante dentro de la prensa es poder tener una buena lista de prensa. Esto es básicamente nombres, mails, contactos de periodistas que vayan a cubrir eh tu noticia o tu proyecto y tu juego. En el caso de los juegos, dado que nadie le va a pagar al periodista para que escriba sobre tu juego, hay que encontrar la gente que vaya a tener más probabilidad de cubrirlo. Entonces, si vos estás haciendo un juego sobre eh combate 2D, vas a tratar de buscar periodistas que hayan cubierto tus juegos de referencia, tus juegos de las influencias más grandes, vas a tratar de encontrar las notas que han escrito sobre esos juegos y conseguir su contacto. De esta forma tenés mucha más probabilidad que esa persona cubra tu juego porque le gustan simplemente ese tipo de juegos. Hay distintas herramientas que una vez que uno tiene la lista de prensa que uno puede usar para llegar a toda esta gente para no tener que digamos uno a uno andar mandando mails o contactando por distintas redes sociales eh como Yam, GMAS, Mixmax y bueno, muchos otros. El punto siete son influencers. Como dije antes, los influencers y los showcases son lo que más pueden mover la aguja en un juego, más que todo cuando el presupuesto no va a ser millonario. E un influencers puede ser cualquier creador de contenido, desde un tiktoker, un youtuber, streamer, cualquier índole eh que alguien que trabaje en Instagram, en cualquier plataforma. Al igual que eh con la prensa, lo ideal es encontrar estos creadores de contenido que les guste los proyectos similares al tuyo. Entonces, en el caso de Blue Fire, que es un juego de acción y combate y aventura, si yo le escribo a un influencer que cubre Zelda, que cubre Mario, Hollow Knight, algunos juegos como que son similares, la probabilidad de que le interese compartir con su comunidad el juego es muchísimo más alta que si solamente busco a una streamer que tiene 5 millones de seguidores, que cubre juegos random. E entonces esta es la prioridad, buscar creadores de contenido que le guste ese estilo de proyecto. Otra cosa que ayuda que de forma orgánica cubran tu juego es poder ofrecer exclusividad al proyecto. Una vez que uno tiene un prototipo o una demo del proyecto, poder contactar a un creador de contenido y ofrecerle que lo pruebe antes de cualquier otra persona
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va a ayudar a que se sienta especial de alguna forma y que se sienta que él tiene que es una persona exclusiva y va a querer cubrir el juego eh antes que otra gente. Entonces, si todavía no es público para los demás, va a ser mucho más fácil. Lo mismo cuando el juego ya está listo para el lanzamiento. Se recomienda compartir kits del juego con los influencers un par de semanas antes del lanzamiento como para poder generar hype en el proyecto y que tengan más ganas de cubrirlo. Y por último, como dije, no necesariamente hacer foco a creadores de contenidos gigantes o chicos. Todos van a servirte, más que todo en este caso en donde estamos hablando de contenido orgánico, no le estás pagando los influencers para jugar el juego y eh tener 5, 10, 20 creadores de contenido de 2000 seguidores, pero que tengan una audiencia que realmente les gusta tu juego puede llegar a servirte más que un creador de contenido de 100,000 seguidores, pero que suele jugar juegos como Fortnite que no tengan nada que ver con tu juego. Por ejemplo, bueno, eh las redes aciales son otro punto gigante del marketing hoy en día. Son complicadas. Crear contenido en redes suele ser eh suele ocupar mucho tiempo. Normalmente cuando uno es desarrollador no tiene ganas de ponerse a hacer contenido para TikTok ni para Twitter. no es lo que a uno le interesa, pero sin embargo puede llegar a ayudar un montón. Los algoritmos de hoy en día no necesariamente funcionan con seguidores. No hace falta tener 500,000 seguidores para poder hacer la diferencia. Puedes hacerte viral simplemente por hacer un buen video y con un buen video hoy en día, eso no quiere decir un video de una edición alta, un video casero eh super hecho a mano por alguien que no sabe hacer videos, puede ganar el mismo rendimiento y puede ganar una viralidad igual o mayor que un video super bien editado por un profesional. Eh, en el ejemplo de acá abajo, este es un video que hicimos con Roby para TikTok. Es un video hecho con una app del celular que empieza con un meme y simplemente tiene distintos videítos de gameplay con una voz por encima sin ningún filtro profesional. Y justamente al ser tan humano y tan real puedo irse más menos viral y con un solo video juntamos 1000 wishlist para un juego, que para un juego indie y para un solo video es muchísimo. Dentro de las redes sociales, obviamente hay distintas plataformas. Tenés TikTok, Instagram con los reels, los shorts de YouTube, todos funcionan más o menos parecido con contenido vertical. Eh, esto de nuevo, hay muchas tendencias. Pero también puede ser simplemente gameplay, se puede hacer con voz por encima o sin voz por encima. E se puede postear el mismo contenido en estas tres redes sociales porque funcionan más o menos similares. Obviamente cada una tiene sus especificaciones, pero en general e el mismo contenido puede funcionar en los tres. Por otro lado, redes como Twitter o como Blue Sky, en el caso de los juegos, sirven más con contenido horizontal, ya sean gifts o videos, pero también estos algoritmos te pueden ayudar a hacerte viral sin necesidad de tener una gigante cantidad de seguidores. Mi recomendación en general con las redes sociales para cualquier desarrollador que tenga presupuestos bajos es ser menos perfeccionista y más constante. Empezar a compartir contenido ya eh sin darle tantas vueltas, sin tanta planificación, hacer prueba y error, probar en las distintas plataformas. No hace falta estar presente en todas, no hace falta tener una cuenta en todas, pero también puedes hacerte una cuenta en todas y probar y simplemente quedarte con la que más resultados te da, más tracción te da. E pero no tener miedo a pensar mi proyecto eh encontré la pólvora y no lo tengo que mostrar de forma mala, ni tampoco tengo que mostrarlo porque me pueden robar la idea ni ninguna de esas cosas. Hoy en día mientras antes empieces a mostrarlo mejor. La otra parte de redes sociales es Redit. Eh, la plataforma de Redit es media particular, es muy nicho, es difícil de entender cómo funciona, de que no te baneen, eh saquen de distintos subreddits o directamente que te baneen la cuenta, pero al ser tan tan humana y tan real, la participación de la gente y la conversión que uno puede llegar a obtener también es mucho más alta. La gente que está en Reddit realmente está interesada en lo que está haciendo y quiere hablar sobre los temas, quiere dar su opinión, quiere dar hate también en muchos casos. E pero
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bueno, justamente están super eh integrados a la plataforma, entonces cualquier ya sea para juegos o para más para cualquier cosa en términos de tecnología que uno haga en Redit puede conseguir muy buenos resultados y mucha interacción una vez que la aprende a manejar. Este es otro juego en el que nosotros trabajamos, que se en el que compartimos mucho contenido como de detrás de escena del desarrollo y también con simplemente compartir una un video de una animación, pero hacerlo de forma humana desde un punto de vista de un desarrollador, conseguimos 800 wishlist con un solo posteo. Bueno, eh otro punto de los distintos hitos de marketing es la publicidad paga, el advertising. La publicidad paga te va a ayudar a eh duplicar o aumentar los números de algo que ya está funcionando. Entonces, no suele ser algo que uno quiera hacer desde el principio. Tiene que esperar a ya tener, ya sea una landing page que esté buena, ya tener contenido que esté bueno. E asegurarse que es algo que solamente te va a impulsar, ¿no? No es algo que se haga sin todo lo anterior. Lo la publicidad en para juegos el objetivo que va a tener es llevar a la gente directamente a la landing page y poder conseguir así wishlist o ventas del juego con cada dólar pagado en publicidad. E en este caso nosotros trabajamos plataformas como Reddit, Mega y Google Ads. Y la conversión que vemos mejor de costo por instalación o costo por wishlist es en Reddit. Justamente por lo que dije de que los usuarios de Reddit están como mucho más comprometidos con lo que ven y con la plataforma, pero eh mi recomendación en general para cualquier desarrollador es que la publicidad paga normalmente uno no va a tener la experiencia en cómo se hace. eh muchas veces no va a tener el tiempo para dedicarle a aprender todas las herramientas y hacer prueba y error, hacer AB testing de los distintos ads que hace. Entonces, mi recomendación es tratar de, si uno quiere hacer publicidad y poner plata en publicidad, hacerlo con una agencia o con algún especialista que uno conozca que lo haga versus tratar de hacerlo solo porque eh es más fácil perder plata con esto sin saber cómo hacerlo versus todas las cosas más orgánicas de las que venía hablando. Entonces, en mi recomendación para Guaya desarrollador indie, la publicidad puede no valer la pena tanto como las cosas anteriores. Bueno, y el último punto dentro de todos estos aspectos de marketing es que para cualquier proyecto el marketing es parte del desarrollo del proyecto para un juego, para una app, para cualquier empresa, eh no se puede pensar el marketing como el punto final al que uno tiene que empezar a pensar. cuando llega al a terminar el juego, a terminar el desarrollo de lo que está haciendo, es muy difícil tener que dedicarle tiempo al marketing. En el caso cuando uno hace juegos, uno está metido dentro del motor, no tiene tiempo esto, no le interesa hacer esto, pero puede ser que todo este tiempo que le dedicamos a desarroll des desarrollar un producto sea en vano. si no hacemos un poco de estudio de mercado, si no le prestamos atención a todos esos bits de marketing y nos los perdemos porque llegamos a la fecha de lanzamiento con un producto que nadie conoce. E entonces, bueno, prestarle atención quizás a hacerse una o dos horas diarias o un día entero a la semana para prestarle atención y probar todas estas eh cosas que vimos, bloquear la agenda en ese momento de nuevo, no verlo como algo opcional y extra, sino parte del proceso de desarrollo y bajarlo ejecución, no perder tanto tiempo planificando, viendo cuáles de todas esas cosas puede hacer, cuánto sale hacerlo, si lo tengo que hacer yo o lo tiene que hacer una agencia si tengo que primero encontrar el inversor y después empezarlo. Hoy en día con la competitividad en el mercado, mientras antes mejor, mientras uno puede empezar a hacer cualquiera de estas acciones y ver cómo lo recibe la gente, ver la viabilidad para no perder uno o dos años desarrollando un proyecto que no tiene público o que no existe, realmente vale la pena empezar y dedicarle tiempo. un ejemplo simple de cómo uno se puede organizar con todos estos puntos que di antes. Simplemente tratar de dividir por día, quizás no nos interesa hacer prensa, entonces directamente no vamos a verlo, pero prestarle atención a lo a conseguir influencers, a producir contenido, a buscar festivales para no perder oportunidades y básicamente prestarle atención a alguno de todos estos puntos para tratar de hacer la diferencia y más todavía cuando uno trabaja con una agencia. Está bueno poder entender más o menos qué están
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haciendo, poder eh quizás hacerlo uno solo a futuro, pero bueno, poder hacer un seguimiento de lo que están haciendo para saber que el trabajo que están haciendo está bueno. Y bueno, eso es más o menos todo. Es un vistazo de todas distintas cosas que hay que tener en cuenta en el marketing de juegos o de cualquier proyecto en general. Eh, como dije en el mercado de juegos en este momento un inversionista o un publisher está queriendo ver resultados antes de firmar una idea. No es como quizás hace 10 o 15 años que uno iba con un pitch de una idea a un inversor o a un publisher y conseguía fondos. Si vos no tenés una comunidad ya armada, es mucho más difícil. Por lo tanto, mientras antes uno empiece a mostrar el juego y a generar esa comunidad o ver la viabilidad del producto, mejor. Eso. Muchas gracias. Muchísimas gracias, Mariana, por tu presentación y vamos a tener una pequeña brecha de preguntas y respuestas si Mariana nos quiere ayudar. Entonces, ahorita ellos te ayudan con eso. Entonces, quería saber si alguno tiene alguna duda que puedan acá resolver y aprovechar que está Mariana acá. Eh, yo tengo una duda, digamos. Hola. Digamos, eh mi duda va respecto sobre el coste que puede llegar el marketing al menos en un desarrollo independiente, porque digamos pues generalmente uno como desarrollador indie no suele contar con fondos suficientes a veces como para incluso contar con un especialista como lo eres tú en marketing. Eh, sí. Eh, ¿terminaste? Eh, sí, iba como medio complementar, pero no. Sí, ya puedes con eso sale. Bueno, e todos estos pasos que yo di son cosas que uno puede contratar una agencia, obviamente dependiendo de dónde está basada la agencia, el costo que va a tener, e pero también son cosas que uno puede hacer por su cuenta. Entonces, justamente yo quise mostrar distintos aspectos de una forma que uno lo puede hacer fácil y que no hace falta hacer todas. Si uno está todo el día, como dije, adentro del motor trabajando, quizás puede una hora por día ponerse al ser alguna de todas estas acciones, crear comunidad en redes sociales o si uno no tiene idea en absoluto cómo hacer contenido, cómo editar videos, quizás no va a ser esa la manera y necesitas alguien que te haga un trailer al menos, pero puedes empezar a contactar influencers, mandarles la bild de tu juego, escuchar qué opinan. Todas estas cosas se pueden hacer a pulmón. eh con Roby el en el juego Bluefire. Eh, todo el comienzo del marketing lo hice yo de la Studio antes de trabajar en una agencia y básicamente era compartir videos en Twitter. Empezamos así, hicimos un Discord para empezar a generar gente, nuestro publisher que el inversionista nos encontró a través de Twitter. En ese momento Twitter funciona de otra forma, pero como te digo, si vos tenés un juego y pedís presupuesto a una agencia y quizás te van a pasar un presupuesto de $5,000, $2,000, $100,000 dependiendo de la scope y de lo que estés buscando, pero todas estas acciones se pueden hacer por cuenta de uno propio y mientras más humano y más constante seas dentro de todos estos pasos, mejor. O sea, que si solamente puedes elegir una cosa, quizás probar con tratar de contactar influencers, dedicarle vos mismo un rato de tiempo todos los días o probar de trabajar con Twitter si es que te gusta un poco compartir en redes sociales. No sé si responden más o menos. Eh, no, sí, sí, sí. Eh, ah, bueno, si algo luego esa pregunta hago otra si se puede, ¿no? Muchas gracias. Eh, bueno, primero que todo, muchas gracias. Ahora sí, mi pregunta. Básicamente, yo también trabajo en marketing, pero marketing más enfocado hacia marca Uberhas Hasper o cosas así. Quiero saber cuál es la mayor diferencia entre marcas, digamos, un poquito más convencionales de consumo versus el mundo del videojuego, que tiene un fandom un poquito más dedicado. ¿Cuáles son sobre todo para estrategias de marketing orgánico que se pueda hacer, digamos, DIYU? eh superorgánico para este tipo de comunidades. ¿Cuál sería la gran diferencia? E creo que bueno, como dije en varias partes, si tengo que elegir dos cosas orgánicas, van a ser los influencers y los festivales y showcases. Se mueve mucho a través de esas dos cosas cualquier juego indie. Y en términos de diferencias, por ejemplo, de influencers, e los streamers y los youtubers de juegos son muy apasionados. Quizás en ese sentido es diferente a un influencer tradicional que tiene pasión por lo que hace, no es que no, pero no de la misma manera que un jugador que tiene una interacción con su comunidad, que los
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juegos que hace le traversan de forma del arte, de la jugabilidad, de lo que los hace sentir. Entonces, e en ese sentido es diferente porque para llegar a un influencer muchas veces tenés que ser más humano. Para una streamer tenés que ofrecerle justamente un juego que sabes que les va a resonar con ellos, con su personalidad y con su comunidad. Y siguiendo con esto, cualquier fan que tengas, ya sea una streamer o un jugador, puede llegar a ser como fuertemente tu fan sentir los juegos a las personas. Entonces, eh en ese sentido, como explotar realmente la los sentimientos que generan los juegos en eh en los influencers y en los jugadores, va a ser que te generen todos ellos mucho más visibilidad dentro del marketing. No de nada. ¿Alguien más? ¿Alguien más tiene alguna pregunta? ¿Quiénes son? Ah, okay. Listo, perfecto. Si no, también podemos encontrarnos afuera y hablar un poco más. No hay problema. Bueno, entonces por favor un aplauso para Mariana. Bueno, y por favor les recomiendo, les recuerdo que por favor califíquennos, eso es super importante para nosotros, para el Ministerio TIC. También les quiero decir algo. Al cierre de todo este Colombia 5. 0 vamos a tener una presentación con Andrés Cabas. Los invitamos a que nos acompañen hasta el final de la jornada. También tenemos una zona tech. Los invitamos a que vayan, conozcan. Hay un montón de animaciones, hay robótica, hay fútbol, hay zona gamer. Entonces, vayan, disfrútenlo, está buenísimo. Nos vemos. Entonces, de nuevo, aquí mismo a las 2 de la tarde, bueno, y en todas las conferencias que están destinadas para ustedes. También queremos darle muchísimas gracias tanto a ustedes como a las personas que nos acompañan desde Canal 13 y desde las plataformas de Colombia 5. 0. Les recordamos también, por favor, síganos en Instagram, en redes sociales, en todo. Que estén bien, tengan buen día y nos vemos después del break. La transformación digital evoluciona y nosotros con ella. El desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad, la innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. Colombia 5. 0 llega para que los ecosistemas digitales conecten entre sí para transformar el país. Buscamos las mejores sinergias para fortalecer ese propósito. ¿Cómo? Muestra lo que haces como startup o comunidad digital. Recibe votos, reviews y conecta con el mundo. Sé parte del top 10. Crea el portafolio en video de tu startup y conecta con nuevas audiencias. Haz que Colombia te descubra y conecta con el ecosistema por medio de nuestra comunidad. Encuentra tu escenario en Colombia 5. 0.
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la transformación. digital evoluciona y nosotros con ella. El desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano, es tecnología con propósito. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad, la innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. Colombia 5. 0 llega para que los ecosistemas digitales conecten entre sí para transformar el país. Buscamos las mejores sinergias para fortalecer ese propósito. ¿Cómo? Muestra lo que haces como startup o comunidad digital. Recibe votos, reviews y conecta con el mundo. Sé parte del top 10. Crea el portafolio en video de tu startup y conecta con nuevas audiencias.
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Haz que Colombia te descubra y conecta con el ecosistema por medio de nuestra comunidad. Encuentra tu escenario en Colombia 5. 0.
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fortalecer ese propósito. ¿Cómo? Muestra lo que haces como startup o comunidad digital. Recibe votos, reviews y conecta con el mundo. Sé parte del top 10. Crea el portafolio en video de tu startup y conecta con nuevas audiencias. Haz que Colombia te descubra y conecta con el ecosistema por medio de nuestra comunidad. Encuentra tu escenario en Colombia 5. 0. la transformación. digital evoluciona y nosotros con ella. El desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano, es tecnología con propósito. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad, la innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. Colombia 5. 0 llega para que los ecosistemas digitales conecten entre sí para transformar el país. Buscamos las mejores sinergias para fortalecer ese propósito. ¿Cómo? 0. La transformación digital evoluciona y nosotros con ella. 0. Colombia 5. 0. El de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0, la transformación digital. Queremos comentar a todos los asistentes que según lo dispuesto en el artículo 38 de la Ley 996 de 2005, Ley de garantías, este tipo de reuniones no se adelanta con la participación de candidatos a la presidencia de la República, la vicepresidencia o a candidatos al Congreso de la República o vocero alguno. En ese sentido, agradecemos a quienes sostentan la calidad de candidato en alguna campaña electoral abstenerse de realizar cualquier acto o acción proselitista o propagandista en este lugar. en preservación de todas las garantías electorales y ciudadanas. También les informamos que en esta reunión se ha realizado un registro fotográfico y de video. Mientras ustedes estén presentes y participando en esta actividad, entendemos que autorizan el uso de datos y tratamiento de los derechos de imagen, derechos de autor y los derechos conexos para la divulgación de mensajes institucionales del Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones. Entonces, bueno, buenos días. Damos continuidad a esta segunda jornada de
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Colombia 5. 0 en su segundo día. Quiero, antes de empezar, por favor, recordarles que vamos a tener nuestra clausura, nuestro cierre a las 4 de la tarde. Eso va a ser en el auditorio principal y vamos a contar con un conciertazo. Vamos a tener acabas. Entonces, por favor, acompáñenos hasta el final de todo el evento. Y continuando con nuestra agenda académica, vamos a tener hoy en este momento un invitado supremamente especial que viene con una conferencia que se llama Diseña con Alma. Demuestra con datos cómo destacar en un mercado saturado. Vamos a tener a Constantino Valenzuela González, que es ingeniero en animación digital por la Universidad Panamericana. También ha estado en el campus de Guadalajara y tiene más de 7 años de experiencia en la industria de los videojuegos, apasionado por crear espacios que guían, retan y sorprenden al jugador. Entonces, le damos, por favor, un fuerte aplauso a Valentino. Hola, bienvenidos todos. Estoy muy feliz de estar aquí. Muchas gracias por la introducción. Eh, pues bueno, la idea de esta conferencia es por un lado platicarles de mi experiencia desarrollando y publicando un juego y actualmente cómo ha sido esa experiencia desarrollando un juego, ¿no? Entonces, la idea también es que sean que estas experiencias tengan ustedes herramientas para que puedan aplicarlas en sus proyectos, ¿no? Entonces, no n más es platicarles los casos de éxito, los las equivocaciones de los fracasos para que aprendan de ellos, sino que ustedes tengan herramientas que puedan aplicar en sus proyectos. ¿Sí? Entonces, les platico un poquito de mí, aunque ya me dieron una introducción. Eh, pues mi nombre es Constantino Valenzuela, soy lead level designer en Halbert Studios. Es un estudio indie que está eh tiene su sede en la ciudad de Guadalajara, en México, y también me dedico a dar clases en la Universidad Panamericana, campus Guadalajara, evidentemente del tema de los videojuegos, ¿no? Entonces les quiero platicar un poquito de el primer proyecto que desarrollamos, que fue Nine Years of Shadows. No sé si alguien le tocó jugar o ha escuchado el juego. E este juego lo lanzamos el 2023 y es un Metroidvania que hace alusión a juegos retros, llámese la saga de Castlevania, llámese Super Metroid, ¿no? Entonces, ambos juegos siendo precursores de este género. ¿Que cuál es el objetivo principal de este tipo de juegos? Pues es el tema de la exploración. Y por medio de la exploración, nosotros nos vamos haciendo más fuertes, vamos obteniendo habilidades nuevas que nos permiten explorar en su totalidad el mapa, ¿no? Entonces, Nine Years of Shadows empezó siendo pues una historia, un guion y eventualmente se transformó y evolucionó a hacer una propuesta en el mundo de los videojuegos. Pero como bien les comentaba, la industria de los videojuegos es una industria altamente competitiva en donde es difícil entrar, ¿no? La típica que uno cuando intenta entrar a este medio, pues ya te están pidiendo 5 años de experiencia o más, ¿no? Entonces unos, mis alumnos me dicen, "Oye, ¿cómo puedo obtener esos años de experiencia si no me permiten entrar? " ¿No? Entonces se preguntarán, ¿cómo llegué yo a poder participar? y entrar a la industria. Entonces, por un lado, fue eh este proyecto inició como una propuesta en donde alumnos participaron, incluido un servidor, para desarrollar el juego. Y no sé si han escuchado, pero existen diversas plataformas para hacer crowdfunding, que es para recabar dinero, para desarrollar n cantidad de proyectos, entre ellos videojuegos. Entonces, pues lo primero que necesitábamos para desarrollar este juego era el dinero, ¿no? Y entonces ahí fue donde inició la estrategia lanzar una campaña de crowd funding, específicamente en Kickstarter. Entonces, afortunadamente fue un éxito la campaña. Para los que no sepan cómo funciona una campaña Kickstarter, es tú tienes 30 días para recabar la cantidad que tú escojas de dinero. ¿Sí? Entonces, el tema es que si recabas la mitad o el 60, el 70%, inclusive el 95%
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pero no logras llegar a tu meta al final de esos días, no te quedas con el dinero. ¿Sí? Entonces, mucho de la estrategia fue cómo la hacemos para que sí lleguemos a meta y no solo eso, sino que la podamos sobrepasar, ¿no? Porque si tú estableces una meta, aunque sea un poquito más bajo de lo que realmente necesitas, si sobrepasas esa meta, no hay problema. tú puedes seguir sumando todo lo que necesites. De hecho, nosotros ni de chiste pedíamos esta suma de dinero, pedíamos considerablemente menos y afortunadamente logramos recabar en esta campaña casi 2 millones de pesos mexicanos. Sí. Entonces, esto algunos a lo mejor os puede parecer que es mucho, a otros les puede parecer que no es mucho y pues la realidad es que no es mucho, entonces para desarrollar un videojuego no es suficiente. Sin embargo, no significa que haya sido un fracaso, porque algo que nos dio mucho esta campaña fue validar nuestro mercado, ¿no? que eso es algo muy importante al momento de entrar a la industria de videojuegos o de proponer un videojuego es, oye, ¿cuál es tu mercado? No, o sea, porque ah, no todos, híjola, está difícil que tu juego vaya a tener éxito. Entonces esta campaña de Kickstarter, además de la suma de dinero, nos llevamos que la gente sí existe un mercado interesado en nuestra propuesta. Sí. Entonces, eso fue valiosísimo. Ahora, Mariachi Legends es un juego similar en cuanto al género, es del mismo género Metroivania, pero trae una propuesta sumamente distinta a nuestro anterior juego. Marechi Legends. actualmente lo estamos desarrollando todavía. Entonces, e estoy un poquito limitado a lo que puedo compartir, pero eh intentaré compartir lo más que pueda. Marachi Legends, como el nombre lo dice, tiene una carga fuertemente de la cultura mexicana y sigue siendo pues una de los apartados distintivos de la empresa en Halbert que no mencioné en el proyecto pasado, es el apartado visual. ¿Por qué? El apartado visual es tan importante para nosotros, porque en una industria eh tan saturada, pero también en una sociedad cada vez más con más estímulos, ¿cómo vamos a hacer que las personas volteen a ver nuestro proyecto? Pues asegurándonos que sea impecable el apartado visual, porque lo primero, el primer acercamiento que tiene la audiencia con un juego entra por los ojos. Ya después lo siguiente, el siguiente reto es que con la jugabilidad, con el diseño, retengamos a nuestra audiencia, ¿sí? cosa que no logramos en el proyecto anterior. Es decir, si ustedes vieron las críticas o si lo jugaron, se darán cuenta que la constante es se ve espectacular, pero y ahí viene, ¿no? Entonces, con Mariachi Legends seguimos apostándole al apartado visual. Eso tiene que seguir siendo impecable. Ahora el reto es lograr que el diseño, la programación, las mecánicas estén al mismo nivel que el apartado visual, ¿no? Hicimos una campaña de Kickstarter también, entonces y esto fue estos fueron los resultados. Como se darán cuenta, es y muchísimo más, recabamos muchísimo más, considerablemente más. Y esto fue para nosotros un nuevamente un validador de que el concepto gustó muchísimo. Sí. Y hasta la fecha es chistoso porque antes cuando estamos desarrollando Nangers of Shadows le decíamos, "Oye, estoy desarrollando un juego. " "Ah, ¿cuál es? Nangers of Shadows. " Y pues nadie tenía idea, ¿no? Con Mariachi ha sido, somos muy afortunados porque tenemos la dicha de que la gente ya nos conoce. Sí, generalmente cuando platicamos de Marachi Legends la gente sí sabe de qué juego estamos hablando y eso para nosotros pues nos llena de gratitud porque significa que estamos haciendo bien las cosas. Obviamente esto de aquí es gracias a los aprendizajes del proyecto pasado, que en las diapositivas de más adelante les voy a platicar un poquito más como los gracias a los aprendizajes, errores que cometimos con el proyecto anterior, podemos tener una propuesta más sólida en cuanto al diseño del juego. Muy bien
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entonces nuevamente regresamos a la pregunta central. ¿Cómo destacar en una industria saturada desde el punto de vista del diseño? Porque evidentemente hay muchísimas variables jugando en el mercado de los videojuegos. Yo lo que les vengo a platicar aquí es la a final de cuentas un juego es un medio entretenimiento con el que no solo se contempla sino que se interactúa. Entonces, los consejos o las experiencias que les voy a platicar del proyecto anterior, la idea es que les sirvan, como decía al principio, para que ustedes puedan tener propuestas, prototipos de juegos o piches que ustedes quieran hacer de videojuegos, que tengan una propuesta más sólida. Eh, actualmente no sé si les ha pasado, pero existe mucho esta idea de que lo artístico y lo más como eh matemático o de programación más estructurado como que son dos polos opuestos que como que no se llevan muy bien. Lo que yo les quiero transmitir hoy es, no me voy a meter a tema de programación y de fórmulas matemáticas, no llegamos a ese punto, pero la idea es romper un poquito con ese prejuicio que se tiene, que ah es que yo soy artista no más y no me meto en esas cosas técnicas o viceversa, porque aunque no lo crean, actualmente y lo vivo en mi trabajo, hay una demanda muy alta por diseñadores que también tengan nociones técnicas, ¿no? Entonces, e aquí va un poquito la plática. Hay que sí seguir diseñando con pasión, con esta creatividad, pero hay que darle estructura a esas propuestas, hay que darle ciertas variables que nos permitan validar nuestro diseño, incluso antes de que lo estemos probando ya en un prototipo. ¿Sí? Entonces, el que nosotros podamos validar el diseño antes de desarrollar un prototipo se pueden ahorrar dinero y tiempo. ¿Sí? Entonces, a eso vamos con alma, esa intuición, ese feeling de que siento que esto se va sentir mejor de esta forma, pero siempre apoyado también de cosas un poquito que sean más medibles. Entonces voy a enseñarles este juego. No sé si alguien lo conozca, es un Castlevania de los muchos que existen y es una referencia que usamos fuertemente para N Years of Shadows y actualmente para Mariachi Legends. La metodología que les voy a platicar y los criterios que estamos usando aquí que les voy a platicar de cuando analicemos este juego, lo seguimos aplicando en Marachi Legends. Entonces, les platicaba que yo me dedico al diseño de niveles y el diseño de niveles entre muchas cosas es contar una historia. Constantemente le estamos diciendo al jugador cosas, le estamos quizás platicando qué sucedió en esta sala, en este cuarto o qué es lo que tiene que hacer el jugador también, ¿no? Acuérdense que con diseño de niveles nosotros le estamos enseñando al jugador cómo jugar. Sí. Entonces, vamos a analizar este juego unos los primeros minutos de gameplay y luego después les vamos a tratar de hacer un análisis de todo lo que veamos. Quizás se vayan a abrumar al principio, pero lo vamos a ir separando paso por paso para que entiendan el proceso y que vayan más allá de solo ver un juego y decir, "Ah, está padre, esa palabra no nos dice mucho. Hay que entender por qué algo se siente padre o por qué algo no se siente padre, ¿no? Eh, entonces inicial el juego con narrativa. nos está platicando un poquito el contexto que es necesario para que bueno entender un poquito el universo, qué es lo que está pasando, quién es mi personaje, en este caso se llama Soma Cruz, ¿no? Y está de intercambio en Japón, etcétera, etcétera. Y lo que nos dice es que hay un eclipse extraño que se está poniendo ahí eh en esta como eh en este lugar en Japón y o sorpresa pues aparece el castillo de Drácula, que Castlvania de eso se trata, ¿no? Luego tenemos un poquito más de narrativa, de diálogos. En el cuadro de la izquierda estamos conociendo un poquito cómo es que llegamos al castillo. Eh, y en el cuadro de acá hay algo muy importante sucediendo aquí, porque además de que estamos conociendo a un personaje en tema narrativo, estamos enseñándole una mecánica importantísima de este juego, que es el tema de las almas. Tú matas un enemigo y ese enemigo te da un alma. que tú puedes usar para tu ventaja en combate o como protección. Entonces, por eso es muy
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importante esto que nos está diciendo aquí el juego. Después, en el cuadro de la izquierda estamos viendo la primer el primer cuarto con enemigos. ¿Sí? Entonces, el jugador empieza a golpear, empieza a aprender cómo luchar. Hay un refuerzo de la mecánica que ya nos enseñaron anteriormente. Y luego en el recuadro de la derecha entramos a este cuarto. Este cuarto es muy importante porque un aspecto, como les comentaba, de los metroidvanias, Castlevania en específico, es la exploración. Entonces, si se fijan, es el primer cuarto en donde ya el juego te presenta varias opciones, ya no más es, ah, mete a la derecha. sino que aquí ya hay, okay, me puedo ir por acá, pero también acá. Entonces, hay muchísimas opciones. Sí. Eh, luego aquí obtenemos una habilidad nueva también que es el back dash o el dash hacia atrás, que es una habilidad muy característica de este de estos juegos que nos sirve para esquivar, ¿no?, los golpes. Es una habilidad nueva que nos está dando el juego. Eh, también obtenemos una espada y bueno, hay como mucho estímulo de cosas que podemos hacer en este cuarto. Y finalmente pues llegamos al punto de guardado, ¿no? Ahora en el en este recuadro de acá creo que me adelanto un poco, ¿no? Sí, vamos bien. Okay, entonces si se está brincando uno. Bueno, lo quería los que le quería enseñar en la en esta diapositiva antes de esta es cómo el juego nos está enseñando un enemigo nuevo diferente a los zombies, ¿no? Para los que no hayan jugado, son unos zombies que te avientan unos huesos, unos proyectiles. Entonces, en este punto, el juego de decirte, ve hacia delante todo el tiempo, ve hacia delante con estos enemigos, ya nos dice ya la respuesta no es ir hacia delante, cambiando un poco el gameplay y luego nos introduce a este último enemigo que nos avienta un hacha, es considerablemente más grande, entonces y nos toma más tiempo derrotarlo. Y por último llegamos a lo que vendría siendo el boss de esta secuencia o el jefe que hay que derrotar. ¿Si? Entonces, ¿qué cosas hay que ver de este voz? Fíjense en los ataques. De entrada nos está enseñando con este ataque a que el jugador se puede agachar para esquivar ataques. Y luego, además, ese otro ataque nos está enseñando que con el backdh podemos esquivar esos ataques. Muy bien. Entonces, esos son primeros minutos de gameplay de este Castlevania. Entonces, si se fijan, hay muchas cosas pasando aquí. Quizás algunos ya se abrumaron, pero no se preocupen, todo lo que está aquí tiene una razón de ser y vamos a ir de desmenuzando paso a paso. Entonces, si pudiéramos abstraer un poquito estos cuartos que acabamos de ver, tenemos se vería algo así. Sí, no nos dice mucho esto por ahorita. Todo bien. Iniciamos. No, es el cuarto donde estaba, había mucho diálogo entre estos personajes donde nos enseñan la mecánica principal de las almas. Entonces este cuarto tiene un propósito muy claro narrativamente hablando y mecánicamente hablando. Sí, los zombies uno podría pensar, oye, pues, ¿cuál es el criterio que se usa para elegir los zombies ahí y no los esqueletos? Y uno podría decir, "Ah, pues es que temáticamente hablando queda más. " Y es de que, bueno, eso es válido. Pero hay que pensar también en el gameplay. Los zombies, ¿qué característica tenían? Pues que no atacan, solo se mueven hacia el jugador. Sí. Eso, ¿qué quiere decir? Que yo tengo que cuidar mi espacio. Si yo no lo cuido, me estrello contra ellos y me quitan vida. Entonces el juego sin necesidad de atacar al jugador todavía, porque está aprendiendo a jugar, no hay que ponerle cosas difíciles todavía, te está enseñando algo tan sencillo como el posicionamiento es importante y por eso el por eso los zombies funcionan como funcionan. Sí. Luego entramos a este cuarto que decíamos que es el primer cuarto donde
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aumenta un poquito la complejidad de navegación porque ya nos empieza a plantear varias opciones. De entrada hay unos murciélagos que nos atacan. Luego hay una espada que nos dan. Es decir, el juego nos está diciendo, "Oye, empezaste con un arma, pero puedes cambiar de armas. " Entonces eso le agrega una capa de estrategia en el combate. Es decir, la respuesta correcta no siempre va a ser el arma con el que empezaste y luego, además hay un camino a la izquierda. Entonces ahí el juego también nos está diciendo que la opción correcta no siempre va a ser hacia delante, porque si se fijan, si me voy a la izquierda, ya estoy yendo en contra del flujo que me propuso el juego inicialmente, que lo que teníamos que hacer era derecha. Luego obtenemos la habilidad del dash back dash y punto de guardado, ¿no? Listo. Hasta ahí todo bien. Hace sentido. Si continuamos, pues hay otra vez murciélagos en el ascenso. Hay un ítem por ahí que puedes obtener y entramos a este pasillo que ahorita no se vio tan bien, pero aquí es donde introducimos a los esqueletos. Y otra vez el criterio sería, ¿por qué ese enemigo y por qué no otro enemigo? ¿Por qué se comporta ese enemigo como se comporta? Ah, bueno. ¿Cuál ha sido la enseñanza hasta ahorita del jugador? Cuida tu espacio. Y casi siempre la respuesta correcta es ir hacia delante. Este enemigo te frena un poco más porque si tú intentas brincarlo te pega el proyectil. Entonces es tiempo, tienes que esperar un poco, no todo es ir golpeando y golpeando. Luego tenemos al caballero este que te aventaba el hacha como boomerang, que generalmente es en donde los jugadores es más probable que se mueran. Es como una prueba. Sí. Así como cuando nos ponen exámenes para ver si sí es cierto que pusimos atención o si entendimos los conceptos. Aquí lo aquí con este enemigo estamos validando que el jugador sí esté entendiendo o que ya domine lo básico de la de las mecánicas del juego. Entonces, nuevamente, ¿por qué es enemigo? Pues porque al aventarte el ataque te lo puede aventar por arriba, por abajo. Eso implica que el jugador tiene que saber brincar, tiene que saber agacharse y tiene que saber cuándo es correcto atacar y cuándo es correcto esperarse. ¿Sí? Entonces, si el jugador muere con ese enemigo es que todavía no domina esas mecánicas que para los diseñadores es importante que en ese punto ya domine. Si el jugador es habilidoso y logra avanzar, ahora sí llega contra el esqueleto gigante, que se considera como ahora sí el examen máximo. Si el jugador logra derrotar a este, marca un parteaguas en esta primera inicio del juego, ¿no? Y si se fijan nuevamente, además de que el diseño se ve padre, como que intimida, e los ataques no son aleatorios, ya verán el patrón hasta ahorita. Un ataque te obliga a hacer backdh, otro agacharte y tienes que cuidar tu espacio porque el enemigo se mueve hacia delante y se mueve hacia atrás, ¿no? Entonces tienes que estar cuidando el espacio. Fíjense como todos esos conceptos el juego nos los fue dosificando poco a poco. Sí. Muy bien. Ahora, todo esto que les platiqué de este juego es un poco el proceso que nosotros seguimos para empezar a diseñar nuestros niveles. Entonces, el primer la primera enseñanza aquí es hay que tener referencias claras. Es decir, si yo voy a hacer un Metroisvania, hay que revisar qué Metroidvania buenos existen allí afuera. Son muchos. Eh, hay que buscar a los mejores. ¿Por qué les enseñé Castelvania? Porque fue precursor de este género y estos juegos son tienen una calificación altísima. Eh, en cuestión de recepción son grandes ejemplos. Entonces, hay que saber escoger nuestras referencias, validar cuáles son buenas. una vez tiene una referencia clara es, "Okay, pero si voy a empezar mi juego desde cero, ¿cómo se cómo por dónde empiezo? ", ¿no? Entonces, lo primero que hay que hacer es entender el concepto de nuestro juego, ¿no? Inicialmente, esto que están viendo aquí es el es un concept art de el castillo de Ners of Shadows, es decir, en donde se iba a llevar a cabo todo el juego, pero no se veía así al principio. Antes
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era un castillo común y corriente, eh, pero no tenía una propuesta tan única porque es, bueno, es un castillo, Castelvania, ¿no?, directamente. Entonces, con esta propuesta nosotros lo que hicimos fue separarnos un poquito de Castelvania sin dejar de hacerle el guiño, la referencia. Y con este con esta referencia, con este concepto claro, nosotros ya podíamos empezar a diseñar un poquito más. Eh, entonces lo primero que hay que hacer es entender cuál es nuestra temática. La temática de este castillo es, si se fijan, si la encuentran la forma, es un castillo, es un gigante que está como hincado. Y un poquito de la historia es que este gigante se construyó hace mucho tiempo y con el tiempo se fue llenando de vegetación y eventualmente se hizo un castillo encima de él, ¿no? Entonces, okay, eso para un diseñador de niveles ya es información muy valiosa, porque ya podemos empezar a darle estructura, ¿no? O sea, decir, "Okay, ¿por dónde empiezo? " Pues vamos entendiendo cómo se va a distribuir los espacios. Si se fijan, esto está muy general. Todavía no estamos, "Oye, ¿qué va a pasar en este cuarto? Eso viene después. " Lo que estamos haciendo aquí es entendiendo basado en nuestro concepto cómo se van viendo los espacios de una forma general. Entonces, cada una de estas zonas eh, por ejemplo, puesto con A, B y C y D son distintas zonas del juego, cada una con una temática muy específica. Oye, pero qué enemigos va a haber ahí. En este punto no sabíamos, simplemente sabíamos que en la zona D, que es azul iba a haber agua. Esa era la temática. En la B iba a ser fuego, en la C iba a ser tierra. Y ya con eso los como diseñador de nivel te puedes empezar a dar una idea de que de qué le vas a empezar a plantear al jugador en cada uno de estos niveles. Entonces, incluso si se fijan con estos trazos amarillos, nosotros ya nos estamos dando una idea de cómo se iban a conectar entre sí esas zonas. Sí. Okay. Ahora, una vez definido ese los espacios, así se veía el mapa en su primera iteración. ¿Sí? Entonces, me da risa porque platicando con un compañero le explicaba que la herramienta que usamos para diseñar niveles, pues uno se podría pensar en muchas herramientas que existen muy buenas y lo que sea, pero a veces la herramienta, la mejor herramienta puede estar al alcance de sus manos y pues si no se dieron cuenta esto es Excel, ¿no? Entonces, oye, pero ¿cómo cómo la están usando? Bueno, cada celda definimos que equivale a un cuarto a una pantalla. ¿Sí? Y si se fijan de esto a esto es como si tuviéramos un microscopio y nos acercamos un poquito más para entender el la estructura. Si se fijan, a grandes rasgos se siguen manteniendo las regiones con sus cambios, con sus modificaciones. Eso es normal, es parte del proceso, pero en general se conserva la estructura. Esta fue la iteración. En su momento dijimos que era final, pero luego les platicaré que una vez que lo empiezan esto a pasar a al motor de videojuegos que estén usando, va a haber cambios y es perfectamente normal también, eh, porque nuevamente esto nos empieza a dar una estructura a nosotros como diseñadores, a los programadores y al equipo de producción. Ahí ellos ya se pueden dar una idea de la magnitud del juego, qué vamos a necesitar. Sí. Y si se fijan, hay como muchas letritas en los cuartos y cosas que a lo mejor pueden parecer un poco extrañas, pero toda esa información estamos definiendo qué está pasando en cada uno de esos cuartos. Lo mismo que veíamos ahorita con Castelvania. Cada cuarto está pensado con un propósito en mente muy claro. Y lo mismo hicimos acá. Cada cuarto tiene que tener un propósito. De hecho, hay un diseñador español que participó en un juego que se llama Blasphemus, Enrique Colinet. Él fue el level designer de ese juego y él decía, "Bueno, si un cuarto te sobra, no tiene un propósito, claro, quítalo, porque te puede perjudicar más que beneficiarte. " Sí, muchas veces, oye, pero pues el nivel tiene que tener 20
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cuart en total, pero bueno, este cuarto vemos que no nos aporta nada, hay que quitarlo, ¿sí? o encontrarle un propósito, porque si no hay un propósito, claro, es ese es son ese tipo de detalles que hacen que su la calidad de sus niveles o de sus propuestas empiecen a bajar un poco, ¿no? Muy bien, ahora hacemos todavía un zoomin todavía más profundo y decíamos, "Oye, cada celda del Excel equivale un cuarto. " Okay. ¿Cómo se ve un cuarto ya más cercano al engine? Ya cuando vayamos a ver al jugador moviéndose por aquí, importantísimo, hay que empezar a usar métricas, sobre todo en diseño de niveles. Es muy importante que eso esté claro desde el principio, porque si yo estoy diseñando un nivel y luego le pido a alguien más que diseñe otro nivel, pues él, esa persona lo va a diseñar como le como ella piense que es correcto y al final se va a sentir una cosa horrenda, porque este nivel se siente así, pero este nivel hace otras cosas que dices de que empieza a chocar un poco y no se siente como una conexión. Este tipo de definición de métricas, es decir, las entradas tienen que ser cuatro unidades de alto, el grosor de las paredes dos, la altura del de los cuartos nueve unidades. Eso va agregando consistencia a sus niveles y la consistencia en videojuegos es muy importante, específicamente en juegos de plataformero, pero un Metroidvania también tiene un poco de plataformero. Entonces, esto es muy valioso y los protege a ustedes como diseñadores o como productores de un juego para que siempre se vaya siguiendo una estructura en el nivel. Y ahora sí, ya empezamos a ver un poquito más en el engine. Si para los que ya lo hayan usado, pues reconocerán que es Unity, ¿no? O sea, nosotros para desarrollar Nars of Shadows usamos Unity. E y estos son como las primeras acercamientos de bueno, el Character controller que estamos viendo ahí, el personaje principal ya un poquito avanzado. Es normal que si se fijan el sprite se ve feo ahí. Eso es normal porque el arte no siempre está listo al mismo tiempo que la programación o la lógica. Entonces, pero esto ya es sumamente valioso para un desarrollador o para un diseñador de niveles, porque un factor muy importante en diseño de niveles es el tiempo. Es decir, seguramente les habrá pasado a los que les gustan jugar videojuegos, cuando un nivel no les gusta o se les hace aburrido, a lo mejor quizás está tardando mucho en que sucedan cosas emocionantes. el tiempo en el que sucede algo emocionante a otra cosa emocionante está muy amplio. Eso a ustedes ya les da información de que quizás hay que acortar un poquito la experiencia de gameplay. Otra cosa valiosísima aquí para nosotros es empezamos a validar nuestras reglas de diseño, empezamos a validar la estructura del mapa en general, pero con la velocidad actual del personaje podemos nosotros calcular cuánto se va a tardar el jugador en terminar este nivel. Inclusive ya podríamos hacer cálculos de cuánto va a durar el juego total, porque ya sabemos cuántas áreas hay, ya sabemos aproximadamente cuántos cuartos va a tener cada área. Entonces, ustedes ya pueden tener un aproximado de cuánto va a durar su juego, que va a ser muy útil para cuando les pregunten, eh, porque es muy común que les pregunten en prensa de que, oye, pues, ¿cuánto va a durar tu juego? Entonces, pues hay que ahí hay que lanzar un número y pues mejor que sí sea un número certero, pero también para su equipo, para el equipo que hace la planeación, los productores, esta es información que vale oro porque ellos se pueden anticipar a la magnitud del juego, porque a lo mejor yo como diseñor digo, sí, el mapa va a tener 10, 20 áreas, va a tener 100 cuartos, pero luego sacando los números me van a decir, "No es factible hacer esto. " Y ahí es donde entra el reto de no solo tener buenas ideas o ideas creativas, sino que hacerlas rentables. ¿Cómo las hacemos rentables? Hay que medir un poquito tiempos, cantidades, etcétera, ¿no? Y bueno, ah, esto ya son clips del juego final. Lo que les estoy mostrando aquí es lo mismito que les enseñé anteriormente. Obviamente ya tiene todo el arte puesto, ya tiene enemigos, ya hay objetos que romper, ya incluso podemos controlar al personaje, al osito que se llama Pino. Eh, y obviamente pues para llegar a este punto, de este punto
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a este punto fue capa por capa. Es decir, fíjense cómo inclusive para llegar a este punto la cantidad de pasos que seguimos, una metodología con muy definida, muy marcada que eventualmente nos permitió llegar a este punto, ¿no? Porque a veces lo que puede pasar es que uno dice, "Es que yo quiero que mi juego ya se vea como se ve en este juego que ya se lanzó. " Pero hay que entender que para que ese juego llegara a esa calidad visual pasó muchísimo tiempo y en ese tiempo hubo mucha iteración, ¿no? Porque a veces nos quedamos con lo primero que diseñamos y realmente y más en diseño de niveles, pocas veces el primer la primeración de su nivel va a ser la final. Eso es prácticamente imposible que lo que se logre en una pasada. Pero con cada iteración ustedes van obteniendo información valiosa que les permite ir puliendo su nivel hasta eventualmente llegar a un resultado ya que pueda competir con videojuegos allá afuera, ¿no? Entonces, fíjense como ya la cámara está encuadrada bien. En general hay ciertos patrones de espacios como que se repiten, que son consistentes. Entonces, todo eso va ayudando a que el jugador se sienta cómodo en los niveles. No sé si han escuchado, pero generalmente si nadie si alguien juega un prototipo de ustedes o algún juego y no hay comentarios negativos de Level Design ni positivos, es bueno para ustedes. Porque generalmente cuando no hay comentarios de Level Design es porque funciona, está funcionando. Generalmente el Level Design es muy silencioso. Todo lo que nosotros hicimos previamente, todo esto es para que la gente cuando lo juegue no se dé cuenta que le estamos comunicando un sinfín de cosas. ¿Sí? Entonces, la próxima vez que no reciban comentarios positivos de sus niveles y tampoco negativos, es positivo. El próximo paso sería que se hagan los comentarios positivos, pero ya eso es un gran logro. E y bueno, ya como para concluir un poco, evidentemente en contraste con Nine Years of Shadows y Mariachi Legends, pues sí se nota un gran crecimiento y todo esto que les estoy platicando aquí, evidentemente no lo sabíamos desde un principio, fuimos aprendiendo y mucho de eso se trata todo en la vida, pero también en el desarrollo de videojuegos. Es decir, no dejen de aprender, no dejen de asistir a este tipo de conferencias en donde diferentes eh desarrolladores van compartiendo su expertiz, porque digo, ¿cómo usar una herramienta? Pues podemos ver YouTube o ya con la inteligencia artificial incluso pues ya nos puede hacer muchas cosas. puede incluso este proceso que para nosotros fue arduo, mucho esto ya lo podemos eficientar y hacer muchísimo más rápido, eh, pero en eso no quita que te tengan que seguir pasando por este proceso de aprendizaje y cómo se aprende, pues equivocándose, ¿no? Eso es algo que decíamos mucho en el desarrollo de Ners of Shadows principalmente. nos decían le tienen, si se pueden equivocar, pero equivóquense rápido y corrijan rápido, ¿no? Entonces, porque si no hay equivocación, realmente no va a haber progreso, aprendizaje. Y si ustedes quieren llegar de tener esto a tener ya esto, es a base de estar intentándolo, haciéndolo, iterando y aprendiendo y seguir diseñando con toda esa pasión, con toda esa creatividad. Pero a veces la creatividad y esa pasión hay que aterrizarla con metodologías claras de diseño, eh con mediciones y no, si se fijan, no son mediciones complejas, pero ya estamos estableciendo reglas, reglas de diseño que van a hacer que la creación de sus niveles y el desarrollo de sus juegos fluya de mejor manera. Y pues muchas gracias. Bueno, y vamos a aprovechar un poco una brecha de espacio que tenemos para que ustedes puedan hacer las preguntas que quieran y Constantino nos va a ayudar a resolverlas. Entonces, levanten la mano quiénes quieren preguntas. ¿Me ayudan porfa, con los micrófonos?
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Eh, primero que todo los quería felicitar por el lanzamiento de Norcha Chad y el desarrollo de María Ch Legends. Gracias. Em, okay. Mi pregunta es, pues en esta era actual de pues la dopamina rápida en internet, eh videos cortos, scrolling, a ti como diseñador de niveles, ¿sientes que te afecta o ha cambiado algo al momento de captar y de mantener la atención de los nuevos jugadores? Muy buena pregunta, definitivamente y creo que va muy de la mano con esto que les decía, el tiempo, por ejemplo, eh para Mariachi Legends sí estamos analizando, apoyados de un poco esta metodología con ciertas cambios que hemos aprendido también a que a dividir los niveles por secuencias o como experiencias que tengan un tiempo muy establecido y tienen que ser tiempos realmente cortos por lo mismo. Realmente ahorita cada vez tenemos menos paciencia porque todo es inmediato, ¿no? En el celular, TikTok y todo esto. Entonces es todo rápido, rápido, rápido. Entonces, lo importante en un juego es que mantengamos al jugador eh pues interesado que quiera seguir jugando, ¿no? Entonces, eso es algo que nosotros nos hemos tenido que adaptar eh pues es tomar en cuenta eso, ¿no? de que bueno, sabemos que nuestras experiencias y esa es otra de las reglas que por ejemplo definiríamos, nuestras experiencias tienen que durar 3 minutos o 5 minutos. Si ya está durando más, pues a lo mejor hay que quitar enemigos o hay que quitar cuartos para que de un punto de guardado a otro sea cumpla con ese tiempo, ¿no? Entonces, pero sí, sin duda es algo que también uno tiene que ver por el tipo que de juego que está haciendo. Si tu juego tiene un ritmo muy rápido, okay, pues ya sabes que tienen que ser como experiencias cortitas pero muy emocionantes. Oye, si tu juego es más como pausado, okay, lo podemos espaciar un poquito más, ¿no? Pero ese sería un poquito el criterio. Vale, muchas gracias. Encantado. Buenas tardes. E mi pregunta es sobre Kickstarter. Sí. Cuando ustedes hicieron la campaña, me gustaría saber cuál fue la metodología, porque yo he estado pues analizando campañas, también sé como el promedio, sin embargo, me gustaría saber pues cuál fue la estrategia y también me gustaría saber eh para Nine Years of Chadows de del tamaño del equipo de ustedes. Okay. Pues mira, realmente la estrategia de Kickstarter, justo también platicaba con un compañero, hay mucho trabajo previo, mucha gente como quizás se confía un poco y lanza una campaña y dice, "Bueno, son 30 días igual y sí podemos lograr bajar el dinero. " Pero como se habrán dado cuenta, justo investigando otras campañas, que esa es parte del la estrategia, vamos a decirlo así, es analizar casos de éxito. Un poquito lo que les decía acá de tomar referencias que son exitosas, analizarlas y entender por qué lograron, cómo le hicieron para lograrlo, porque para ustedes eso ya es un validador de que mira, esta campaña ya fue exitosa, hay que entender qué hicieron. Y eso es parte de esta investigación que se hace. Ah, y nuevamente antes de lanzar una campaña, lo ideal es que se haga un trabajo previo de investigación, de preparación incluso la campaña, porque en las campañas de los días más importantes son los primeros. Casi si no arrancó los primeros días es un poco difícil que arranque, ¿no? Entonces todo ese tipo de cosas son se tienen que ir tomando en cuenta. Ah, también nuevamente el apartado visual. El apartado visual yo creo que a veces es algo que se escatima un poco, pero no tiene ni idea del peso que tiene. Nuevamente, como decía aquí, eh, como decían acá, ahorita tenemos gran cantidad de estímulos. Eh, no escatimar la calidad visual. La calidad visual hace que la gente voltee a ver algo, ¿no? Y nosotros como consumidores también de medios de entretenimiento lo vemos. Eh, si analizamos qué cosas nos gustan y qué cosas no nos gustan, probablemente las que no nos gustan no tienen la misma calidad que las que nos gustan, ¿no? Entonces, yo creo que sí vale la pena invertir un poco más de presupuesto en lo visual, ¿no? Porque eso va a ver, va a ser que la gente le dé click o que voltee a verlo, ¿no? Por un lado, este y ya realmente para mí el proceso de estrategia Kickstarter no tuve tanta cercanía, pero esos son como los consejos que yo podría dar de lo que vi en el proceso y demás. Y realmente para
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la campaña de Kickstarters éramos poquitos, realmente éramos, si no me falla la memoria, aproximadamente 10 personas más menos. Este, ¿qué digo? Eso cambió porque actualmente para Nars of Shadows y para Maria Chil Legends fue muchísimo más personal, ¿no? Espero haya contestado ahí. Eh, yo tengo una pregunta. Mi pregunta es acá, eh, mi pregunta es, ¿cuáles son las mejores herramientas para una persona que quiere comenzar en el mundo del desarrollo de juegos? Okay. Ah, pues mira, herramientas existen muchísimas. Yo lo que generalmente le digo a mi a mis estudiantes es la respuesta es depende. Depende de qué tipo de juego quieres hacer, depende de pues sí, de tu expertiz. Ah, ahorita hay la ventaja es que tienes muchas herramientas a tu disposición. Está eh si hablamos de herramientas, pues yo pienso rápidamente en motor de videojuegos, que es como tu herramienta principal para hacer tu solo realidad. Antes se hacían desde cero, pero pues ya no viene mucho al caso hacer eso, salvo que sea indispensable para lo que quieras hacer. Pero si quieres aprender cualquiera de estas herramientas, Godot, Unity sigue siendo gran opción, es muy amigable. Unreal e yo si vas empezando no te lo recomendaría porque sí es un poquito más complejo en mi opinión, ¿no? Eh, es muy ambos engines, Unity y Unreal, son muy robustos. Creo que Unre es un poquito más la curva de aprendizaje es más difícil. Entonces, yo te recomendaría eh Godot o Unity. Yo creo que son buenas herramientas todavía en la actualidad, eh, y más si vas eh aprendiendo, ¿no? Ah, de otras herramientas, yo te diría, no te preocupes tanto por como les ponía el ejemplo del Excel, porque uno se podía, pues déjame comprar o déjame consigo esta herramienta para planear niveles y está bien si le sirve a esa persona, pero pues también está la tienes muchas herramientas al alcance de tu mano, como lo sería un Excel, ¿no?, que no se hizo para esto, pero funciona perfectamente, ¿no? Eh, esa sería como mi mis recomendaciones. Aló. Y contestino. Ah, gran presentación. Gracias. Eh, pregunta, ¿qué tan seguido y de qué forma aprobaban ustedes sus niveles con la audiencia objetivo? Ah, okay. Ah, generalmente no quieres hacerlo muy seguido porque eso va a ser, a ver, ¿por qué tenemos pruebas con testers eh o audiencia objetivo como mencionan? Porque como desarrolladores de estar probando 10, 15, 20, 30, 50 veces el mismo nivel una y otra vez llega un punto en el que se nos ciclamos. Entonces está muy chistoso porque en uno de los primeros demos que lanzamos de Nar Shadows lo probamos una y otra vez, pero cometimos el grave error de no probarlo con suficientemente gente externa y todo funcionaba perfecto, no había bugs, no había nada, nada, lo lanzamos, una cantidad de bugs impresionante. ¿Qué pasó ahí? Pues es que nosotros ya teníamos una memoria muscular de hacer movimientos muy específicos que iban a ser que nunca sean esos books. Entonces, eh mi recomendación sería que no sea tan seguido, que sí esté espaciado y que esté planeada. Generalmente algo que a veces no se hace tamban bien es la planeación del QA o del testing. Entonces, no n más es, "Ah, pruébalo y dime qué opinas, que es válido. " Es un tipo de testing, pero generalmente es importante tener un objetivo de que en este nivel o en esta sesión de testing queremos validar el combate. Ah, bueno, pues ya sabemos que los comentarios tienen que ir enfocados a ese tema. Oye, ahora queremos probar el flujo de nuestro nivel, el pacing, ¿no? Oye, ¿se siente aburrido, lento, rápido? ¿Cómo se va sintiendo todo esto? Entonces, yo diría no hacer testing tan seguido, o sea, sí planear en qué momento se van a hacer, en qué etapas del desarrollo se están haciendo y cuál es el objetivo de ese testing, ¿no? Y justo que sea tu audiencia objetiva, porque a lo mejor puedes traer a muchos testers, pero hay unos que ni siquiera juegan esos juegos y a lo mejor te dicen, "Oye, pues estaría padre que tenga esto. " y tú dices de que pero pues no aplica por el tipo de género que es el juego y así entonces para ahorrarse ese tipo de situaciones. Pero bueno, por ahí iría la respuesta. En el momento de escribir una historia para videojuegos, eh, ¿qué se debe tener en cuenta para que no sea tan aburrida, pero tampoco tan básica? Okay. Ah, muy buena pregunta. Hay diferentes estrategias y la realidad es
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que lo primero que hay que entender es que los videojuegos es un medio para contar historias que es muy distinto a lo tradicional, ¿no? Entonces, yo creo que hay que tomar eso primero en cuenta. Lo segundo es muchas veces el gameplay te va a ir dando la información para saber qué contar. quizás puedes tener como una a grandes rasgos cómo va a ir la historia de tu juego, es decir, cómo inicia, cuál es el desarrollo, el clímax y el desenlace, pero eh mucho a veces como que la gente se centra mucho en la narrativa y se olvida del gameplay y es de que oye, pues está padre la historia, pero el gameplay no está tan divertido. Entonces, yo creo que es un balance de no clavarse tanto en la historia y dejar que también el gameplay alimente a la historia, a la narrativa, ¿no? Como veíamos, los niveles es una gran forma de contar la historia. Más que contar la historia en diálogos, lo puedes hacer también con el escenario, ¿no? Buenas tardes, mi nombre es Giovanni. Eh, mi pregunta es la siguiente, ¿cuánto tiempo te demoraste desarrollando cada uno de los juegos? con qué cantidad de equipo. Y en mi caso, que yo soy diseñador 3D, estoy como integrando, empezando a integrar esa parte porque estoy aprendiendo la parte de 3D con ese flujo que mostraste, qué tan intuitivo es, si realmente funciona o ahí es otra metodología. Muchas gracias. Okay. Sí, perfecto. Entonces, mira, para Nar of Shadows nos tardamos aproximadamente 5 años. es mucho tiempo para este tipo de juegos, pero estamos aprendiendo, estábamos eh pues sí eh obeniendo experiencia y hubo muchos imprevistos que hicieron que se fuera alargando un poco la producción, ¿no? Entonces, realmente se puede desarrollar un juego de estos en menos tiempo. Eh, éramos empezamos siendo 10, pero después fueron 15, 20 y no recuerdo la cifra exacta, pero por 20 30 más o menos, ¿no? Entonces, en Maria Legends e ha sido un caso distinto porque muchas de estas cosas que tuvimos que aprender durante el desarrollo en María Chile Legends llegamos y aplicarlas desde el día uno, entonces allá nos ahorramos muchísimo tiempo. Entonces esa es una gran ventaja de haber aprendido lo que aprendimos en Angers of Shadows. Mes tiempo el tema es que Mario Chilence es un juego considerablemente más complejo que Nangers of Shadows, ¿no? Entonces eso si afecta, pero también los integrantes del equipo tienen más experiencia. hemos podido contratar a gente con más experiencia que nosotros, incluso. Entonces, ya hay un juego más grande, más ambicioso, pero hay un equipo con muchísimas más fortalezas, ¿no? Eh, de hecho, pues también hay creo que hay uno, algún compañero presente que está desarrollando Marachi Legends, entonces pues sin duda ha sido pues toda una experiencia también de aprendizaje igual, ¿no? Marachi Legends, pues sigue en desarrollo, este, llevamos 2 años, casi 3 años si no me falla la memoria. Eh, pero bueno, está previsto para que lance a finales de este año, ¿no? Entonces, eh, pues bueno, por ahí va la cosa. Ah, bueno, y la respuesta de si esta metodología funciona, sí, obviamente hay que tomar en cuenta que el 3D tiene sus variables que el 2D no tiene y quizás habría que integrar a esta metodología ese tipo de variables. Es decir, eh no contamos con profundidad en un juego 2D. Entonces, la manera en la que tú encuadras los puntos de interés para el jugador va a ser diferente en un entorno 3D, porque aquí pues es un lo que quepa en la pantalla y listo, ¿no? En un ambiente 3D ya estamos hablando de profundidad, que si yo me muevo poquito para acá, ya me tapó esto acá el encuadre cambió. Entonces, hay un poquito más de variables a tomar en cuenta, pero tú puedes, sin duda, planear tus niveles con esta metodología. Eh, bueno, por favor, démosle un muy fuerte aplauso a Constantino. Muchas gracias. Muchísimas gracias por hacer parte de Colombia 5. 0. Muy bien. Gracias. Bueno, los invito, por favor, a escanear este código QR. No se vayan sin antes, por favor, en serio, escanearlo, calificarlo. Nos ayudarían un montón para seguir creciendo en Colombia 5. 0. Y los dejo con el video que preparamos para todos ustedes mientras inicia y el desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano, es tecnología con propósito. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad. La innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer
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de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. Bueno, y ahora uno, les quiero recordar a todos ustedes que vamos a tener el cierre final de Colombia 5. 0 en el auditorio principal y que vamos a contar con la presencia de Cabas. Entonces, por favor, disfruten de todo esto que tenemos preparado y que todavía sigue. Ya estamos llegando al final, pero todavía falta. Y vamos a recibir a un amigo de la casa, Julito Tic, que viene a hablarnos sobre inteligencia artificial, una conferencia en Human Centric AI y Humanos Mejorados. Qui nos acompaña hoy, Julito, es un amigo de la casa, como ya les dije, impulsa la humanización y la democración de la tecnología. la transformación digital sostenible y la adopción de tecnologías emergentes con ética, responsabilidad y sostenibilidad. Bueno, gracias, gracias por esa presentación tan espectacular. Gracias ministerio TIC por el espacio. Gracias por las personas que se quedaron a escucharme. Eh, es un placer para mí estar acá. Hoy vamos a conversar de cómo adoptar las tecnologías emergentes y la inteligencia artificial de una manera más humana, ética, de una manera más sostenible y vamos a buscar llevarnos unos aprendizajes muy importantes de acá. Bienvenidos y es un placer que estén acá. Vamos a hacer algo primero para empezar. Saquen todos su celular, por favor. Listo. Todos con el celular en la mano. Lo pasan al de la derecha o izquierda o lo dejas en el puesto, lo que sea. ¿Listo? A la derecha o a la izquierda. Ya, ya se cambiaron el teléfono. Haz un poquito más de volumen a este que el ejercicio es de concentración. Vamos a cerrar los ojos por un minuto. Todos cierren los ojos. No piensen en nada. Desconéctense. No piensen que están en Corferias en un evento de tecnología. Respiren profundo, despacio. Cuenten hasta 10. Piensen que están en una playa en Tailandia, relajados. Les están haciendo una espada, un masaje. Quiero que se vayan un minuto y piensen que no están acá. Silencio. No abren los ojos. Absoluta concentración. Bienvenidos los que vayan llegando, por favor cambian el celular. Silencio total, un minuto. Listo. Cierrando los ojos. Ahora los despacio.
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Ya volvieron. Están enferias. ¿Qué sintieron? ¿Qué se siente desconectarse la tecnología un minuto? ¿Cuántos pensaron que pasaron como 10 minutos, media hora, una hora? ¿Cómo se sintió llegar y pensar que estábamos en una playa sin tecnología, sin celulares, sin el WhatsApp, sin el correo? Estamos en un mundo muy acelerado. cada día más que nos hace repensar si somos y que nos hace humanos. Porque en la evolución, en la evolución del hombre, en todas sus fases y sus etapas, se habla hasta de una etapa que se llama Homodeus. Yal Harari tiene un libro que se llama Homodeus y plantea y nos replantea la necesidad del tecnehouhumanismo. El tecnouismo es la capacidad de que las tecnologías las podamos adoptar en nuestro propio cuerpo y dimensionar los datos como un dataísmo y adorar los datos. Puede pasar. Vamos a explorar un poco si esto puede pasar el día de hoy, porque en el marco de esa evolución, pues siempre al comienzo nos dijeron, "Necesitas una página web. Uno, listo, ya la tengo. " Después necesitas un e-commerce para vender lo que vendes en la página web. Después necesitas unos fans y unos followers y tener un marketing digital y alcanzar x cantidad de followers y muchas cosas. Antier Instagram eliminó 50 millones de cuentas falsas de personas que eran bots o que eran personas que compraban influencers o seguidores. Eso es real. Eso está pasando. Por eso no confíen en las personas que tienen x cantidad de seguidores y las métricas y todo esto. El modelo cambió. Después necesitamos un tema de marketing digital. ¿Qué pasó? llegó la inteligencia artificial y dijeron, "Oiga, no, espera, espera, esto está muy rápido, cambio, vamos despacio, no entendemos, ya hay muchas tecnologías emergentes y no sabemos cómo funcionan. " Entonces, al comienzo estaba el computador y después estamos las tabletas y el celular y revisando y ya todo el mundo camina así, ¿no? Hola, ¿cómo estás? ¿Qué tal? Hay estudios que demuestran que esto, el tiempo el humano va a hacer una curvatura en su cuello si seguimos en este tiempo así todo el tiempo. Personalmente en la mano, a mí hace dos meses se me durmió este dedo. Me dio tendinitis de tanto scrolear y de tanto escribir por WhatsApp. Yo todo el día hablo por WhatsApp. Entonces, estoy tratando de hacer pausas activas uno y tratando de utilizar la voz para generar texto. Ustedes pueden hablar por WhatsApp con texto y le escribe el texto. Eso a mí me cambió la vida porque ya este deito ya descansa un poquito. ¿Qué puede seguir? Pueden pasar muchas cosas. Releé virtual, relé aumentada. Les presento el primer cyborg del mundo, el señor Neil Harvinson, primer cyborg del mundo en tener un problema genético con el que él nació, que se llama acromatopsia. Él no ve los colores como nosotros los vemos. ve colores en blanco y negro y en escala de grises. Nació así y él dijo, "Yo no quiero ver eso. Me voy a implementar una antena en el cerebro. " Y se la implementó. Y ahora ve colores ultravioleta, colores los que nosotros vemos, los normales, los colores ultravioleta, y recibe llamadas y recibe archivos. ¿Cómo la ven? Eso es una evolución. Eso se puede llamar como la era de la del biohacking, datos, trazabilidad, weables. Hay un tema que se llama tecnología, una tecnología que se llama o tecnología vestible y es la tecnología que yo me pongo en mi cuerpo o que implemento mi propio cuerpo. ¿Quién tiene un smartwatch acá? 1, dos, 3. Levanten bien la mano. Ahora, ¿quién no tiene un smartwatch? Casi la mitad. Esta pregunta la hice exactamente hace un año y era casi un 60 40 o ya están en la mitad. En tres o cu años les aseguro que todos van a levantar la mano por moda, probablemente por trazabilidad de datos tal vez. ¿Por qué es importante el tema de la por salud? ¿De acuerdo? ¿Por qué es importante esto? Porque ya todo el tema de datos va a tener una trazabilidad de nuestro cuerpo. Ya no va a ser una medicina reactiva, sino medicina preventiva. Entonces, las EPS, ya hay una empresa en Estados Unidos que es una startup que capta los datos de los smartwatch y te la manda la DPS y le dice, "Oiga, pilas, esa persona en 10 años puede sufrir de diabetes. Hágale un proceso de
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prevención para que no le dé diabetes. " Vea la importancia de los herabols de la tecnología vestible. Lo vemos en los deportes, olímpicos, lo vemos en la salud, etcétera. Van a existir temas de exoesqueletos, ya existen los exoesqueletos que ayudan a la movilidad reducida de las personas. En el CES en Estados Unidos, en el Mobile Congress en Barcelona, ya existen tecnologías de este tipo para ayudar a las personas con su movilidad. Este es una de las cosas que más me Levante la mano al que sepa qué es esto. Señor, pero ¿qué qué es? No, esto, ¿qué es? ¿Una molécula? Es un plegamiento de proteínas. Muy bien, ya voy para allá. Muchas gracias. Es una de las tecnologías más avanzadas que tiene Alpha Fold de Google Titmine. El señor Demis Hasabis creó esta tecnología, se ganó un Premio Nobel y ahora Google le dijo, "Usted es un berraco, lo voy a contratar. " Demis Hasabis, Alpha Fall, Google Titmine, están creando cómo hacer el plegamiento de proteínas para curar todas las enfermedades de los seres humanos, que juramente después de los animales, el cáncer, el la diabetes, el Parkinson, el Alzheimer, todo esto va a ser curado gracias a esta tecnología. Se las presento. ADN, ácidoxivoleico o ácido rebuniocleico, transcripción, reversión. Esto es un tema químico que no conozco muy bien, pero les cuento gráficamente cómo funciona para que entiendan la dimensión que hay alrededor de esto. Predicción con datos, machine learning, analítica digital y deep learning. IA predictiva diferente a IA generativa. Y ya vamos a ver eso. Y aparece la IA y la IA dice, "Listo, llegamos. ¿Cuál es el reto de la IA? Los datos. Y se asoma por la ventana y dice, "Esta gente tiene datos. No sirve, me voy. Si están o no están los datos. Pero hay algo más grande aún y es la gente a nivel mundial están hablando del tema de la burbuja, la inteligencia artificial. Muchos dicen que puede haber una burbuja, otros dicen que no, por valoraciones excesivas de las compañías y porque hay un círculo financiero entre las mismas compañías que se apoyan unas con otras. Envidia le compra Oracle o le compra Google o Google le compra Amazon y así y entre todos nos apoyamos y nos sobrrevaloramos. Puede pasar, no sabemos qué tan real sea, no sabemos, pero mucho se habla de eso, esperar a ver qué pasa. Puede ser una burbuja como les. com, no sabemos. Hay un estudio que se llama Stanford AI Index Report, que lo sacan cada año la Universidad de Stanford del índice de la inteligencia artificial en el mundo. Y esas son las cifras más relevantes que les quiero compartir a ustedes. El 53% en el mundo ya está haciendo adopción de inteligencia artificial generativa. Eso no es lo más increíble. ¿Saben qué es lo más increíble? Que lo hizo en 3 años. Y ya les muestro una gráfica. En internet se demoró más o menos 25 años. El 88% de las organizaciones hacen una adopción de inteligencia artificial promedio. Hay un poco más allá de 581 billones de inversión global en el mundo en inteligencia artificial. Diferencia 2024, 129%. Con posibilidad de escala a 2 o a 3X. Cuatro de cinco personas estudiantes universitarios usan inteligencia artificial, pero consumen o crean con la inteligencia artificial. Ahí está la diferencia. El 80% de las horas elaboradas en Estados Unidos son asistidas por inteligencia artificial y el 59% de las personas consideran se consideras tecnoutimistas en el uso de la inteligencia artificial. Y entonces acá nos confrontamos la inteligencia artificial, el humano cara a cara, gemelos digitales, robótica, por ahí un humanoide dando vueltas que estuvo en la apertura de Colombia 5. 0 y la gente feliz. Yo veía mucha gente feliz, pero veía mucha gente preocupada. Dicen, "Ay, no, qué miedo, yo no quiero tomarme una foto con él. " ¿Por qué? Hay que pensar por piensan de esa forma, ¿cierto? Y aquí un concepto muy importante que se llama enhancet humans o humanos mejorados. Nosotros con una adopción sana, ética y responsable de la inteligencia artificial podemos ser enhancen humans. ¿Cómo es la fórmula? Hoy la vamos a
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conocer un poco para entender un poco cómo ser humanos mejorados. ¿Qué es esto? Capacidades físicas. Mejorar mis capacidades físicas mentales con el uso de la tecnología. sea que yo la use para ser mejor persona, sea que me la ponga o implemente. Vean la diferencia, vean las capas. ¿Y por qué les digo todo esto? Porque esto tiene mucho que ver con las smart cities o ciudades inteligentes. Las ciudades inteligentes son ciudades donde funcionan sensores, donde funcionan cámaras, donde funcionan eh vehículos autónomos. Eso es una radiografía de Vancouver en Canadá, donde ellos hacen una trazabilidad a todas las personas que están en Vancouver en tiempo real, el tráfico, eh los buses, las bicicletas, las personas. En China, pues esto el tema capitalismo ya lo vamos a ver ahora, pero es miren cómo se conectan las ciudades, hacia dónde va el modelo, cómo logramos llegar a una ciudad de Smart City conectada, conectando las personas primero, conectando las compañías, instalando las cámaras correspondientes y generando interoperabilidad entre las organizaciones. Porque el gran reto en Colombia es que hay datos, pero no hay datos de calidad y los datos no se cruzan entre sí. Y los ministerios tienen datos de todos de nosotros, pero se duplica la información. ¿O no nos ha pasado cuando hay la carpeta ciudadana o que y por qué tenemos una cédula el carnet de la EPS y por qué tenemos un carnet tal cosa? ¿Y carnet? Tú vas a un país y con un carnet entras a cualquier lado con una sola identificación. Aquí hay muchos recursos. Mucho gusto. Mi nombre es Julio César Murcia. Julito Tque. Me creé ese personaje pensando en una e en un personaje inspirado en México en la lucha libre. Hace más o menos en la pandemia. Cuando pasó la pandemia me estaba frqueando igual que todos, no se preocupen. Y ahí yo dije, hay que crear. y empecé a generar un movimiento a través del país. He formado hacia más o menos hace 20 años docentes, estudiantes. He llevado tecnología STEM a territorios desde la Guajira, el Amazonas, el Chocó, a sitios remotos del país con tecnología. Este fue en la Guajira, este fue en Amazonas, esto fue en Chocó formando unos profes, esto fue en la Guajira. Este fue un podcast, tengo un podcast al que lo quiera escuchar Julito Tic en YouTube. Así me encuentra en Julito Tic en redes sociales, también en Instagram como Julito Tic, Julio César Murcia en LinkedIn. Y el podcast se llama Achar porque yo pienso que hay que cacharrearle a las tecnologías emergentes, hay que cacharrearle para aprenderlas y entrevisto, trato de entrevistar a los eh country managers o CEOs de las empresas más grandes de tecnología. Ya entrevisté a el country manager de Oracle, ya entrevisté al Country Manager de IBM, Amazon y estoy detrás del country manager de Google. Esto nació cuando yo fui a la Guajira. Les voy a contar una historia rápida. Cuando yo fui a la Guajira, llevé esa maleta. Eso es de Profuturo. Llevaba unas tabletas con unos contenidos STEM. Y yo viajé de Bogotá, la Guajira con la maleta, me metí en la arena, me metí en el desierto y llegué al desierto así como un salón como este, pero de un salón de un colegio y saqué el agua y llegué y dice, "Hola, muchachos, bienvenidos. ¿Qué hac? Perdón, ah, es que tengo reseca la garganta. " Entonces se quedaron mirándome así. Eso es en la alta Guajira, llegando a Puntagallinas. Mira los zapatos, no tienen agua, no tienen zapatos para caminar porque está increíble. Y llegué y dije, "Sí, le dice, ¿quieren agua? " Sí. Y les dije, "Listo, te voy a pasar uno a ti. " Se la pasé al primer muchacho que lo vi, este de acá, el de la camiseta de Colombia, y todos empezaron a pelear por la botella de agua. Cuando yo vi eso, se me hizo un u en la garganta y empecé a llorar. Y cuando yo empecé a llorar me dijeron, "Profe, ¿se siente bien? ¿Qué le pasó? " Le dije, "Lo que pasa es que yo en mi casa abro la llave y tengo agua y ustedes están acá peleando por esto. " Y a partir de ahí yo dije, "Hay que crear una personaje o hay que hacer un humanizador digital que entienda cómo enseñarle a esta gente y a todos cómo democratizar y humanizar la tecnología para adoptarla sana ética y responsablemente. " Y ahí nació el personaje. ¿Listo? Vamos a interctuar un poquito. Profesión. ¿Quién me dice cuál es esa profesión? Ah, duro, duro. Pintor tiene cara de pintor. Ah
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Ah, los que eran despertadores. Excelente. Este señor es el despertador humano. Ya les cuento. Nckerhop, Inglaterra. 1920. A este señor le pagaban por ir a levantar a las 4 o 5 de la mañana las personas con una con un bastón así y le decían, "Hola, despiértate. " Y los iba a por todas las casas. Ahora, ¿quién despierta uno? El celular, la alarma, el perro o el gato. ¿Sí o no? Profesión. Siguiente profesión. Tuy pucha. Excelente. Telefonista. Muy bien. Telefonista. Es correcto. Operadora de centralita 1911. Miren eso, ¿hace cuánto fue. Esta señora conectaba y desconectaba cables para los que no sabían para hacer las comunicaciones. Después eso evolucionó al fax y después eso evolucionó a los teléfonos y después evolucionó al bíper. ¿Quién tuvo un bíper aquí? Uy, ya botaron la cédula, ya lo votaron. Era para medir un poco quién era el público, pero una maravilla. A mí me encantaba. Yo no lo tuve. Mi papá me lo prestó. Él me lo prestaba. Era un aparatico cuadradito como este que tengo acá atrás, pero acá. y caminando. Uy, ¿quién es? Que su mamá está diciendo que a qué horas va a llegar a las 6 de la tarde, que porque le cierra la puerta y no puede entrar. Hijo de madre. No, dígale. Entonces, uno tenía que llamar a una operadora y le daba la información y volví a llegar al mensaje. Era como un WhatsApp pero llamando una teleoperadora y la operadora mandaba en un computador. Era una locura. Profesión 2026. Ah. Cbericólogo. Cbersicólogo tiene sentido. Es correcto. Por ahí va. Agentes de inteligencia artificial. Estos señores, lo dice el mismo Ari Amodei, el CEO de Antropic. Imagínense que si es un servidor y aquí hay un país de genios dentro de este servidor. Pensemos que Colombia es un país de genios, ¿cierto? 50 millones de habitantes dentro del servidor, 50 agentes de inteligencia artificial que pueden hacer flujos de trabajo automatizados sin intervención del humano. Pero esto no es solo inteligencia artificial, porque la moda fue llegó a la inteligencia artificial ya muchos años. Lo que pasa es que se volvió el boom por el tema de la inteligencia artificial generativa. Les presento las DIPTEC o tecnologías profundas. Estas son las tecnologías emergentes que si ustedes me preguntan, Julio, ¿qué debería yo estudiar o qué enfocarme o certificarme para poder generar ingresos y para poder estas son inteligencia artificial, reg virtual, regentada, big data, analítica de datos, nanotecnología, blockchain, lenguaje de natural, visión por computadora, biotecnología, cómo desarrollo a través de las plantas la medicina y la biotecnología para desarrollar medicamentos. ciencia avanzada de materiales, robótica, computación cuántica. Cuando tuve la posibilidad en Estados Unidos hace 3 años, fui a fui al MIT, lo conocí y un chico japonés me hizo el tour y el tour acabé y le dije, "Oye, ven. ¿Tú qué estudias? " Me dijo, "Yo estudio ciencia avanzada de materiales. " Yo, "What? Ay, ¿cuántos son en tu curso? 10, 20, somos 300 personas. nos vamos a graduar dentro de 8 días. Vean cómo va avanzando esto y como en Estados Unidos tienen una proyección del tema de las DIPTech y tienen facultades y tienen estudios alrededor de todas estas tecnologías y están formando la gente en estas tecnologías. Pero eso es una ola la berraca, un tsunami. Todo el mundo habla de tsunamis, de olas, que la ola de la que cuándo se va a nivelar la ola, que la cresta, que qué hacemos, y eso se nivela en 5, 10 años. ¿Cómo hacemos eso? Compre la tabla primero. Cómprela o alquílela. Si no tiene para comprarla, alquílela. Es cuando viene el modelo SAS y as pas. Pero antes hay que hacer un modelo de articulación como el cubo Rubik. Nosotros siempre tenemos que pensar en que nos podemos articular de mejor forma entre nosotros, entre las personas, y esa es la clave para poder hacer un
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modelo de transformación digital sostenible hacia cualquier tipo de tecnologías, entendernos nosotros como humanos, en la familia, en el trabajo, con los amigos, con la pareja, hacer esa simbiosis entre nosotros y decir, "Oye, me pongo en el papel del otro. " Empatía, inteligencia emocional. es la base pensamiento crítico, pensamiento lógico y empezar a conectar con las personas. ¿Por qué los animales sí lo pueden hacer y nosotros no? las abejas, las hormigas, los peces, las aves migratorias. Se han visto unas aves migratorias que van viajando y miles de kilómetros y ellos ya saben en qué momento la de adelante tiene que cambiar porque se comunican entre ellos inteligencia colectiva. Cuando nosotros los humanos entendamos como estos señores, estos seres vivos y estos animales que la inteligencia colectiva, más que el caos individualista, como ven la imagen, vamos a conectar con las personas y hacer que todo fluya. Después vamos a organizar todo el tema en la nube y después vamos a fluir hacia data centers agentes de inteligencia artificial y vamos a tener claro los datos. Antes va a ser todo un caos. Ejemplo de ello, nuestros amigos de Senia. Senia estuvo ayer en el keynote de apertura de Colombia 5. 0. Para los que no saben, SENIA es Centro Nacional de Inteligencia Artificial de Chile que crearon dos cosas. el índice latinoamericano inteligencia artificial que mide el índice a opción de IA en Latinoamérica, cuarto puesto Colombia y crearon la Tam GPT. La T GPT es como un chat GPT pero de Latinoamérica, creado por Senia. Y estos señores ayer, no sé quién estuvo en esa charla, brutal, explicaron cómo lo hicieron, por qué lo hicieron, cuál es la idiosincrasia y cuál es la idea de todo esto. Para ellos es claro que en Chile hablan diferente y tienen modismos diferentes. En Colombia, dentro de nosotros hay miles de regiones y ellos lo identificaron y ya están conectando con empresas en Colombia para crear como una sede de Senia en Colombia. Ustedes me preguntan qué me sueño. Un centro de adopción de tecnologías emergentes como Senia en Colombia. Ese es mi sueño. Volvamos al estudio de inteligencia artificial del AI index de Stanford. ¿Se acuerdan la gráfica al inicial de adopción de la inteligencia artificial? Aquí está. Vea. Porcentaje de adopción 100% 0 años 0 a 25. GNI 53% 3 años. Brutal. Yo vi esa imagen y yo decía, "Esto va muy rápido. Internet 76% 15 años. Computación 69% 22 años. Internet 91% de CPIs y de ETV 25 años. ¿Cuándo puede llegar esto al 100? Yo creo que en 2 años prácticamente. Y esto traduce mucho información, datos. Por eso nos han dado cuenta que ahora se genera más datos que se generaban hace 2 tr años por el tema de las de los LLMs. Y aquí entra un factor muy importante que se llaman los chips, que es por todo el mundo está peleando por los chips. Los chips de inteligencia artificial, Nvidia, AMD, Samsung, todos ellos están peleando por tener los chips para implementarlos en modelos de inteligencia artificial y en data centers. Están creando data centers por todo el mundo. ¿Sabes cuántos data centers hay en Estados Unidos? Más de 2000. En Colombia tenemos un poco más de 35, 37. Vean la diferencia. Aquí está. Me adelanté la diapositiva. Cantidades de data centers disponibles a nivel mundial. 20 25. Más de 530. Estados Unidos, Australia, Rusia. Canadá un poco, Colombia está en el rango más o menos de 29 a 39 y estos son los colores de los diferentes países. Preocupante un poco África, ¿no? En blanco, no hay data centers o no hay data disponible para medir si hay data centers en África. Esta imagen la traje un poco para que entiendan. Seguramente que hay ingenieros, pero los que no son ingenieros, ¿cómo cómo funciona un modelo de arquitectura de datos y de ingeniería de datos? De arquitectura de datos. Puro y sencillo. Fuentes, sí, terné las cosas, bases de datos, archivos, sistemas legacy, aplicaciones, páginas web. Todos tenemos algo de esto, ¿cierto? Archivos, lo que sea. Pasa a
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través de una encriptación, a través de ETL. extraer cargar transformar que es el proceso que se le debe de hacer a los datos y pasa un modelo de data lake o data warehouse para que le hagan una minería al dato y el dato esté disponible o almacenado, ¿cierto? Y llega acá y se procesa la información. Vean acá cómo va el linaje, la metadata, la privacidad, la gobernanza, la observabilidad. Bueno, detrás de eso hay una cantidad de cosas, pero vean, vean la importancia de la centralización de los datos en el backend. Acá computación, catching, lo que sea. Routing SQL, esto tiene un proceso de reversando de data l. Ya cuando esto esté listo o disponible, ahí sí se comparte la información, ahí sí se pasan a los dashboards, ahí si pasa a todo el tema de business intelligence. El problema es que hoy todas las empresas, no todas, 70 80% tienen esto y pasan el salto allá y muestran un dashboard. No hemos hecho un crecimiento de tanto por co, ya hiciste todo esto no. La data no me sirve. Y esto tiene que ser escalable desde las pymes hasta las grandes empresas. Las grandes empresas lo hacen, pero las pymes no lo están haciendo. El reto es bajar esto para que ellos entiendan cómo hacer esto y hacerlo fácil. ¿Por qué? Porque ya existe la hiperautomatización. Al comienzo hablábamos de digitalización, ¿no? Vamos a digitalizarnos, después vamos a automatizar, porque ahora sí hay que automatizar y ahora se habla de hiperautomatización. RPA, automatización robótica de procesos. No todo el mundo necesita implementar agentes de inteligencia artificial para automatizar algo. Con un RPA lo puedes hacer. Minería de procesos, IPAs, modelos de conversación de experiencia de usuario, inteligencia artificial, analítica, low code, no code. Increíble esto de low code no code. ¿Cómo va? No, by coding by. Y ahora dicen y están hablando de vi engineering, AIs, AI engineering, first, pero antes hay que ser human para llegar allá, si no funciona. Y por eso les traigo tres cosas claves para el tema de los datos, cómo los proceso, qué hacemos. Uno, taxonomía de los datos, organización, categorización y estandarización. Pilas con esto. Dos, empatía de datos. Gobernanza de los datos. Hay que gobernarlos. Hay que saber dónde están. Hay que saber quién los maneja, tiene acceso. Hay que saber dónde se guardan, hay que saber cómo a quién se los enseño, a quién no, hay que saber dónde los guardo. La famosa personas procesos tecnología de transformación digital. El problema es que estamos haciendo tecnología, procesos, personas y hacemos un ciclo nocivo y el CEO de la empresa llega y dice, "No, es que necesitamos ta ah con un CRM. ¿Y cuál? " No, cualquiera. Me ha pasado. Yo trabajé en la alcaldía de Bogotá hace como 5 años y llegó un CRM que no funcionaba para lo que estaban necesitando. Entonces, se vuelve un ciclo nocivo y la gente gasta en tecnologías que no sabe que necesita. Y por último, ontología de los datos. minería de datos interoperabilidad de la información es clave que fluya la información entre los departamentos número uno, entre la empresa, ¿no? Que sea el Julio, mándame el archivo. Sí, ya te mando el Excel. Ya hay herramientas, ya está en la nube, ya hay herramientas como Google, Microsoft, ya hay herramientas de nube, de plataformas diferentes para hacer un proceso colaborativo entre las personas. Y aquí aparece dos cosas que vamos a diferenciar a continuación. La predictiva y la generativa. Predictiva, datos. Machine learning, natural, ¿cierto? Generativa, creación de contenido, nuevo y multimodal. Diferencia puntual, masivos datos de entrada en la generativa, no estructurados, texto, imagen, lo que todos hacemos, ¿cierto? predictiva, históricos, numéricos, series temporales. Vea la diferencia. Uso de los datos para preentrenar y hacer un ajuste fino de los modelos de día y generar algo a través de las imágenes o multimodal. Predictiva. Modelos de machine learning clásicos, consumo energético. Esta gente consume mucha energía, mucha agua. Por eso, tengan cuidado cuando les hagan una pregunta al su LLM preferido, Gemini, Cloud, CHGPT, etcétera.
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Moderado bajo GPUs, hardware, GPU, GPUs y CPUs. Salida contenido nuevo y salida predicciones y clasificaciones. Esa es la diferen la gran diferencia entre la predictiva y la generativa. Hoy no voy a hablar de generativa, hoy predictiva un poco porque esto es de la que menos se conoce. Y aquí vuelven y aparecen los datos y vuelven aparecen las smart cities. ¿Cuál es el objetivo puntual de los datos pensando en esa diferencia entre la generativa y la predictiva? Que los datos son la materia prima para crear cosas y la predictividad son datos son la fuente para tomar decisiones corporativas. Un ejemplo claro, los vehículos autónomos. Hay vehículos como Tesla, Big, que en este caso es Big Tesla. BigID es la empresa que más vende carros autónomos o eléctricos en el mundo. ¿Y por qué les quiero mostrar esto? Porque es para enseñarles un poco cómo funciona un modelo de vehículos autónomos o un carro. Tiene sensores, tiene cámaras, tiene una tecnología que se llama Livierar Light Lighting Detention Ranging, que permite a través de la luz identificar los objetos alrededor y por eso ustedes ven esos carros haciendo así. Ese es el líder, como el sonar en los submarinos y como el radar en los aviones. Los vehículos autónomos tienen este tipo de tecnologías. sensores. Así se ven un poco los datos de un de un vehículo autónomo. Y este es un ejercicio muy curioso que me encontré del MIT, se llama Moral Machine. Y es una decisión muy curiosa que les vamos a poner aquí a debatir. Si ustedes fueran un carro de estos autónomos y tuvieran que tomar una decisión de atropellar o matar a unos perros y a unos gatos o a unas personas, levante la mano el que atropellaría los gatos y los perros. Okay. Y levante la mano al que atropellaría a las personas. Está como que 50 la mayoría. Okay, esos son a lo que se enfrenta un vehículo autónomo cuando hay un objeto o cuando no sabe identificar si es una persona o un gato o un perro. Y el ejercicio se pone más interesante. Entra en amor almachin. net. Es el MIT, es brutal. Y eso es fácil. Después te ponen una señora embarazada y un médico y después te ponen un señor de 90 años o un bebé. ¿Cómo la ven? Y aquí es cuando aparece la inteligencia artificial física. Se habla que la inteligencia artificial sale de los servidores y va a ser inteligencia artificial física, robots, manufactura, salud, juegos, robots sociales, logística. ¿Dónde se están instalando estos robots? ¿Dónde está la mayor cantidad de robots a nivel mundial generados en el mundo? Se los presento. Transporte y Ay, perdón, perdón, perdón. Transporte y logística 20, 21, 22, 23 y 24 con sus respectivos colores. Vean cómo va creciendo en transporte y logística la cantidad de robots. Profesional de limpieza, medicina, hospitalidad y agricultura. En este momento es donde hay la mayor cantidad de robots a nivel mundial y llegan los robots sociales. Han pasado la muestra comercial por acá, por ahí una empresa que tiene unos robots sociales de servicio. Esto se ve mucho en los hoteles, restaurantes. En Estados Unidos, en Nueva York, hace 3 años que le estás comentando que estaba por allá, fui a un restaurante como el sushi, todo operado por robots, todo. Estaban estos señores, decían, "Hola, ¿cómo estás? Bienvenido, ¿qué quieres tomar? " Pum, te eleccionas, te traen la comida, hay una bandeja y te traen el sushi. Había un humano en la puerta como para ayudar a abrir la puerta, pero yo decía, "Esto está increíble. " Pero claro, todos nos imaginamos un robot de este tipo, ¿no? Todos quisiéramos tener tipo en nuestras casas, que nos ayude con el gato, perro, que nos ayude a lavar la losa, el baño, que nos ayude a barrer, que nos ayude a llevar los niños, que nos La gente me dice o la gente dice, "Yo no quiero que la inteligencia artificial me ayude a pensar, sino que me ayude a hacer cosas. "
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Esto es un poco para que entendamos cómo se entiende, cómo es un modelo de entrenamiento de un humanoide o estos robots que se están desarrollando a través de eh todo el tema de motion, video, tiene sensores, tiene cámaras, hay un training de datos de analítica de movimiento del robot. ¿Y por qué les muestro esto? Porque les voy a comentar una cosa que seguramente algunos saben, pero hay otros que no. A hoy los humanoides que existen en el mundo son teleoperados a hoy. ¿Qué quiere decir eso? Que hay personas en India o en otros regiones o en otros países que están teleoparando maluente con gafas los robots que están disponibles y que están vendiendo en este momento. ¿Para qué? Para entender cómo el robot solo abre y cierra la puerta del microondas. Lo capturan los datos, él mismo lo hace, el humano lo hace, el robot lo hace donde esté, en cualquier lugar del mundo, lo ejecuta, guarda información y ahí sí lo vuelve autónomo con el tiempo. Pero así están entrenando los robots hoy en día. Esto es real. Y hay empresas que están apostando por esto porque dicen, "Todo el mundo va a tener un humanoide lavándole la ropa en la casa. " Porque todo el mundo quiere eso. Entonces, saben hacia dónde va el tema y saben dónde está el dinero y saben dónde. Listo. Pero claro, al final yo pienso que esta podría ser la foto selfie de en cuánto, en un año. Levante la mano que en dos años nos tomamos esta foto. 2 años. 3, 4 años, 10. poquito. Yo también creo que por ahí unos 10 tal vez. Los equipos en las empresas van a ser híbridos. Van a existir nosotros, los humanos, los humanos agentes, los agentes de inteligencia artificial que se van a crear, los empleados digitales que nacen 100% digitales, los empleados en telepresencia que son los robots que tienen esta cámara acá. Y yo quiero, no sé, voy a ir a una conferencia en Japón, pero no puedo ir hasta Japón porque no me da la vida o porque es muy costoso. Tranquilo, Julio, acá tenemos un robot, te ponemos un telepresencia, tú la charla en Bogotá y ellos te escuchan y te hablan a través del robot. Eso es telepresencia. Funciona para educación. Para educación eso tiene una capacidad enorme. O empleados robots que son robots autónomos, por ahora son teleoperables, pero pueden llegar a ser autónomos. Entonces, mira la cantidad de cómo nos vamos a relacionar con los robots en el futuro. Hay un estudio de MIT Technology Review y NTT Data que se llama la inteligencia artificial en América Latina y dice, "Hay unos desafíos claves en Latinoamérica para la adopción de la inteligencia artificial. Esa fue una encuesta que se hizo a 92 líderes empresariales de Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México y Perú. Número uno, costos de implementación. costoso, mantenimiento, desigualdad en el acceso. O no tengo electricidad, o no tengo computadores, o no tengo servidores, o no tengo internet, o no tengo datos. Y si no tiene lo que estaba allá, pues mucho menos va a tener lo que tiene acá. Falta claridad de integrar la generativa con la predictiva. Falta conocimiento de los potenciales de las dos. Falta la cantidad de datos. El mundo hoy en día se aproxima que más o menos en unos dos tr cu 5 años las inteligencias artificiales ya tienen toda la data del mundo trackada. ¿Qué se va a tener que generar? Data sintética digital. Riesgos considerados relevantes con el tema de la inteligencia artificial. Hay unos riesgos claros, la inexactitud de estos modelos, porque pueden llegar a alucinar la ciberseguridad, el compliance, el tema de IP, el tema de organización reputacional, la explicabilidad, la equidad. Bueno, ¿dónde pueden ver esto? Hay index 2026. Listo, ya vimos los riesgos. Ahora si implemento políticas de responsable, ¿qué beneficios tengo todos estos? Mejoramiento de mis operaciones. Confianza del cliente. Incremento de la adopción de usuario de la inteligencia artificial. Bajan los incidentes, mejora la reputación de la marca. Pero claro, todos queremos pasar de aquí y subir el escalón y llegar a géntico allá arriba, ¿sí o no?
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El problema es que no tenemos claro la estrategia, el talento, los modelos fundacionales y no sabemos saltar porque si saltamos mal nos caemos. Y por eso los señoros de Antropic se crearon un modelo que se llama MCP o model Context Protocol, que es como la USB de las APIs. Las APIs conectan sistemas o aplicaciones para generar el fluido de los datos, ¿cierto? Pues estos señores crearon un modelo que es como una USB donde se conectan las APIs. Piensen que todas estas son las APIs y las aplicaciones. Se conectan allá y todo fluye. Este es el modelo de MCP que se está generando en agentes de inteligencia artificial hoy, pero claramente debemos pensar en unas capas. Entonces, hay cuatro capas, cinco capas fundamentales para hacer una adopción sana. Primero, los fundamentos. pila con la gobernanza de los datos para que no se nos caiga el edificio. Es esto de aquí abajo. Definiciones, calidad, arquitectura. Dos, cómo orquesto los datos. ¿Cómo orquesto los agentes? ¿Cómo hago una integración en una infraestructura de mi hardware software agéntica? Tres, las personas, la cultura. Hay que capacitar a las personas, hay que enseñarle cómo usar esto. Hay que hacer un proceso de formación de opskilling. Cuatro, pilas con la ética. A la gente se le olvida la ciberseguridad. las capas de transparencia, de equidad. Y por último, ahora simplemente casos de uso. Cuando tenga las cuatro listas, ahora simplemente la inteligencia artificial. ¿Cómo funciona un agente sencillo y rápido? Usuario pregunta respuesta viaja al prompt instrucción ll cualquiera Gemini cloud etcétera. Prom tarea, rol razona, planifica. Baja acá tools, reconecta una tools, página web, aplicativo, correo, etcétera, memoria de corto y largo plazo. Respuesta. Me quiero ir para el mundial en México ahorita en junio. Cómprame el tiquete. Cómprame el tiquete, cómprame el ticket para ver el partido. Resérvame el tal restaurante, haz esto, esto y esto. Enter. Va y me saca de mi billetera, va paga allá en el estadio Azteca. Págate al restaurante condesa, tan, tan. Y en 10 minutos me hace todo y me entrega todos los vouchers. Un ejemplo de cómo podría ser una potencialidad, un agente de inteligencia artificial. Ahora, imagínense en eso, en las personas con aplicativos para ahorrarme tiempo, para hacer informes, para hacer cosas, para pagar servicios y ahora imagínense en eso, empresas. Esto va a exponenciar increíblemente. Pero los señores de Stanford y el MIT dijeron una cosa muy importante y quedaron un informe que se llama Los agentes del caos. Y agentes del caos es pilas con la ciberseguridad. Los agentes pueden alucinar si ustedes los dejan autónomos 100%. Y por eso hoy vamos a hablar de conceptos para a hacer un proceso de adopción tranquila, transparente, para que esto no llegue a pasar, para que no haya fragmentes, vulnerabilidades, para que Se los presento. Human in the loop, el término 2026. por 206. Y de aquí para adelante la gente está hablando de humano. En el bucle, el humano mantiene la supervisión humana de las decisiones críticas, control, corrección y validación permanente de lo que está haciendo la gente inteligencia artificial. Le doy un input, ll tools, lo que vimos antes, herramientas SQL, hog lo que sea. Human in the loop, verificación, sesgo. Estoy ahí yo como humano verificando. Antes del output, miren el output allá hago una observación, oiga, no, este man está loco, se enredó, eso no funciona. Vuelve acá, hace un loop, el loop que sea necesario y genera una respuesta. Por eso el humano siempre hay que estar en el bucle human. Este señor Timothy Tiriyaki que está en LinkedIn habla de una frontera o interacción humana entre el humano y los robot los robots. Entonces acá está la interacción humana que es la zona exclusiva donde deberíamos estar construir relaciones, networking, lenguaje, cultura, colaboración humano robot, que es en donde estamos en este momento, nos estamos entendiendo con los con el tema de la inteligencia artificial y vamos a escalar un poco a la física y al final vamos a llegar al tema de la autónoma. ¿En cuánto? 5 10. Yo creo que por lo menos en unos 7 10 años aproximadamente o menos. Y aquí aparecen dos conceptos claves.
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Uno, AI aument. ¿Cómo uso y cómo me vuelvo un humano aumentado con el uso de la inteligencia artificial para potenciar mis capacidades humanas? Y dos, responsabilidad de la inteligencia artificial. ¿Alguien conoce a este señor? Fernando Botero, ¿cierto? Esa imagen dice mucho. Yo la quiero imprimir y la quiero poner en mi casa porque transmite ciudadanía, conectividad, soberanía, todo. Y transmite el ejemplo central de esta conferencia, cómo ser humanos, cómo ser human. La idea estar guiada por su impacto humano, inspirar la inteligencia humana y diseñada para aumentar la capacidad de los humanos, no para reemplazarnos. AI index 2026. Un poco de cómo es esa colaboración humano máquina con la inteligencia artificial central en el ser humano. Equilibrio, analítica, control humano, ética. Y aquí hay un concepto muy importante que se llama connective floating o descarga cognitiva. Es un concepto que viene dando fuerza con el tema de los correos, de los celulares, pero con el tema géntico esto va a evolucionar muy rápido. ¿Por qué? Porque Cognitive Luding nos va a ayudar a que en la carga cognitiva que nosotros tenemos como humanos se va a descargar en agentes de inteligencia artificial. Entonces, las tareas nos van a ayudar. Pero muchos hablan del poco o nada desarrollo del pensamiento crítico, porque vamos a tener y a perder esa capacidad de desarrollar ese pensamiento crítico, de relacionarnos con las personas. Y por eso es muy importante desar desarrollar skills en la era de la inteligencia artificial para no perder ese pensamiento crítico, razonamiento analítico, detección de sesgos, resolución de problemas, resolución éticos. adaptabilidad. Este señor se llama Daniel Caneman. Es un psicólogo que dijo, "Oiga, para usted desarrollar el pensamiento crítico debe tener o los humanos tenemos dos sistemas, sistema de pensamiento uno y sistema de pensamiento dos. El 90% de los humanos tomamos decisiones en el sistema de pensamiento uno, rápido, intuitivo, tal cosa, ¿sí? No, entonces estamos acostumbrados a decir sí, no. " Y a veces las personas que dicen, "No, déjame pensarlo. " Ay, no, pues tan importante, ¿no? Está desarrollando su pensamiento crítico y está diciendo, "¿Será que sí me conviene hacer esa decisión? ¿Será si me conviene ir allá? ¿Será que sí me conviene llamar a esa persona? hacer esto que voy a hacer? ¿O está mal hecho? ¿Será que me conviene decirle esto a esta persona o está mal hecho? Sistema de pensamiento. Dos. Cuando nosotros como humanos entendamos que hay que estar entre el uno y el dos, claro que esto no pasa, no es que vayan 5 minutos, 10 minutos pensando, ¿será que sí? No voy ir al uno, después voy al dos. No, esto pasa en microsegundos, como hay decisiones dependiendo de la complejidad que se pueden demorar un tiempo. Sí, pero es una invitación a jugar y a pasar en estos dos sistemas de pensamiento. Les presento al coach de Open AI, Jod Hudson. Este señor es el que le habla la oído por la derecha a San Alman, que por cierto están diciendo por ahí que tiene unos problemas psicológicos y están analizando. Si pues ya tenía un coach, hace más de 2 tr años tiene un coach y este señor a uno de los más tesos de inteligencia artificial del mundo, le está diciendo, "Usted tiene que tener tres cosas claras. Claridad emocional. Aprende a tomar tus decis tus emociones en serio, no literalmente. No tenemos inteligencia emocional. Respondemos y por eso son los problemas. Conexión, vulnerabilidad, imparcialidad, empatía, discernimiento, capacidad de ver las cosas con claridad y centrarse en lo que realmente importa para evitar la infoxicación, para evitar la hiperconectividad. Esto es clave, lo dice el coach de Open AI de San Alman. Y ahí aparece otra cosa más increíble que se llama alfabetización mediática informacional de la UNESCO. Esto es un marco que se creó hace un par de años y que tienen que enseñarlo en los colegios, en las universidades. ¿Por qué? Porque es la forma en la que yo me alfabetizo y la tomo las decisiones correctas, éticas, responsables, con innovación y me empodero con la información para tomar decisiones y para compartir información. Si nosotros enseñamos esto en los colegios y en las universidades, se acaban las fake news y se acaban los dick fakes. No se acaban, pero tenemos una relación un poco más sana y entendemos cómo luchar contra esto. ¿Por qué? Porque hay principios de la inteligencia artificial que tienen un modelo ético donde se tienen que
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centrar. Uno de las personas ser responsable, equitativa, segura y explicable. claves cinco puntos para los principios éticos de la inteligencia artificial. Este caso es real. Hay un eh, ¿cómo se llama? Una serie, ¿no? Una película. Se llama Prejuicio cifrado. Está en Netflix, búsquenla. Habla de la ética, la inteligencia artificial. Esta señora se llama McDons. Vive en New Jersey, en Estados Unidos, y el edificio donde vive tiene un sistema de reconocimiento facial. Primero no la reconoció porque es de Tes Morena, entonces no la dejó entrar al edificio porque no identifica si es la persona real o no real, la confunde. Dos, le dice, "Usted tiene ciertas infracciones y no puede ingresar, no recicla. " Bueno, aquí ya pagó la renta por lo menos. Pero imagínese, diga, "No ha pagado la renta, usted la tenía que haber pagado ayer, ya mañana no puede entrar. " ¿Te imaginan esto implementado aquí en Colombia? ¿A cuántos no dejan entrar? a un par, ¿no? Las grandes multinacionales tienen una cantidad de datos increíbles de nosotros. Ya tenemos una huella digital de esto en todos, por las redes, por los likes, por lo que compartimos, por lo que hacemos, por las fotos, por los estados de WhatsApp, por ya saben qué estamos haciendo y dónde estamos. En China están haciendo una aplicación que se llama Personal Score, que tiene el crédito para saber cuánto le presto, el estimativo, la educación, el nivel de educación, cuál es tu nivel de escolaridad, skills. Yo creo que eso va a evolucionar a Harry S of Skills, orientación sexual y salud mental. ¿Qué tan loco está o no está? Vea para dónde va esto y sabe cómo funciona. Entonces, saca tu celular, por favor. Entonces, yo tengo mi celular y yo hago así, 30%. No, no te quiero conocer. Gracias. No somos compatibles. Black Mirror. Pip 80%. Ahora con esa persona sí me entiendo porque está hacia donde yo voy. Hacia allá va el tema. Vean lo friky todo esto. Por eso es muy importante cuatro cosas para el tema de la inteligencia artificial. Pilas con la propaganda de la desinformación para prevenir fake news y dick face. noticias falsas o los videos estos que hacen para que tip de dick fake. Si ustedes lo llaman con una videollamada a través de WhatsApp uno, no contesten, pues si no lo conocen claramente, pero sí contestan y aparece tu mamá o tu papá. Hola, mi hijo, ¿cómo estás? Mándame plata que estoy acá. Ah, sí, ya te la envío. ¿No me haces un favor? te pones dos dedos en el rostro o tres, lo que sea, eso bloquea automáticamente el algoritmo y hace que como que se mueva la imagen y deje la persona real detrás. Un tip. Dos, selgos algorítmicos, discriminación racial, lo que le pasó a la señora en Estados Unidos. No sabía si era de Tes morena o era de Tes Blanca. Selección laboral, acceso a becas, hipervigilancia. En China el capitalismo de hipervigilancia es increíble. En Europa, tú vas a China y desde que sales del hotel hasta que vuelves en la noche, ¿saben dónde estuviste? Que fuiste a tal lado, que estuviste en el parque, que comiste un helado, porque hay cámaras por todo el por toda la ciudad y pérdida de confianza en decisiones automatizadas, pilas con la gobernanza de los datos, la ciberseguridad y las políticas públicas. En Colombia hay un comp44, pero no todos conocen cómo se adopta la inteligencia artificial. Hay recursos para que la gente aprenda esto. La academia está haciendo esfuerzos, las fundaciones están haciendo esfuerzos, las comunidades Tex grandes multinacionales están formando personas para tener skills en esto. Aquí hay que formarse, no hay de otra. Aprender, desarrollar, reciclar habilidades nuevas, aprender nuevas, opskilling. Vean esto tan loco. La cantidad de personas que están estudiando licenciatura de sistemas a nivel mundial. Se los presento. Porcentaje de personas que están estudiando o que son graduados de licenciatura de sistemas a hoy Estados Unidos. Promedio 122,000 ingenieros de sistemas. Es el la el país más grande que tiene mayor cantidad grodadores de ingeniería de sistemas. Le sigue Brasil y le sigue México. Me sorprendió que no está Colombia. ¿Será que estamos haciendo la tarea o no? Skills especializadas de inteligencia artificial. ¿Qué deben aprender hoy para desarrollar
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modelos de inteligencia artificial y qué debo aprender? Lenguajes de programación. Uno. Y el más importante se llama Python, el lenguaje de la inteligencia artificial. Segundo, ciencia de computación, data science, escalabilidad, automatización, flujo de procesos, analítica de datos, SQL, data science, manejo de proyectos. Esto es clave. Aprendan a manejar un proyecto. Fórmense para manejar proyectos y para entender personas, para que hagan procesos con la tecnología y con las personas. Eso es clave. Scrome. Eso funciona, pero eso va evolucionando. ¿Listo? y Amazon Web Services. Me sorprendió esta acá. ¿Por qué? Porque va a haber nuevos roles de inteligencia artificial. El data engineier, el architect, el UU designer, el tesis, el data science, el no ha escuchado y tú qué eres. Yo soy yo soy, yo soy. ¿Por qué? Porque ya se está generando esa curva de las nuevas profesiones con los roles de inteligencia artificial y todas las empresas se van a permear. Pero, ¿cómo aprendemos esto? Todos aprendemos todos de inteligencia artificial, ¿no? Dependiendo de tu especialidad y tu rol, experto en la materia, empleado, ejecutivo, lead, expert, entre más oscuros, más capacidades que yo tengo que aprender de estas tecnologías, ¿cierto? Modelos fundacionales, ingeniería y gobernanza de inteligencia artificial. Pero antes pilas con las Power Skills. Terminando mi conferencia, en el auditorio principal se va a presentar el señor Borja Castellar de España. Este señor es el experto en esto. Él te dice cómo desarrollar esto, por qué y para qué. Los invito al final del cierre 4 de la tarde, auditorio principal. Eso va a ser una locura. viene España y nos va a comentar y ahundar a nivel mundial el por qué lo está haciendo, porque es importante esto para generar sabiduría, como generar carisma, empatía, human in the loop, liderazgo, escuchar. No escuchamos a las personas, respondemos pensamiento crítico, sistémico, lógico, matemático, inteligencia emocional, cómo desarrollamos esas power skill como humanos que hoy en día son las más valoradas por las empresas. ¿Por qué? Porque lo técnico ya lo está haciendo una máquina o la inteligencia artificial. La inteligencia artificial todavía no hace esto y no creo que lo vaya a hacer muy rápido. Concéntrense en desarrollar estas habilidades iniciales. Claramente certifíquese en Nube, en inteligencia artificial, en analítica. hagan certificaciones, vayan por ahí, pero no dejen de lado esto nunca, porque ustedes desarrollando esto van a encontrar trabajo y siempre van a tener trabajo. Este es un ejemplo de un laboratorio que estuvo en el MIT y algo que me sorprendió el MIT es que ellos tienen un lema que se llama mente y manos. M y manos en latín. Pienso, actúo, mente y mano, mente y pienso y hago. Entonces, pienso, reflexiono, pensamiento crítico, actúo. Aquí es pienso, ay, verdad que tengo que hacer esto, ¿verdad esto? ¿Verdad? Procastino. Eh, ¿por qué es importante eso? Porque es importante hacer una adopción con propósito la inteligencia artificial. AI for good. Eso existe en Ginebra, en Suiza. Y esto es un modelo de un robot que ayuda, por ejemplo, a los gerentológicos para entender cómo funcionan y cómo les apoyamos a los eh a los señores de la tercera data que no estén solos. En 20 años, hacia 2050 más o menos, Japón va a tener casi el 60% de su población con más de 70 años. El 60. ¿Ustedes se imaginan eso? Por eso en China y en Japón le pagan a la gente para que tenga hijos y estos señores solucionan ese problema con inteligencia artificial le ponen un agente robótico con un robot que le graba cosas de los hijos y hace que no estén tan cerca, que estén más cerca que lejos. Eso es algo increíble. Y eso fue eh eso lo hacen cada año. E For lo hacen en Ginebra. Por ahí hay una comunidad que se llama John AI Leaders. Lo invito a que la busquen, la exploren. Están haciendo cosas maravillosas de cómo soñar con la inteligencia artificial adoptada para el bien de la tecnología. ¿Por qué? Porque eso es un carro, es una política. ¿Cómo manejamos? Perdón, cómo hacer el copiloto. Como dice Stanford, deberíamos ser el copiloto, la inteligencia artificial, no el piloto automático en nuestras decisiones diarias. Y por último les dejo algunas
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plataformas gratuitas donde ustedes pueden aprender de inteligencia artificial gratuita, de formarse, de datos, de nube, de analítica. Google Cloud Skillbost, buenísima, gratuitas, hay rutas de inteligencia artificial, rutas de datos, rutas de NUVE, Microsoft, AWS Skill Builder, esto es increíble, saquen tiempo. Menos redes sociales, más formación. Menos televisión, más formación. Preparémonos, tengamos skills, no perdamos el tiempo, porque el futuro no será de quienes dominen la inteligencia artificial, sino quien la adapte sana ética y critic irresponsablemente, porque cuando centramos la día en las personas no va a crear reemplazos sino manos mejorados. Muchas gracias. Acá están mis datos. Muchísimas gracias, Julito. El que me quiera conectar en LinkedIn, bienvenidos y es un placer estar acá. Gracias a todos. Muchísimas gracias por estar con nosotros, por haber sido parte de Colombia 5. 0 y les recuerdo, como decía Julito, que en este momento vamos a tener la conferencia final de cierre de Power Skills en el auditorio principal y después haremos el cierre. como les dije, va a estar visitando Entonces, muchísimas gracias por todo. También a las personas que se conectaron desde casa, desde Canal 13 y las plataformas de Colombia 5. 0, los invitamos a una próxima Colombia 5. 0. Que estén bien. Muchísimas gracias. Y no nos podemos ir sin antes agradecer a nuestros aliados, a la Cámara de Comercio de Bogotá, a Closertech Bogotá región, al campus de ciencia y tecnología e innovación de Bogotá, a Servi Información a la Universidad de La Sabana, a la Universidad Distrital, a Huawei Women Touch, Google Cloud, Ticket Code y Corferias. Muchas gracias. Nos vemos en el auditorio principal. La transformación digital evoluciona y nosotros con ella. El desarrollo tecnológico centrado en las personas es la nueva era. Bienvenidos a Colombia 5. 0. Es bienestar humano, es tecnología con propósito. Recorreremos 11 regiones descentralizando el conocimiento y las oportunidades para potenciar la productividad, la innovación y la apropiación tecnológica. Fortalecemos nuestra soberanía tecnológica, potenciamos el talento local y la industria. Súmate a esta ruta para hacer de Colombia una potencia digital. Colombia 5. 0. El desarrollo tecnológico centrado.
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